Тази ферма от 19-ти век в долината на река Хъдсън не е вашият типичен селски дом

Може да не очаквате двама пристрастени към адреналина да потърсят втори дом в спокойната долина на река Хъдсън в Ню Йорк, но точно това направиха клиентите на дизайнера Ник Спейн. Собствениците на къщи, обичащи класически автомобили и мотоциклети, закупиха селска къща от 19-ти век на брега на Река Хъдсън в Stuyvesant, Ню Йорк, и зачислена Испания, основател на интердисциплинарното дизайнерско студио на Артър, за да помогнете за актуализирането му. „Те наистина оценяват по-бавния начин на живот; мисля обаче, че като се има предвид склонността им към неща, които се развиват бързо, те знаеха, че не искат типичната провинциална естетика“, казва Испания. „Така че ние водим с идеята да създадем палитра и дом, който е верен на по-селската естетика, но това не е задължително да включва някои от тези неща, които може да са малко по-очаквани.“

Испания казва, че той и клиентите му са искали да подходят към проекта с чувство на безстрашие, особено що се отнася до смесването на съвременни елементи с внимателно запазените исторически детайли. „Дори когато направихме изкривяване много съвременно, ние се опитахме да сме сигурни, че има нещо в материала който имаше осезаемо качество, беше земен или беше прост като цяло в своя етос или конструкция," казва Испания.

Дизайнерът се вдъхновява от художествените движения на река Хъдсън и Барбизонската школа от средата на 19 век, особено от техните земни цветови палитри. В антре, Испания използва Бенджамин МурДъхът на дракона по стените и Фароу и топкаMartin Kesselman White на тавана и горната стена. „Много от [картините] на училището на река Хъдсън имаха тези разкъсвания на облаци, където има лъчи светлина, идващи отгоре, и се предполага, че е много божествено“, обяснява Спейн. „Има белег в начина, по който те разделят земята и небето в тези картини, така че всъщност искахме да можем да разграничим, че се издигате — физически напускане на земята и изкачване в небето, поради което тази линия пресича и тогава ще бъдете преместени в бяло на горния етаж."

Земната цветова палитра продължава и в хола, където дизайнерът е приложил Сидни Харбър лайм в сив пипер към стените. Испания проектира индивидуалните чамови легла, които са направени от Питър Торн — черпейки вдъхновение от работата на художника Доналд Джъд и дизайнера Александър Жирар. „Въпреки че ги проектирахме да бъдат малко по-съвременни, секси и уютни, те в крайна сметка са от този много скромен материал“, казва Испания. Той добави още един модерен елемент с Текио висулка, която хвърля топла светлина върху пространството.

За трапезарията Испания потърси тапет, който се чувстваше „малко крещящ, но по начин, който се чувства верен на самия дом“, спирайки се на плосък народен език“s Full Bloom, което му напомни за стара дагеротипна снимка. CWilliams Contractors ремонтира историческите греди, а Испания балансира рустикалните елементи с a Дизайн под ръка маса, Индустрия Запад столове и Уест Елм висулки.

Облицовката на стаята беше боядисана Бенджамин МурRaintree Green на 's, намигване към наситените ловджийски зелени подове в хола. Испания и неговите клиенти не можаха да постигнат съгласие какво изкуство да окачат над креденца, така че дизайнерът инсталира резервно парче чул, което съпругата може да използва, за да изсуши цветя. „Прекрасното е, че те могат да излязат на полето зад къщата и да берат златна пръчица или астри или каквото и да е сезонно живеещо“, казва той. „Това е живо произведение на изкуството. Винаги се променя и развива."

Стара барака, която беше добавена към кухнята, беше премахната, за да направи място за стената от прозорци. „Ние всъщност използвахме чул за тапет [в кухнята]“, казва Испания. „Има прекрасно качество на текстурата и е скромно и неочаквано.“

Кухнята не можеше да бъде ориентирана към прозорците, но Испания все пак искаше клиентите да могат да се наслаждават на гледките, докато готвят, така че той инсталира огледален гръб. Испания избра огледала с малко патина, така че материалът да не се усеща разтърсващ в пространството. Той също така инсталира тъмнозелени плотове от сапунен камък и съвременен месингов аспиратор.

Испания използва вдъхновени от залеза нюанси в основната спалня, боядисвайки стените Фароу и топкаПеньоарът е. Той намери ретро карирани килими в Etsy и ги разположи из цялата стая. „Ние избираме карираните килими там, за да рифираме отново върху някои от илюстративните качества на [Александър] Жирар и народното изкуство.“ Шезлонгът е от Слънце в шест и подовата лампа е до Исаму Ногучи.

Испания казва, че основната баня е най-малката основна баня, която някога е правил. „Поради размера си, това е единствената стая, в която избрахме да я запазим бяла“, казва той. Плочка Немо порцеланови плочки облицова стените и Художествена мозайка от счупени фуги на пода са използвани плочки, добавяйки текстура и рустикално усещане към пространството.

„Тази спалня всъщност е с добър размер, но линията на покрива е много сложна“, казва Испания за една от спалните за гости. „Това, което имаше най-голям смисъл, беше да поставим две легла под мястото, където линията на покрива не ви позволява наистина да ходите.“ Дизайнерът добави две ниши легла, двойни и двойни легла и монтирани пердета, отпечатани по поръчка с мотиви от дизайна на Александър Жирар на La Fonda del Sol в Ню Йорк град. „Нямахме пари за изкуство“, казва той. „И си помислих: „Е, защо завесите да не могат да бъдат изкуство?“

Испания продължи използването на зелено в банята на долния етаж, покривайки стените с персонализиран зелен бетон и павирайки пода в Daltile мозайка. „Ние не просто разглеждахме скромни материали от гледна точка на 19-ти век; ние също така разглеждахме скромните материали от гледна точка на 21-ви век“, казва той за обработката на бетонната стена.

В крайна сметка изкусни влияния и комбинация от исторически и съвременни елементи се обединиха, за да създадат стилен отстъпление за приключенските клиенти на Испания, доказвайки, че понякога дизайнерските рискове могат да бъдат почти толкова вълнуващи, колкото откритите път.