Hnutí umění a řemesel: Počátky a inspirace

S popularitou Etsy a snadností nalezení začínajících tvůrců na Instagramu by se mohlo zdát, že výzdoba byla vždy neoddělitelně spjata s ručně vyráběným. Skupina myslitelů a designérů však jednou bojovala za to, aby se ruční výroba brala vážně - a z toho vytvořila celou křížovou výpravu.

umění a řemesla hnutí začalo jako reakce na rostoucí industrializaci, kdy stroje hrozily převzít celý proces výroby předmětů. Hlavní oblasti umění a řemesel chtěly udržovat řemesla naživu, od nábytku po keramiku až po architekturu.

Jak píše Wendy Kaplan Hnutí umění a řemesel v Evropě a Americe: Design pro moderní svět, 1880-1920„koncept víry umění a řemesel byl zcela integrován do umění a života.“ Zde se krátce podíváme na historii a dopad hnutí.

Jméno “umění a řemesla” byl nejprve vytvořen v 1887, s rozkvětem hnutí nastávat od asi 1890-1910. Hodně raného myšlení od návrháře A.W.N. Pugin a teoretik John Ruskin ovlivnili hnutí, konkrétně jejich obavy z rostoucí industrializace.

William Morris, obhájce a vůdce filozofie umění a řemesel, pevně věřil v význam řemesel. „Neměj ve svých domech nic, o čem nevíš, že je užitečný nebo věříš, že je krásný,“ řekl jednou. Morris a mnoho dalších vlivných osobností chtělo odolat způsobu, jakým nové technologie mění výrobní prostředky. Doufali, že osvětlí reflektor zpět na ručně vyrobené - ty věci, které byly vytvořeny účelně a promyšleně.

„Například s Williamem Morrisem bylo odmítnutí strojového zařízení morální volbou a způsobem, jak čelit krutým dislokacím způsobeným továrnou. práce, “říká James Glisson, Bradford a Christine Mishler, docentka amerického umění v knihovně Huntington, v muzeu umění a v botanických zahradách, Sedět na bobku.

Umělecké a řemeslné hnutí ovlivnilo designéry a myslitele všude od Skotska po Austrálii do Spojených států. I nadále se váže k našemu modernímu myšlení o interiérech a designu.

"Napětí mezi ručně vyráběným a strojem dnes oživuje design," říká Glisson. „Někdy chceme drsné nebo ručně vyřezávané povrchy, ošuntělé látky nebo ručně vyrobené keramické hrnce s pestrými glazurami. Chceme cítit stopy lidské ruky. Ale v jiných případech existuje touha po obrobeném povrchu: zrcadlový lesk lesklé nerezové oceli, bezchybná hladkost plastu nebo zářící barva nového automobilu. ““

Zatímco Morrisovo jméno by mohlo být to, co vidíte nejvíce v dějinách umění a řemesel, spousta dalších postav udělal vlny v oblasti interiérového designu, sochařství, nábytku a dalších. Například Morrisova dcera, May Morris, vystavovala svou práci a založila ženský cech umění.

Čína a kamenina Susan Stuart Frackeltonové zdůraznila důležitost keramiky v hnutí. V roce 1887 založila také asociaci umělců Milwaukee. Návrháři jako Charles Robert Ashbee, William Arthur Smith Benson a M.H. Baillie Scott také trvaly přispíval.

Pokud jde o architekturu, bratři Charles a Henry Greene (také návrháři) nastavili tón pro Řemeslník dům styl - Řemeslník je americký název pro architektonický styl hnutí umění a řemesel v USA. Greenes našel inspiraci v japonské architektuře a estetice jižní Kalifornie. Gustav Stickley pomohl dalšímu stylu založením časopisu Řemeslník, zdroj, který sdílí čtenáře půdorysy, historii a někdy dokonce nahlédnutí do politických otázek.

Protože se umělecké a řemeslné hnutí rozšířilo i na architekturu, na domy se vztahovalo mnoho stejných hlavních témat. Domy umění a řemesel často představoval ruční nábytek a výzdobu, krby a jednoduché půdorysy. Architekti také pamatovali na umístění a snažili se, aby struktura zapadala do jeho okolí a ne naopak. Důraz byl kladen na rodinu a na trávení kvalitního času doma, takže vše bylo navrženo tak, aby bylo co nejjednodušší.

V USA se hnutí stalo známým jako řemeslník. Styl také se stal synonymem pro bungalov, který pochází z hindského slova baṅglā a slova Urdu bangla - „doslova (dům) v bengálském stylu“, podle Merriam-Webster. Struktury jako Gamble House v Pasadeně v Kalifornii od bratrů Greene se pro jejich design staly ikonickými. Červený dům, navržený Williamem Morrisem a Philipem Webbem, je jedním z typických příkladů umění a řemesel v Anglii.

Dnes rádi vidíme, jak lidé mísí moderní a vintage ve svých domovech umění a řemesel a v řemeslných prostorech. Hnutí stále inspiruje designéry dnes a my nevidíme, že se mění v dohledné době.