Domácí turné s umělcem a kreativní režisérkou Justinem Bauerem

Uvnitř skladiště bez popisu, které se nachází v sousedství Boyle Heights v Los Angeles - zaklínované mezi opuštěnými továrnami, autoservisy a lékařskými marihuanovými výdejními stojany - umělce a tvůrce ředitel Justin Bauer stojí za živou hranou dřevěných desek a pálí citronovou kůru přes sklenici whisky v obchodě. Za ním seděly řady neshodných skleněných předmětů, nalezené předměty a dva malované portréty neskutečně nakloněné směrem ven, jako by se vznášely ze zdi. Je to jen jedno odpoledne, ale absence denního světla v kombinaci s Blade Runner soundtrack "Tales of the Future" hrající předehru v pozadí naznačují jinak. Jeho rozlehlé studio o rozloze 3 500 čtverečních stop je sám o sobě vesmírem, pečlivě vyzdobeným jako muzeum artefaktů, historických pokladů a provizorních svatyní. Vypadá to, jako by se Magic School Bus zmenšil a sestoupil na vědomí umělce a tvůrčího ředitele: vítejte v Sklad Akropolis kde jsme vyzváni k prozkoumání.

Bauer strávil posledních šest let budováním svého studia Boyle Heights pomocí smyslových zážitků a nálady jako prostředku diktování jeho výzdoby nad praktičností a funkcí. „Mým cílem bylo rozdělit oblast, aby mi poskytl mentální strukturu,“ říká, „tuto zónu tady, tu zónu, ale také ji nechat otevřenou a expanzivní a zahrnovat pocit možnosti.“

Pro netrénované oko nic nedává smysl: v kuchyni je vana, pokroucená část vozu odebraná z autovlásky autonehody ke zdi, faux krb blikající uvnitř vyhloubené televize a zaschlá větev stromu, která se neistě opírala uprostřed pokoj, místnost. Bauer hodně z toho postavil ručně. "Vždycky budu najít způsob, jak něco udělat sám." Stejně jako všechna svítidla - v uličce jsem našel jeden z těch děrovaných bubnů na sušičky, vyčistil jsem je a přemístil je na velké světlo nad hlavou. Miluji děrované věci, “říká.

Zbytek hledal z online a tajných obchodů z druhé ruky. Výsledkem je eklektická směsice období od 60. let u bazénových židlí Palm Springs po středověké masivní dřevo jídelní kout, pak na hromady sedmdesátých let, marocké koberce uspořádané tak, že se cítí více sci-fi než Český. "Každý, kdo ví, by viděl." Blade Runner nějakým způsobem spojení - vždycky jsem měl rád průmyslové úhly smíchané s nějakými zemskými věcmi, “říká Bauer.

Nejde jen o prostor, o kterém uvažuje, ale o synergii mezi prostory a objekty. Bauer jemně dolaďuje estetické prvky jako alchymista, aby dosáhl požadovaných stavů: Jak by mohla rezonance okolní hudby doplnit osvětlení, vyvolala by klid a produktivitu? A co umělé révy stočené kolem průmyslových dýmek, jako je pozlátko dolaru, vytvořilo by to slavnostní pozadí pro společenské setkání? To proto, že Sklad Akropolis není jen útočištěm umělce, ale také příležitostný společenský prostor pro umělce všeho druhu, aby mohli vystupovat a shromažďovat se v Bauerově mimozemské vesmírné lodi. Jako samozvaný odpočinek si užívá příležitostnou společnost, která přichází s pořádáním akcí, podle Bauera: „Je hezké pracovat tady dva týdny rovně sám a pak jen nechte skupinu lidí, aby za mnou přišli a pověsili. “Na otázku, jestli se někdy zneklidní tím, že tolik lidí je ve svém prostoru a prohrabává se skrz své věci, zdá se, nevázaný, vtip ", ale opravdu, kdokoli ukradl ten pozlacený cobra kadidlo hořák z koupelny, jen vím, že jednoho dne kobry najdou vy."

Na desítkách vystoupili desítky významných i začínajících hudebníků, spisovatelů a umělců Sklad Akropolis, ale Bauerovým původním záměrem bylo hledat nějakou izolaci; místo, kde mohl malovat. „Hlavní věcí bylo, kde budu malovat? Práce ve velkém prostoru vás nutí vyrovnat se s limity, jsou zde menší omezení, “říká. „Umělci si na sebe ukládají spoustu hloupých psychologických překážek, což je součást procesu, ale musíte se s tím vyrovnat pravidelně, když je kolem vás více vzduchu.“

Bauer není postava Willyho Wonky, kterou by se dalo očekávat po vstupu do jeho prostoru; spoluorganizuje časopis o postavě zvané Divočina, pracuje s významnými značkami a pije La Croix. Podle všech účtů je normální. Jeho neobvyklé nastavení bylo způsobeno optimalizací a osobním pokrokem. „S kreativní praxí a disciplínou,“ říká, „myslím, že je důležité se dál hýbat. Pokud mohu svůj den rozdělit na nějaký světský design, pak na 20 minut psaní, pak udělat absurdní divoký obraz, udržuji tento stimulační cyklus. Je to jiná práce, ale spojuje se sama sebe, je tekutá. Totéž se stane s prostorem: Budu se cítit stagnující a pak si uvědomím, že musím něco postavit nebo změnit uspořádání a to mě ve skutečnosti oživuje. Navíc je to jako, jak to mohu vylepšit nebo legitimizovat toto svítidlo vyrobené z kartonu, které jsem získal z balení iPadu. ““

Většina jeho času, když nemá sklon k práci s klientem, se věnuje práci na rozsáhlých obrazech při poslechu temných záznamů a okolních nahrávek. „Poslouchám spoustu okolních věcí,“ říká, „není neobvyklé, že sem přijdu a uslyším, co zní jako auta sci-fi, která venku lehce letí. Také zní příroda. Poslouchám Autechre, Aphex Twin, Bowie 90. let (Heathen, Earthling) Nicolas Jaar; tento týden poslouchal hodně Carly Dal Forno, The Fall, The Cure, Maska Skee, Suicide a Iggy. Také se mi líbí Paul Simon. “Sonické textury zesílené z každého rohu dělají zážitek z prostého stání ve středu místnosti neskutečný a filmový; to platí zejména, pokud se ocitnete náhodně stojící pod zářící disco koule, jako byste ve filmu John Hughes.

Možná je to proto, že tu strávil tolik času, ale výstřednější divadelní prvky vesmíru se mu zdají téměř běžné. Není to tak, že neuznává, že život uvnitř neustále se vyvíjející umělecké instalace se pro většinu lidí zdá divný, právě si na to v tuto chvíli zvykl. Jeho vyrovnaně temperamentní povaha se vztahuje i na hlasité rány a zátoky prostoru. Když například amazonský balíček narazil na jeho přední dveře, neuklouzl jako já - už věděl, co to je za zvukem. Dále mi vyprávěl o muži, kterého kdysi pronásledoval střechou pomocí pušky Winchester z roku 1800: „Byl opilý a pokoušel se dostat přes světlík. Nakonec řekl, že chtěl jen prozkoumat, “směje se Bauer.

Na otázku ohledně života v sousedství Boyle Heights, které se stalo symbolem napětí agresivního úsilí LA o gentrifikaci, Bauer uznává své místo v kulturním diskurzu s hlubokou úctou k sousedství a touhou obhajovat a nezasahovat do již bohaté kultury tam.

„Opravdu se cítím přijatý,“ říká, „nechci, aby se nic změnilo, raději bych skryl a vstřebal existující kulturu. Tito lidé jsou čestní, laskaví, pracovití a zaslouží si nejvyšší respekt. Když jsem uslyšel, že se nájemné zvyšovalo poblíž náměstí Mariachi a vytlačovalo Mariachiho ven, byl jsem opravdu smutný. Osobně si myslím, že problém jsou vývojáři. Pokud jste umělec, stejně jako vaše řemeslo je pro vás ústřední, je to především o lidech. Rozhovory, které máte v kultuře, význam pro celé lidstvo. Rozhovory s vámi jsou nakonec cyklické, a proto se nevyvíjejí. “Pokračuje znovu a opakuje:„ Boyle Heights je úžasné místo plné charakteru a doufám, že to tak zůstane. Pro mě je to o naslouchání a respektování, o změně kultury kolem mě. “

Kromě místa pro práci je prostor živým, retrospektivním dýcháním Bauerova života, umění a přátel. Když jsem se ho zeptal, co je jeho nejoblíbenějším kouskem, nejprve ukázal na obraz paní, vznášející se - dárek od přítele. Busta Pucciniho koupil za dolar, protože mu to připomíná, když žil v Itálii, a hamburgerovou banku, kterou mu dal jeho přítel Ethan. Všechno zde obsahuje význam a příběh.

Sentimentalita se používá jako hlavní princip. Sklad Akropolis představuje malou konvenci, daleko od toho, co by měl člověk udělat z domova. Místo typického městského obydlí o třiceti letech se snadno replikovatelnou moderní citlivostí v polovině století, neohrožující barevná schémata a úhledně zarámované plakáty na sítotisk, nabízí radikální alternativu: udělejte cokoli chtít. Vytvořte si prostor, který slouží vám, vaší dospělé stromové pevnosti, vaší vlastní imaginární utopii. Cokoli to znamená, je zcela na vás.