Tento designér proměnil fádní byt v L.A. ve stylový domov, který působí autenticky jako on

‌SZO:David Samuel Ko z Maison Ko
‌Kde:Studio City, Kalifornie
‌Styl:Kalifornský minimalismus s barevnými nádechy

Když David Samuel Ko, interiérový designér stojící za kompletní designovou firmou se sídlem v Los Angeles Maison Ko, nejprve se přestěhoval do svého prostorného 1500 čtverečních stop Studio City se dvěma ložnicemi, odolal nutkání ji okamžitě zaplnit.

„Jak jsem stárnul, začal jsem k získávání zdrojů přistupovat více ‚sběratelsky‘,“ říká. „Uvědomil jsem si, že nic nepotřebuji, dokud na mě nepromluví. Raději bych investoval do něčeho, co má smysl, co se mnou rezonuje, s čím se cítím spojený.“

Tento uměřený étos vyústil ve vzdušný, obyvatelný prostor, zakořeněný v kalifornském minimalismu a prošpikovaný vysoce osobními zakázkovými a vintage kousky, stejně jako barevnými nádechy.

A hodně z toho je inspirováno jeho první láskou, osobní i profesní — módou.

"Můj domov mi připadá jako oblečení, které bych si oblékl," říká Ko. „Nemiluji nic víc než vintage pár Levi's a bílé tričko v kombinaci s funky bundou a barevnými botami. Přesně takový je můj domov."

Pro Ko je otevřený obývací pokoj srdcem celého prostoru. "Můj obývací pokoj je jediný prostor, který se právě teď cítí skutečně 'shromážděný', protože jsem byl opravdu záměrně s tím, co sem bylo," říká.

Ko je nejvíce ceněný sběratelský předmět je tato limitovaná edice džínové křeslo Soriana, zakoupené v Cassina v Los Angeles.

"Je to tak ikonické," říká. „Žiju v džínách. Denim prostě miluji."

Od každého lehátka je pouze 100 kusů — které je kromě džínoviny dostupné v černé a ecru. „Je vyrobena z [eko-šetrných] materiálů. Nádivka se odrazí zpět. Materiál se neznehodnotí a nezploští,“ dodává. "Je to kus, který časem stárne."

Závěsný kousek nad křeslem Soriana je zakázkový kus australského umělce Tom O'Connor - přítel. "Miluji umění od kolegů queer umělců, queer kreativců," říká Ko. "Líbí se mi dát těm umělcům hlas u mě doma."

Multimediální kousek – který obsahuje barvy, tužku a kolagen – přináší barevné šmouhy do neutrálnějších tónů obývacího pokoje. "Vypráví příběh, pokaždé, když se na to podívám."

Umělec sídlící v L.A Tony DeVoney spolupracoval s Ko na těchto dvou zakázkových obrazech, které jsou akrylovým inkoustem na plátně.

"Když jsem se pohnul a přemýšlel, potřebuji krásný diptych nad touto lavicí," vysvětluje Ko. On a DeVoney procházely obchody s látkami v centru Los Angeles a hledaly přesně ten správný odstín chartreuse prádlo. "Pak jsem řekl: Tady jsou barvy, které se mi líbí, běž s tím." "

Výsledkem je odklon od typického stylu DeVoneyho a kus, který, jak říká Ko, dobře souvisí s O'Connorem. "Hrají se navzájem, aniž by se hráli," říká.

Vintage lavice pod diptychem uchovává vysoce záměrnou sbírku knih a dalších pokladů. "Když někdo vstoupí do mého prostoru, může se podívat na knihy, přečíst si je a pochopit, kdo jsem," říká Ko.

"Lampy jsou tak tvrdé," říká Ko. "Dostanete se opravdu drahé nebo opravdu základní." Už to skoro vzdal, když vedle našel tuhle růžovou Lampadu Cappello Oscar Piccolo. "Miluji [skládaný] odstín a pop barvy," říká. „Byly doby, kdy jsem nenáviděl růžovou, tisíciletou růžovou. Ale teď si myslím, že je to kempové a tak roztomilé."

Nejprodávanější Stínidlo z rýžového papíru HAY ukotvuje jídelní kout, sousedící s kuchyní.

Jídelní židle, které pocházejí ze 70. let 20. století, mají teakové rámy s čalouněnými sedáky a opěradly – ​​které Ko plánuje v budoucnu aktualizovat. "Vidím židle a život, který budou mít," říká. "[Jsou to kousky, které se budou] vyvíjet s různými iteracemi, jak plyne čas."

Druhá ložnice – kterou Ko používá jako kancelář – má podobnou barevnou paletu, ale jinou funkci. „Toto není [] trvalý prostor; neustále se vyvíjí,“ říká Ko. „Tato hmotná stěna se neustále mění. To je to, co momentálně miluji."

Skutečným protipólem čistého kalifornského minimalismu v celém prostoru je však Koova temná, dramatická ložnice.

Ko si byt vybral částečně proto, že byl plný jasného přirozeného světla. Ale ložnice byla jiný příběh. I v původním stavu – vymalovaném na bílo – byl tmavý, stínový a fádní.

"Nejsem člověk z temné komory," říká Ko. "Ale kvůli tomu jsem to musel obejmout." Takže s barvou laku zašel hluboko a temně a výzdobu si ponechal náhradní.

"Trikem v té místnosti je žádné stropní osvětlení," říká. "Všechno osvětlení v místnosti je na výběr."

Barva laku je Vonná tyčinka od Benjamina Moorea — bohatý čokoládově hnědý odstín s fialovými podtóny.

Od záměrné tmavé čokoládové barvy stěn ložnice až po každou malou vinětu, Ko vidí příběh o tom, jak se jeho domov – a jeho estetika – spojily.

"Uvědomil jsem si, že nic nepotřebuji, dokud na mě nepromluví," říká Ko. „Konečně mám sbírku předmětů, na které se můžu podívat a přesně si zapamatovat, kde nebo proč to mám. V mém domě opravdu není nic, k čemu by nebyl připojen kousek mě."