Midcentury Modern Style: History, Characteristics, Key Figures & Design

Některé z nejčastějších prvků moderních domů se ve skutečnosti stopují až po velmi specifický pohyb - midcentury moderní design. Pokud jde o moderní domácnosti, prvky jako velká okna, fasády inspirované uměním a tvary boxy vše vděčí za svůj původ období od zhruba čtyřicátých až šedesátých let. Styl mnoha dekoračních předmětů, které dnes milujeme, vznikl také v tomto období. Myslete na vlásenky, hladké dřevěné povrchy, výrazné barvy a vejce ve tvaru židle.

Moderní éra středověku nadále ovlivňuje náš dekor a styly designu do dnešního dne. A zatímco mnoho středověkých předmětů nyní stálo pěknou penny a udělalo jim cestu do náručí sběratelů, myšlenkou v éře bylo vlastně učinit nábytek dostupnějším a dostupnějším. Návrháři se inspirovali přírodou, ale také sochařstvím a abstrakcí.

Zde se věnujeme historii moderního středověku, jeho trvalému vlivu a možnosti začlenit styl do vašeho vlastního prostoru dnes.

Začněme s některými souvislostmi kolem toho, jak tito návrháři vytvořili své nyní ikonické kousky. Po druhé světové válce byly země po celém světě připraveny přemýšlet o rekonstrukci. Obzvláště USA přesunuly velkou část své pozornosti na domov budoucnosti - a na to, jak si může průměrný Američan dovolit praktický, ale elegantní nábytek.

Nadšenci designu i vaše průměrná rodina touží po pohodlných, praktických a cenově dostupných kusech. A návrháři experimentovali se vším, od reakce na tvar, po materiály. Pro začátek se klíčem k novým designům stala řada materiálů, které se původně nepoužívaly v nábytku. Válečné období omezovalo použití mnoha materiálů, ale po druhé světové válce k nim měli návrháři větší přístup.

Novinářka Cara Greenbergová je často považována za moderního pojmu midcentury. V roce 1984 její kniha Moderní polovina století: nábytek 50. let katalogizoval tento boom v designu. Zdůrazňuje období od roku 1945 do roku 1960 jako období „neobvyklé šílenství a dobrodružství pro svět“ "Některé zdroje také sledují tento vlivný čas na kousky vytvořené o něco dříve, v USA." Třicátá léta.

Důležitost stylu a designu středověku jako formy brzy vzbudila pozornost institucí. V roce 1940 uspořádalo Muzeum moderního umění soutěž jeho výstavaOrganický design v bytovém zařízení. Výstava z roku 1941 zobrazovala díla nyní ikonických jmen jako Charles Eames a Eero Saarinen, kteří získal ocenění jako tým pro „posezení do obývacího pokoje“ a „další nábytek do obývacího pokoje“.

Rychle vpřed k dnešnímu dni najdete mnoho muzeí zdůrazňujících tuto důležitou práci, zejména v oddělení amerických a dekorativních umění.

Moderní styl středověku se rozšířil do zemí po celém světě, s návrháři, kteří pocházejí - nebo dokončují projekty - v místech, jako je Brazílie, Skandinávie, Indie, Dánsko, Itálie, Japonsko a další.

Pomáhá také návrhářům této doby často cestovat do jiných zemí. Při návratu se cítili inspirováni, často berou prvky z různých stylů řemesel a designů a začleňují je do své práce.

S každým novým vynalézavým designem v průběhu desetiletí se tato středověká mysl naučila stavět na historii nábytku.

A neměli bychom zmínit překrývání světů umění a designu během tohoto jedinečného časového období. Muzea povzbudila tuto éru experimentování. Největšími jmény hnutí byli také umělci, jako je uznávaný sochař Isamu Noguchi.

Tato "úzká synergie" píše Dominic Bradbury v Mid-Century Modern Complete, vysvětluje, proč „design nábytku se v průběhu času stal stále kvalitnějším sochařstvím“. Kusy začaly vypadat méně jako vaše průměrná židle a spíše jako abstraktní umělecké kousky. Tam, kde byste mohli očekávat rovný povrch, jste místo toho viděli něco zakulaceného. A tam, kde můžete očekávat klasické židle, můžete najít organické a tekuté tvary (nebo vůbec žádné židle).

Každý návrhář přinesl své estetické sklony ke svým dílům. Někteří zvolili abstraktní přístup, jiní průmyslovější. Všechny jejich příspěvky však změnily tvar nábytku, domů, textilu a dalších, aby zahrnovaly nové tvary a vzory.

Sledování vlivu této éry znamená také pohled zpět. Podle Národní galerie umění, styly nábytku v USA v podstatě „následovaly anglickou módu“ od roku 1650 do roku 1850. Populární styly designu židle zahrnovaly židli American Windsor; variace anglického designu, to těžko představovalo použití vřeten.

Dokonce ani na počátku 20. století se design židlí příliš nezměnil, než byste čekali. Vezměte si například tento kus z Anglie z roku 1909 - docela standardní a velmi podobný tomu, co byste si představili, že bude vypadat židle.

Ve dvacátých letech minulého století experimentoval maďarský architekt Marcel Breuer s trubkovým kovem, aby vytvořil nové designy. Jedním z nich je také vedlejší židle B5, která si rychle získala popularitu. Můžete začít vidět část moderního stylu středověku s jeho čistými liniemi. A co je nejdůležitější, ukazuje inovace, pokud jde o používání materiálů. Breuerovy návrhy ovlivnily generace návrhářů, kteří přijdou.

Díky moderní éře středověku v plném proudu chtěli designéři prozkoumat, jaké předměty by mohly vypadat jako vaše stará stará židle.

„V padesátých letech minulého století byl charakter nábytku z poloviny století obecně zvlněný a plynulý, se zužujícími se nohama, hladkými konci a vytvořenými tvary,“ píše Bradbury.

Snadno rozpoznatelný příklad: visící židle na vejce z roku 1959. Manželské duo Manna a manželka Nanna a J_ø_rgen Ditzel navrhli tuto kulatou židli poté, co si uvědomili, že jejich prostor obsahoval příliš mnoho nábytkových nohou. Richardson píše, že jejich design byl ovlivněn cestami v Mexiku a Řecku poté, co duo získalo prestižní Lunningovu cenu.

Toto kreativní řešení založené na řešení určitě ilustruje moderní styl středověku. Nyní můžete získat židle od Sika-Design se sídlem v Dánsku. A samozřejmě dnes existuje spousta moderních, rozmarných vaječných židlí.

Abstraktní styl této éry se také formoval - doslova - novými a dostupnými materiály. Výrobci chtěli přijít na způsob, jak hromadně vyrábět předměty a dostat je do co největšího počtu amerických domácností. Designéři začali pohrávat s tím, co by se stalo, kdyby se pokusili použít materiály, které ještě nikdy nenapadlo na nábytek. Mnoho návrhů a předmětů, které nyní spojujeme s moderním nábytkem (a domy) středověku, vyvolalo nové možnosti v materiálech a hromadné výrobě.

Fascinace nad tímto designem pokračuje, s opětovným spuštěním originální výrobce Hille happening jak nedávno v roce 2017. Spolu s textilním návrhářem Lucienne Dayem udělal Robin Day trvalý dopad na britský design a design středověku obecně.

Pravděpodobně si dnes můžete všimnout kousek středověku, když vejdete do místnosti, ale když tyto předměty debutovaly, opravdu otřásly světem designu - jak na estetické, tak na praktické úrovni. Můžeme vzít stohovatelné a vejce židle jako samozřejmost, ale jen si představte, jaké by to bylo, kdybych je viděl poprvé.

Všechno to dopadlo i na detaily. Některé kousky, jako například lampa "Artičok" od Poula Henningsena, se inspirovaly přírodou. Mnoho dekorativních předmětů z doby najde způsob, jak naplnit smysl pro hru do nadčasových vzorů.

Možná také poznáte hodiny sluneční hodiny v éře. George Nelson působil jako designérský ředitel Herman Miller ve spolupráci s výrobcem pro více než 25 let. Během jeho držby, Irving Harper navrhl tyto klasické kusy.

Textil z té doby - stejně jako u Lucienne Day - měl výrazné barvy a geometrické tvary. Společnost byla založena v roce 1951, finskou společností Marimekko představil vzory, které také vzaly módní svět bouří. Maija Isola přispěla řadou dnes ikonických návrhů inspirovaných cestováním a přírodou.

V roce 1960 Marimekko udělal šplouchnutí, když Jacqueline Kennedyová koupila sedm šatů od návrháře. Opět prochází podnikatelský duch éry: Když si zakladatel Armi Ratia uvědomil, že zákazníci chtějí konfekční oblečení, nejen textil, aby si vyráběla vlastní kusy, najala textilní návrhářku a pokračovala v budování její tým.

Midcentury moderní domy také zlomil formu toho, co majitelé domů a vůdci města očekávali. Někteří dělali netradiční použití skla (jako je Farnsworthův dům Ludwiga Miese van der Rohe), zatímco jiní se zvedli nad zemí, jako by se vznášeli (jako Casa de Vidro od Liny Bo Bardi nebo Skleněný dům). Severo křesťanská církev Eero Saarinen ve 40. letech 20. století v Columbusu v Indianě zaujala stejně nekonvenční přístup. Na druhé straně světa byly oblasti jako Brasília (hlavní město Brazílie) transformovány architekty jako Oscar Niemeyer. Po dokončení v roce 1960 to vypadalo jako něco z budoucnosti.

Ray a Charles Eames se samozřejmě ukázali být jedním z nejznámějších designových duoů této éry. Jejich Eames Office produkoval vše od domovů po stoly až po židle. Dům Eamesů (známý také jako dům 8 z případové studie), vyzdvihuje mnoho prvků domovů středověku. Začleňuje se do přírody a zároveň se inspiruje vizuálním uměním (všimněte si mondrovského exteriéru).

Jak tito designéři a architekti získávali větší uznání, chtěli kritici i široká veřejnost vidět více své práce. Vstupte do programu Case Study House, který doufal, že prozkoumá, jak by vypadal funkční a pohodlný dům v letech po druhé světové válce. Projekt, za pomoci Umění a architektura redaktor a majitel časopisu John Entenza se zaměřil na nábor architektů k výstavbě zcela nových domů v Kalifornii. Část poznámka editora od ledna 1945 program zní:

„Osm národně známých architektů, kteří byli vybráni nejen pro svůj zřejmý talent, ale také pro svou schopnost hodnotit realisticky bydlení v pokud jde o potřebu, byly pověřeny, aby provedly zápletku Boží zelené země a vytvořily „dobré“ životní podmínky pro osm Američanů rodiny. “

Entenza plánoval využití půdy, kterou vlastnil v pacifických palisádách, jako prostor pro tyto domy. Od února se časopis rozhodl každý z těchto domů vyzdvihnout pomocí poznatků architektů. Zobrazit dokumenty že časopis nakonec zadal více než 30 návrhů (zdroje se liší, počet se pohybuje kolem 36), i když ne všechny se dostaly do časopisu nebo do plného uskutečnění. Jiní - jako Stahlův dům - prošli mnoha koly odmítnutí a až po oznámení projektu se mnoho nedokončili. Návrhy byly zamýšleny tak, aby byly promyšlené a také snadno reprodukovatelné, aby rodiny v USA v nich mohly žít jednoho dne.

„Doufáme, že to bude chápáno a přijato jako upřímný pokus nejen o náhled, ale také o pomoc určitým směrem k kreativnímu myšlení o bydlení, které provádějí dobří architekti a výrobci, jejichž společný cíl je dobrý bydlení."

V současné době si můžete prohlédnout několik z těchto domů, například Stahlův dům v západním Hollywoodu v Kalifornii a USA Eames House v Pacific Palisades, Kalifornie. Ostatní v současné době slouží jako soukromé rezidence. Nakonec tento jedinečný program vyústil ve skupinu nejznámějších domů hnutí a nejtradičnějších příkladů středověké architektury.

Moderní styl Midcentury se spojil díky kreativním myšlenkám pocházejícím z celé řady národností. I když v žádném případě není vyčerpávající seznam, zde jsou některá z vlivných jmen z doby, které byste měli znát:

Ray a Charles Eames, Návrháři, Spojené státy americké

Alvar a Aino Aalto, architekti a designéři, Finsko

Finn Juhl, architekt a designér, Dánsko

Eero Saarinen, architekt a designér, Finsko

Lucian R. Ercolani, návrhář, Itálie (pracoval v U.K.)

George Nelson, designér a ředitel designu pro Herman Miller, USA

Walter Gropius, architekt a zakladatel školy Bauhaus, Německo

Le Corbusier, architekt a designér, Švýcarsko (švýcarsko-francouzské)

John Lautner, architekt, USA

Richard Neutra, architekt, Rakousko (pracoval v USA)

Joseph Eichler, realitní developer, USA

Ludwig Mies van der Rohe, architekt, Německo (pracoval v USA)

Oscar Niemeyer, architekt, Brazílie

Harry Bertoia, návrhář a umělec, Itálie (pracoval v USA)

Isamu Noguchi, sochař, architekt a designér, USA a Japonsko

Arne Jacobsen, architekt a designér, Dánsko

Gio Ponti, architekt a designér, Itálie

Robin a Lucienne Day, Návrháři, Anglie

Eero Aarnio, Návrhář, Finsko

Verner Panton, návrhář, Dánsko

Vliv moderního designu středověku lze stále snadno pociťovat, pokud jde o moderní design. Pro začátek, pop kultura série jako Blázen znovu zavedené generace do klasického vzhledu éry. Pokud procházíte internet, najdete spoustu úvah o tom, proč tento styl přežívá celá desetiletí. Věci jako sférické osvětlení a modulární nábytek stále vystupují v některých našich oblíbených interiérech, od celebrit po každodenní prostory. Zdá se, že styl středověku zvoní v dnešních prostorech synonymem pro elegantní a nadčasovou estetiku.

Spousta středověkých moderně inspirovaných návrhů najdete u hlavních prodejců, jako jsou Target, West Elm, CB2 a další. Nakonec styl skutečně dosáhl úrovně hromadné výroby; prvky jako kuželovité nohy, organické tvary a další lze snadno najít ve velkoobjemových dekorech. Dokonce i obchody, které se normálně ne specializují na styl, často obsahují sbírku předmětů inspirovaných středem.