Mød The Chloe, et hotel i New Orleans, der er rigt med lokal karakter

Det er svært at forestille sig, hvordan rejsens fremtid kan se ud - især når du ikke har forladt dit hus i syv måneder. Men når rejsen vender tilbage, ser den anderledes ud. Tænk: mindre, mere kuraterede hoteller (hvem ønsker at blive proppet i en elevator med 10 personer?), Mindre fokuser på turistkvarterer og mere på samfund og endda øget udforskning af dine egne by. Chloe, et nyt hotel i New Orleans, er godt forberedt på dette nye øjeblik inden for gæstfrihed.

Hotellet er udtænkt af LeBlanc + Smith, en gæstfrihedsgruppe, der driver en række restauranter og barer i byen, herunder Sylvain, Barrel Proof,Cavanog Longway Tavern. The Chloe ligger i et palæ fra det 19. århundrede nær Garden District og har 14 værelser, der alle er unikt dekoreret af designer. Sarah Ruffin Costello og med faciliteter fra byens håndværkere og beslutningstagere.

Mens åbningen blev forsinket af COVID-19, håber hotellet nu at give gæsterne oplevelsen af ​​en lokal, samtidig med at de også tiltrækker beboere til at nyde restauranten eller en drink på den imødekommende veranda.

Vi talte med ejeren Robert LeBlanc om at åbne The Chloe midt i en global pandemi, rejsens fremtid, og hvorfor New Orleans igen bliver et must-visit sted.

Hunker: Hvad fik dig til at beslutte at åbne The Chloe?

​Robert LeBlanc:Vi har en samling af boutique-restauranter og barer i New Orleans lige nu, og jeg har altid været forelsket i hoteller. Jeg kunne aldrig pakke hovedet omkring at lave et 150 værelses hotel i et forretningsdistrikt eller et centrum. Det er så drevet af ejendomsudvikling, og jeg ville sikre mig, at vi gjorde ting, der altid var drevet af gæstfrihed. Så denne mindre bygning passer til det, vi altid troede ville være et vigtigt hotel.

Jeg tror, ​​den måde, som folk rejser i fremtiden, er, at de ønsker at bo på mindre hoteller, der er i stand til at være mere dybt indlejret i historisk og kulturelt vigtige kvarterer, der giver gæsterne en følelse af terroir i dem kvarterer. Og så vi ledte efter mindre steder at lave denne seje hotelidee, og den bygning, hvor vi gjorde The Chloe, var bare denne magiske bygning, der var i ret god form og havde fantastiske knogler.

Hunker: Hvordan valgte du placeringen?

​RL:Vi elskede ideen om at gøre noget i Uptown New Orleans. Jeg gik i skole på Loyola University i New Orleans, og jeg bor Uptown med min familie. Jeg synes [Uptown] har lidt søvnigt ry. Og at når du tænker på kølige eller interessante New Orleans-kvarterer, er Uptown aldrig en af ​​dem. Men virkeligheden er, at mange af de ting, der har givet betydelige kulturelle udsagn, nationalt og internationalt på vegne af New Orleans - de er alle Uptown. Helbrede vandt lige en James Beard Award for bedste cocktailbar. Der er La Petite købmand og Shaya. Ashley Longshore og Alex Beard er strålende kunstnere, der er her. Peaches Records er her, [såvel som] Tipitina's, og ahorn blad. Så der er alle disse virkelig seje kulturelt relevante ting, der findes Uptown, men ingen tænker virkelig på at binde kvarteret sammen som sin egen kulturelle lomme i New Orleans. Chloe giver os en rigtig stærk platform og linse, hvorigennem vi kan gøre det, ikke kun for folk der kommer til os fra ud af byen, men også for folk fra New Orleans ...

Hunker: Hvad var inspirationen til designet og renoveringen?

​RL:Bygningen blev bygget i 1891, og vi ønskede at få den til at se ud som om den havde været i samme familie i fem generationer. Det blev bygget af en mand ved navn Henri Picard - han var en købmand fra Frankrig og han var en enorm velgørenhed til Touro Synagogue og Touro Hospital, som er institutioner på St. Charles Avenue, gaden, hvor hotellet ligger befinde sig. Denne fyr gjorde et virkelig interessant indtryk på kvarteret. Og hvad vi ønskede at gøre er at præsentere det som om det havde været i hans familie i fem generationer, så du har møbler og kunst, der ville have været der, da han var der. Og så har du stykker, der muligvis er blevet samlet af alle fem generationer på deres rejser. Så det er denne progression, og den er integreret temmelig problemfrit mellem at have en fod rodfæstet i historien og bygningens tradition og den anden fod fast indlejret i de kreative udtryk, der afspejler det 21. århundredes nye Orleans.

Hunker: Hvordan var designprocessen? Hvordan arbejdede du med Sarah Ruffin Costello?

​RL:Vi designer vores restauranter og barer selv, men det er værelser, du bruger måske to timer i og [vi hælder] drinks ret stiv, så over tid, uanset hvordan det ser ud, vil det se ud bedre. Men udsigten til at designe noget, som nogen ville leve i, var virkelig overvældende og skræmmende. Vi er stolte af opmærksomhed på detaljer, men Sarahs niveau for opmærksomhed på detaljer er ikke på hitlisten.

Hunker: Hvad er nogle af dine yndlingselementer i designet, som hun indarbejdede?

​RL:Hun har det rigtig sejt Leslie Rodger installation. Leslie er en kunstner baseret her, der gør en masse taksidermi af disse smukke og eksotiske fugle. Sarah fandt en utrolig gammel buste, der går bag vores check-in skrivebord. Det er bare dette smukke, slående stykke sten, der er en interessant sidestilling med alle skoven på hotellet. Samlet set er min yndlings ting bare nogle af de møbler, hun fandt. Hun fandt alle disse stykker, der er så mishede, men på den måde, de er arrangeret på hotellet, går de perfekt sammen.

Hunker: Var mange af møblerne og stykkerne indkøbt lokalt?

​RL:Mange af dem blev købt lokalt, nogle af dem blev lavet eller renoveret lokalt. Og nogle af dem, Sarah ville bare hoppe ind i sin bil og køre til North Carolina eller Virginia og bare slags skure kunstmarkeder.

Hunker: Hvordan indarbejdede I alle lokalt talent i oplevelsen?

​RL:Trish Bhansali af Lekha gjorde badekåberne og alle tøjet til hotellet. Vi arbejdede med et firma, der hedder Oxalis at fremstille skønhedsprodukter og stearinlys.

[Peaches Records] udstyrede hvert værelse med pladespillere og Marshall-forstærkere. En af de oplevelser, de hjalp os med at kurere, var at de valgte 14, vigtige album i New Orleans af [lokale] kunstnere og de matchede det med 10 eller 11 album, som den kunstner og albummet havde indflydelse på, som folk måske ikke havde sammensat Ellers.

Hunker: New Orleans turisme er steget i løbet af de sidste par år. Hvad tror du gør det til en destination igen?

​RL:Jeg tror, ​​byen... har gjort et meget bedre job med virkelig at fremhæve de attraktioner, der appellerer til kulturturisme. New Orleans har altid klaret sig godt med Mardi Gras og Jazz Fest og Voodoo Fest og Halloween og alle de store attraktionsbegivenheder. Rejsende er blevet mere oplyste og mere sofistikerede, og de ønsker at forfølge mere autentiske lokale kunstneriske og kulturelle oplevelser. De forsøger at rejse til steder, der kan tilbyde disse ting, og jeg synes, vi har gjort et meget bedre job i de sidste fire eller fem år med virkelig fremhævning af de ting, der er fascinerende ved nyt Orleans.

Hunker: Og hvad med gæstfrihed nu og post-pandemi?

​RL:Jeg tror, ​​at folk stadig vil ønske at spise og drikke, men de vil gøre det i udendørs rum, der er lidt mere socialt fjernt. Folk vil ønske at nyde oplevelser med deres egne mennesker. Så du kan gå til en restaurant, men du vil ikke sidde i den største spisestue, du vil sidde i privat spisestue med to eller tre andre par, som du har været social med i hele dette pandemi. Folk vil altid have lyst til og ønsker at have en følelse af fællesskab. Så jeg tror, ​​gæstfrihed vil komme tilbage, men der vil være en masse sundheds- og sikkerhedspraksis, som vi alle har vedtaget, som du måske ser er blevet vane og bare bliver anden natur.

​Interviewet er redigeret og kondenseret for klarhedens skyld.​