Arkitektoniske stilarter fra 1920'erne og 1930'erne

Perioden "mellem krigene" - fra cirka 1920 til 1930'erne - var vidne til fødslen af ​​en lang række arkitektoniske stilarter, hvoraf nogle delte en række designelementer. For at imødekomme teknologiske fremskridt, såsom centralvarme og indendørs VVS, indfangede bygningskonstruktioner nye idealer i skønhed, som samtidig gav mulighed for effektiv form og funktion. Nyheden i daglige nyheder fra fjerne lande, der begyndte under krigen, gjorde, at verden virkede en smule mindre, idet den anså en påskønnelse af arkitekturen i fremmede kulturer.

Spansk Revival-stil begyndte i 1920'erne. Huse blev bygget i et åbent koncept med udsmykkede mauriske indfartsveje og overlappende buegangeog flisebelagte tag og stukkevægge, der er populære i Middelhavslandene, ofte prydede bygninger i spansk genoplivningsstil. Andre inkorporerede elementer inkluderet:

• Terrakotta flisebelagt gulve
  
• Mørke træbjælker og døre
  
• Smedejernsgitre, porte og banister
• Buede vinduesrammer
• Scrollwork-udsmykninger

Mission Revival lignede den spanske vekkelse; spanskerne var ansvarlige for begge følelser. Træ, gips og fliser var også byggestenene i Mission-udseendet; dog detaljer såsom klokketårne ​​og kabelført tag gjorde søsterformaterne forskellige fra hinanden. Mission Revival bevarede også et mål for sparepunkt, som den mere flamboyante spanske vekkelse ikke havde. Mission Revival var et nikk til de religiøse missioner i det amerikanske sydvest.

Efterhånden som landet havde fremgang efter første verdenskrig, begyndte smagen at ændre sig, og Arts & Crafts Movement blev erstattet af Art Deco. Maleriske og kompakte bygninger blev betragtet som gamle, og nybyggeri havde slanke linier, fremstillet i materialer som krom og beton snarere end naturlige komponenter. Silhuetter blev overhovedet højere og højere, med ziggurater og spir, der kroner kæmpestrukturer. Det Chrysler Building engang var verdens højeste kommercielle bygning, og ikke tilfældigt, blev det bygget under højdepunktet i Art Deco-udtrykket.

Pasteller og fantasifulde farver, dristige geometriske motiver og eksotiske østlige ornamenter prydede landets nye penge stil. Udskårne døråbningskræfter minder om gamle sarkofager. Selv de mindste tærskler bar undertiden gentagne mønstre af stiliserede naturlige elementer, såsom bregner, skaller og bølger, der fristede øjet og fantasien.

Art Deco-arkitektur inkorporeret også:

• Lodrette linjer
• Flade, polerede overflader
  
• Blokagtige, ruvende silhuetter
  
• Parapetter og tårne
• Skarpe hjørner
• Store vinduer og glasblokke
• Eksotiske temaer, der blander klassiske elementer

I lige så stor skala som Art Deco, Art Moderne blev pareret og udglattet med et aerodynamisk udseende. Fremkomsten af ​​flyrejser sammen med moderniseringen af ​​andre transportformer havde meget at gøre med denne hastighedsdrevne følsomhed. Nogle strømlinjearkitektur ser næsten ud som linjerne i et sølvkugletog eller et flyvende klippeskib, når det ses gennem indsnævre øjne.

Art Moderne bevarede skalaen og symmetrien i Art Deco-arkitektur, men droppede alle rester af enhver eksotisk og kostbar ornamentik. Vinklen gav plads til afrundede hjørner; højderne blev reduceret, og spenn blev forstærket, hvilket gav vandrette linjer rampelyset. Byggematerialefarver var også mere jordiske Art Moderne bygninger, typisk i elfenben, sandsten eller pimpsten.

Så imponerende som de andre moderne stilarter, International tilbød en yderligere vri. Det foretrak asymmetri og fuldstændig mangel på udsmykning. Bauhaus, en førende minimalist, var en førende kraft bag denne gren af ​​arkitektur. Selvom International var et skridt ud over Moderne, var forskellen markeret.

Et førende eksempel på den internationale stil er Philadelphia Saving Fund Society (PSFS) Building. Dens skarpe, striberede udseende brydes op af den smalle del, der stikker vinkelret ud fra det ene hjørne. Skyskraberens udseende blev bygget i 1932 og påvirkede yderligere design i hjem i City of Brotherly Love.

Depressionen og den truende krig dæmpede snart den modernistiske appel for tiden, men ikke for evigt.

Det Minimal traditionel stil dukkede op omkring 1925 og eksploderede efter 2. verdenskrig: Du eller nogen, du kender, bor sandsynligvis i et hus bygget i denne stil. I modsætning til dets prangende kolleger, a Minimal traditionel stil hjem indledt "ælden til cookie cutter". Kompakt, enkel og konstrueret uden at lægge vægt på fantasi, denne stil var kompartementeret og boxy med lidt til ingen ornamentik. Vindfang og overhæng var meget små, hvis de overhovedet var til stede. Så små som bungalower, men med mindre individualisme, fyldte disse huse et behov for hurtigt bygget, billige nye boliger.

Ofte et ranch house forstærket af klassiske stilarter, såsom Cape Cod, the minimal traditionelt hus havde mange facader. Disse huse overholder ikke en formel med indstillede arkitektoniske stilarter, såsom antal sovesale eller forholdsmæssige forhold. De blev ofte bygget i de naturlige materialer, der er hjemmehørende i deres geografiske indstilling.