Regency Hollywood: Ιστορία και Προέλευση

Το δράμα και η κομψότητα του μοιάζουν με αυτά του Χόλιγουντ Regency, ένα στυλ που παίρνει το όνομά του από, ναι, τη βιομηχανία του κινηματογράφου και σε όλη τη λαμπρή δόξα της.

"Ταπετσαρία από σατέν, κρυστάλλινα μπουλόνια, έπιπλα υπερκάλυψης και απλουστευμένης εποχής, καθρέφτες πλούσιες, και οι έντονα περίπλοκες κουρτίνες ήταν όλα ορόσημα αυτής της περιόδου αναβίωσης ", γράφει η Emily Evans Eerdmans σε Regency Redux: Εσωτερικοί χώροι υψηλού στυλ: Napoleonic, Classical Moderne και Hollywood Regency. Το στυλ εμπνεύστηκε από τον ροκοκό και τον νεοκλασικισμό, γράφει ο Eerdmans και αναμιγνύεται με σύγχρονα κομμάτια. Τα σχέδια και η γλυπτική της εποχής επηρέασαν επίσης τους ελληνικούς, αιγυπτιακούς και ασιατικούς πολιτισμούς.

Οι περισσότερες πηγές λένε ότι το στυλ ξεκίνησε γύρω στο 1930. μερικά βασικά στοιχεία βοήθησαν στην ανάπτυξη της εμφάνισης. Γουίλιαμ Χάινς, ηθοποιός και αστέρι του Χόλιγουντ του οποίου η εσωτερική διακόσμηση ήταν περιζήτητη, διαμόρφωσε σημαντικά το στυλ. Σχεδίασε για αστέρια όπως ο Joan Crawford και μερικές από τις μόνιμες συνεισφορές του περιλαμβάνουν το

Καρέκλα Brentwood.

Ντόροθι Ντράπερ έπαιξε επίσης σημαντικό ρόλο στην εξέλιξη του Hollywood Regency. Αν και είναι γνωστή κυρίως για το μοντέρνο μπαρόκ στιλ, η αισθητική του Draper ευθυγραμμίζεται σε μεγάλο βαθμό με την τολμηρή παλέτα του Hollywood Regency και κουνάει τον παραδοσιακό. Η Draper ήταν επίσης μια από τις πρώτες γυναίκες που έκαναν το εσωτερικό σχέδιο το επάγγελμά της, κυρίως λόγω της δουλειάς της σε εμπορικούς χώρους.

Η δεκαετία του 1930 σηματοδότησε την κορυφή της Χρυσής Εποχής του Χόλιγουντ. Σύμφωνα με Ιστορία.com"Μέχρι 80 εκατομμύρια Αμερικανοί πήγαιναν στις ταινίες κάθε εβδομάδα κατά τη διάρκεια της κατάθλιψης." Οι ταινίες διαμόρφωσαν τον τρόπο με τον οποίο οι Αμερικανοί έβλεπαν τη μόδα και, τελικά, τη διακόσμηση και την εσωτερική διακόσμηση. Θα μπορούσατε να πάρετε ιδέες από σετ και να τις αναπαραγάγετε στο σπίτι.

Και ο τρόπος εμφάνισης των σετ άλλαξε σημαντικά κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Ο Eerdmans γράφει ότι καθώς η βιομηχανία ξεκίνησε τη δεκαετία του 1930, ο σχεδιασμός σκηνικών του Χόλιγουντ μετατράπηκε σε "ένα συγκροτημένο τμήμα με επικεφαλής διευθυντές τέχνης εκπαιδευμένους στην αρχιτεκτονική, την τέχνη και το σχεδιασμό θεάτρου. "Η ευρωπαϊκή επιρροή άρχισε να γίνεται μεγάλη παρουσία. Ο διευθυντής τέχνης και ο σχεδιαστής παραγωγής Cedric Gibbons, για παράδειγμα, ταξίδεψαν στο Διεθνές 1925 Έκθεση Σύγχρονων Διακοσμητικών και Βιομηχανικών Τεχνών στο Παρίσι και έγχυσε την αισθητική της αρ ντεκό στην ταινία σκηνικά.

Τα αστέρια ήθελαν σε αυτό το στυλ. Φιγούρες όπως ο John Elgin Woolf μετέτρεψαν τα σπίτια τους σε πολυτελείς, μοντέρνους χώρους. Ο κατάλογος πελατών του περιλάμβανε όλους από την Cary Grant έως την Katherine Hepburn.

Σήμερα, μπορείτε ακόμα να δείτε τη δημοτικότητα του στυλ. Για ορεκτικά, κομμάτια σε αυτό το στυλ μπορούν να πουλήσουν χιλιάδες δολάρια. Οι μοντέρνοι σχεδιαστές αρέσουν Kelly Wearstler να συνεχίσουν την κληρονομιά βαθιών τόνων, χρυσών τόνων και πολυτελών επίπλων στη δουλειά τους. Αναζητήστε #hollywoodregency στο Instagram και μπορείτε να δείτε περισσότερες από 130.000 δημοσιεύσεις. Παρακολουθήστε το στιλ glam - το αγαπημένο σας ξενοδοχείο, το εστιατόριο ή το εσωτερικό των ονείρων σας μπορεί να περιλαμβάνει μόνο μερικά από τα χαρακτηριστικά του.