Η διαφορά μεταξύ τεχνών και χειροτεχνίας και Art Nouveau

Οι τέχνες και η χειροτεχνία και το art nouveau είναι δύο αλληλένδετες σχεδιαστικές κινήσεις από τα τέλη του 20ού αιώνα. Ενώ και οι δύο ήταν μια αντίδραση στη Βιομηχανική Επανάσταση που επικεντρώθηκε στην έννοια της χειροτεχνίας και έμπνευση στη φύση, διέφεραν σημαντικά στην εκτέλεση τους. Ρίχνουμε μια πιο προσεκτική ματιά σε αυτά τα στυλ και τις διαφορές τους.

Κατά τα μέσα έως τα τέλη του 19ου αιώνα, η Μεγάλη Βρετανία ήταν στη μέση της Βιομηχανικής Επανάστασης. Ενώ αυτή η καινοτόμος περίοδος ήταν κρίσιμη για την ανάπτυξη της τεχνολογίας, ορισμένοι σχεδιαστές και οι καλλιτέχνες ήταν αποφασισμένοι να δημιουργήσουν μια αντίσταση που επικεντρώθηκε στη χειροτεχνία - αυτό θα γίνει ο τέχνες και χειροτεχνίες.

Το κίνημα ξεκίνησε στον κόσμο των διακοσμητικών και καλών τεχνών, όπου τεχνίτες και καλλιτέχνες αντλούν όχι μόνο από λαϊκά στυλ, αλλά και από τη μεσαιωνική αρχιτεκτονική, η οποία προωθήθηκε "

Καθόσον τέχνες και χειροτεχνήματα αισθητική, ο Μόρις ήταν ίσως ο πιο σημαντικός παράγοντας για τη δημιουργία ενός πρώιμου οπτικού λεξιλογίου για το στυλ. Συνδυάζοντας τις καλές τέχνες με το σχεδιασμό στα έργα του - Ο Μόρις ήταν πιο γνωστός για την υφαντική και ταπετσαρία του - προώθησε μια απλή αισθητική που ενημερώνεται από φυσικά στοιχεία, χρησιμοποιώντας πολλά ορθογώνια εμπνευσμένα από λουλούδια μοτίβα.

Όμως η κίνηση στο σύνολό της αφορούσε πάντα τη μέθοδο παραγωγής (δηλαδή την χειροτεχνία και τη χειροτεχνία) παρά μια συγκεκριμένη οπτική γλώσσα. Πέρα από τα κλωστοϋφαντουργικά προϊόντα και τα έπιπλα, οι τέχνες και οι χειροτεχνίες ήταν δημοφιλείς στην ξυλουργική, στην κατασκευή κοσμημάτων, στην κεραμική, στη μέταλλο, και ακόμη και στα βιτρό παράθυρα, μεταξύ πολλών άλλων βιοτεχνικών τομέων. Και οι περιφερειακές διαφορές σήμαναν ότι η νέα αισθητική ενσωματώθηκε στο στυλ καθώς εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο.

Στη δεκαετία του 1920 στην Ιαπωνία, το κίνημα Mingei προώθησε απλά, χειροποίητα σχέδια για χρηστικά αντικείμενα. Στις Ηνωμένες Πολιτείες, η επιρροή των τεχνών και της χειροτεχνίας παρατηρήθηκε στα τέλη του αιώνα κυρίως μέσω της αρχιτεκτονικής και των εσωτερικών χώρων ως το στυλ του αμερικανικού τεχνίτη. Σπίτια τεχνίτη, που ονομάζονται επίσης μπανγκαλόου Craftsman, διαθέτουν στέγες με χαμηλή κλίση, μεγάλες μπροστινές βεράντες, κωνικούς κίονες, γήινα χρώματα και φυσικά στοιχεία από ξύλο και πέτρα, που παράγονται συχνά με το χέρι.

Art Nouveau εμπνεύστηκε άμεσα από την τέχνη και τη χειροτεχνία, ιδιαίτερα όσον αφορά την εξαιρετική χειροτεχνία, το θόλωμα των γραμμών μεταξύ καλών τεχνών και σχεδίου και την έμπνευση από τη φύση. Αλλά πήρε την αισθητική της σχεδίασης σε πολύ πιο δραματικό επίπεδο.

Το στυλ καθορίζεται σε μεγάλο βαθμό από καμπύλες γραμμές που θυμίζουν μοτίβα λουλουδιών, είτε μέσω κυματοειδών κιγκλιδωμάτων σε μια σκάλα είτε σαν αμπέλι ακμάζει σε υφαντικά σχέδια ή σχέδια αφισών. Μια δευτερεύουσα πηγή έμπνευσης ήταν Japonisme, ένας γαλλικός όρος για την εστίαση και την επιρροή της ιαπωνικής τέχνης. Πέρα από τη δραματική χρήση γραμμών που μοιάζουν με whiplash, τα έργα art nouveau συχνά μοιράστηκαν κάποιες κοινές αποχρώσεις, συμπεριλαμβανομένων των τόνων χρυσού και κοσμημάτων για μια αίσθηση πλούτου.

Αν και το κίνημα ξεκίνησε στα τέλη του 18ου αιώνα, πέτυχε παγκόσμια αναγνώριση στο 1900 Exposition Universelle στο Παρίσι και συνέχισε να είναι δημοφιλές για άλλες δύο δεκαετίες. Το Art Nouveau ήταν ένα καθοριστικό στυλ σε ολόκληρη την Ευρώπη στις διακοσμητικές τέχνες (το γυαλί του Louis Comfort Tiffany), καλές τέχνες (ζωγράφος Édouard Vuillard), έπιπλα, αρχιτεκτονική (Antoni Gaudí), ακόμη και κοσμήματα (René Λάικ). Ήταν επίσης ιδιαίτερα δημοφιλές στη γραφιστική - χάρη στις βιομηχανικές εξελίξεις της εποχής, η εκτύπωση ήταν πιο συνηθισμένη από ποτέ, επιτρέποντας τη διάδοση των αρ νουβό εκτυπώσεων από καλλιτέχνες όπως οι Henri de Toulouse-Lautrec και Alphonse Μουχά.

Ενώ οι τέχνες και οι τέχνες επικεντρώθηκαν στην απλότητα της φύσης, το art nouveau αφορούσε την ενίσχυση του δράματός του - τη βασική διαφορά μεταξύ των δύο στυλ.