Por qué debería saber sobre el trabajo de la arquitecta Nina Cooke John

Durante esta época del año, la gente tiende a reflexionar sobre la historia de los negros. La arquitecta Nina Cooke John de Nueva York Estudio Cooke John, sin embargo, mira hacia el futuro.

Como uno de los 23 creadores quien contribuyó a la Casa virtual de obsidiana lanzado a finales de enero a través del Artistas negros + Gremio de diseñadores (BADG), Cooke John está imaginando y diseñando un mundo donde los negros no solo pueden sobrevivir, sino prosperar. El proyecto fue "diseñado para invitar a nuevas conversaciones sobre el espacio del hogar como un lugar de prosperidad para un millón de familias negras", según el BADG, y Cooke John querían ver si el equipo podía "desarrollar la casa de una manera que realmente apoyara la salud y el bienestar de los negros familia."

La experiencia de Cooke John como educador, diseñador y arquitecto ha dado lugar a proyectos para los jardines botánicos de Nueva York. En 2018, su trabajo apareció en la exposición del Centro de Arquitectura.

​Cadera: Entre el proyecto Obsidian y tu Envío de "Night Time", que exploró la seguridad de las mujeres que caminan solas en Londres, percibo un tema de justicia social. ¿Es eso intencional?

​Nina Cooke John: Me gusta ver cómo la arquitectura puede impactar a los desamparados o dar un espacio o voz [a], o crear un lugar para [personas] privadas de sus derechos. Trabajo principalmente en espacios residenciales de alta gama, por lo que no siempre es aplicable. Pero pienso, ¿cuáles son las habilidades que aprendí en ese espacio residencial y cómo las traduzco cuando trabajo en proyectos de arte público? ¿Cómo podemos usar el espacio público para que las personas se involucren con el arte y el diseño de una manera a la que no tendrían acceso de otra manera?

​Cadera: ¿Cómo influyó tu crianza en Jamaica en tu estilo?

​NCJ: Lo que encuentro más influyente sobre mi educación es ver cómo la gente improvisa refugio con lo que sea que pueda encontrar. Quizás comienzan con una casa pequeña y tienen un poco de dinero y construyen un poco. Entonces consigue un poco más de dinero y construye un poco más.

Este tipo de collage, innovación y creación creativa: descubrí que todavía me inspira esta idea de superponer y ser realmente innovador y creativo. Los desafíos crean soluciones innovadoras. Me inspira ese tipo de determinación y cómo se manifiesta físicamente en el diseño.

​Cadera: ¿Cómo aumentamos la diversidad en el diseño y la arquitectura?

​NCJ: Todos nos damos cuenta de que la tubería realmente debe fortalecerse y comenzar antes. Y cuando vemos alguna promesa, ¿cómo podemos asumir un papel de mentores y ayudar a las personas a llegar a un nivel en el que puedan brillar? Esto es muy complejo y no sucede de la noche a la mañana.

Todo el mundo tiene sus ojos puestos en #BlackLivesMatter ahora, pero ¿cómo podemos mantener el impulso? En dos años, ¿cuál será la situación? Va a ser un camino largo, pero debemos ser constantes y perseverar.

​Cadera: ¿Qué esperas este año?

​NCJ: Estoy enseñando en un estudio este semestre en Columbia buscando la creación de un espacio negro en la región noreste del Bronx en un área llamada Wakefield. Está analizando el aumento de inmigrantes negros y los problemas del espacio público y cómo creamos un espacio para las personas que están navegando por problemas de identidad.

​Cadera:¿Qué consejo tienes para los aspirantes a diseñadores?

​NCJ: Comprenda que dudar de sí mismo es parte del proceso. Es parte del análisis: ¿debería hacer esto o aquello? Tienes que superar el síndrome del impostor y darte cuenta de que estás haciendo lo mejor que puedes. La duda surgirá en cada escalón, pero si tiene una red de amigos que pueden apoyarlo y con quienes puede hablar sobre los problemas, idealmente dentro de la industria, estará bien. Esa incomodidad puede ser inquietante, pero significa que estás avanzando y no estás estancado.