Woolsey Studio hace las mesas de ping pong más bonitas

OMS: Sean Woolsey
Dónde: Costa Mesa, California
Estilo: Clásico se encuentra juguetón

Como fabricante de muebles, Sean Woolsey se propuso diseñar piezas atemporales con un enfoque en materiales naturales, incluyendo todo, desde escritorios inteligentes de nogal a sillones de cuero, pero fue su versión moderna de lo icónico mesa de ping pong eso realmente lo puso en el mapa, gracias al renacimiento actual de las actividades recreativas de la vieja escuela. Woolsey dice: "Creo que debido a la naturaleza del mayor uso de tecnología y el tiempo frente a la pantalla, las personas y las empresas quieren reparar la sobrecarga digital con juegos y cosas divertidas que hacer".

Según Woolsey, sus elegantes mesas de ping pong de nogal, mesas de billar y juegos de tejo son algunas de sus piezas más populares, lo que inicialmente lo sorprendió. "La mesa de ping pong llegó primero porque me encanta el ping pong y el tenis. Siempre quise hacer uno y nunca pensé que se vendería, e hice uno y menos de dos semanas después lo vendimos y tuvimos solicitudes de más ", dice. "Luego, en el transcurso de los próximos meses, tuvimos solicitudes de mesas de billar y mesas de tejo".

Esas piezas de declaración rápidamente obtuvieron notables notas de la talla de GQ, Design Milk y Men's Journal como muebles recreativos para el amante del diseño. Nunca se propuso capitalizar la tendencia a la nostalgia; Simplemente sucedió orgánicamente, al igual que su incursión en el diseño de muebles. "Comencé a construir muebles de manera muy orgánica, con una intensa curiosidad por cómo se hacen las cosas y desarmándolos para descubrirlos", dice. Influenciado por su padre, un artista de vidrieras y fotógrafo, Woolsey creció construyendo rampas de skate y comenzó a deconstruir muebles. "Tomé clases, leí libros y aprendí por un carpintero por un tiempo antes de salir por mi cuenta", dice. "El negocio ha evolucionado a lo largo de los años: desde la fabricación de piezas personalizadas hasta el desarrollo de una marca que diseñamos y construimos nuestra propia línea de productos".

Woolsey trabaja desde su estudio en Costa Mesa, colaborando estrechamente con artesanos locales, carpinteros, tapiceros y soldadores. Dentro de su estudio, abundan los prototipos y materiales, con collages inspiradores pegados a la pared y herramientas colgadas a lo largo de la pared en una estética digna de ser presentada en Cosas organizadas cuidadosamente. Las tablas de surf se cuelgan en exhibición como obras de arte contra paredes blancas que se encuentran con pisos negros, lo que hace que parezca una tienda de ropa masculina moderna en lugar de un estudio de carpintería. Es el tipo de espacio diseñado para la productividad, la inspiración y la colaboración. El tipo de espacio en el que te gustaría pasar el día.

Trabaja a solo dos millas de su casa y le gusta surfear cerca. La comunidad creativa de Costa Mesa lo alienta y dice que está prosperando: "Están sucediendo muchas cosas nuevas. Realmente es un momento fructífero ". En términos más generales, está conectado con la comunidad de diseño de L.A., enumerando a otros diseñadores Stephen Kenn, Jon y Masa Kleinhampley Chris Earl entre algunos de sus amigos más cercanos. "Todos quieren ver lo mejor de las personas, están constantemente conectando personas y siempre quieren ver lo mejor de los demás", dice. "Estoy muy bendecido de tener a todos estos muchachos y más como buenos amigos".

Cada pieza logra un equilibrio entre lo clásico y lo moderno. los Mecedora CampbellPor ejemplo, le da un toque juguetón a la silla de salón de mediados de siglo con su estructura de acero tubular y cojines de espuma viscoelástica. Es una oda al abuelo de Woolsey, Bud Campbell. Para lograr el aspecto antiguo y nuevo se requiere equilibrio. "Es una combinación de nuestra atención al detalle, la honestidad y el respeto por los materiales, y el equilibrio y la combinación de esos materiales", explica Woolsey.

Al idear nuevos productos, Woolsey investiga obsesivamente. "Si no conozco el producto y cómo está construido, compraré uno y lo deconstruiré por completo para ver cómo está, como una mesa de billar, un sofá o una silla", dice. "Lo he hecho varias veces". Una vez que conoce los entresijos, pasa a la creación de prototipos y el desarrollo, que puede llevar entre una semana y meses.

Además de muebles, Woolsey también es pintor. Su fascinante trabajos de mármol Están pintados sobre lienzo y, más recientemente, sobre metales. "La primera serie fue sobre chapa y se inspiró en la tierra, en particular, los colores y la energía que vimos en un viaje a través del Parque Nacional Glacier y Yellowstone", dice. La técnica reacciona a los materiales de una manera totalmente única, lo que le da una sensación más natural e impredecible. También creó una serie con paneles de cobre que se inspiró en el océano. "La serie de cobre es el resultado de un año de contemplación y renovación junto con varios viajes que hice por la costa del Pacífico", comparte Woolsey. "Quería reflejar los colores, los tonos, la magia y la experiencia general del océano. Reflexiona sobre la juventud y se titula 'a través de la ventana del mar: la búsqueda de la juventud, la libertad y una utopía en constante cambio' ".

Woolsey está emocionado de expandir su colección para incluir un sofá y sillas nuevas. "Recientemente hice un viaje a Bali y Java en Indonesia, y estamos trabajando en algunas sillas que vamos a construir allí con algunos de los artesanos más talentosos que he visto", dice. "Se lanzará el próximo año en colaboración con la compañía de un amigo llamada Hati (que significa corazón). Estoy muy emocionado por eso y asociarme con ellos ".