Las alfombras Vivid de Macarena Luzi son cualquier cosa menos cuadradas

diseñadora textil argentina Macarena Luzí, un graduado de la escuela culinaria, pasó casi una década en la industria alimentaria antes de encontrar una técnica de tejido de alfombras en línea que lo llevaría a una nueva pasión. Puede parecer una ruta poco probable para convertirse en artesano, pero un chef y un diseñador de alfombras tienen algunas cosas en común. Ambos combinan ingeniosamente diferentes ingredientes, trabajan con una variedad de texturas y colores y estimulan diferentes sentidos, aunque en lienzos completamente diferentes.

Desde que Luzi lanzó su negocio en 2020, sus alfombras han dejado una impresión duradera en cualquiera que las vea. Presentan combinaciones de colores vibrantes, patrones divertidos y escenas en las que desea vivir y, a menudo, aparecen formas poco convencionales que te harán preguntarte por qué alguna vez te quedaste con alfombras rectangulares o circulares en el primer lugar lugar. Esta sensibilidad caprichosa también se traslada a su obra de arte: pinturas y grabados que son exploraciones igualmente alegres en bloques de colores y formas danzantes.

Luzi actualmente vive en Los Ángeles con su esposo, ilustrador y animador. Sebastián Curi, quien también es de Argentina y a quien cariñosamente llama "¡un gran problema!" Ambos han tenido colaboraciones de alto perfil. El año pasado, Luzi diseñó una línea de alfombras personalizadas para Nordstrom que se agotaron rápidamente, mientras que Curi acaba de lanzar una colección de ropa con Zara. Así que sí, no hay escasez de energía creativa que fluya a través de su hogar.

Visitamos a Luzi en el estudio de Chinatown de la pareja para hablar sobre su incipiente negocio de alfombras.

​Cadera:Guíenos a través de su viaje desde el trabajo con alimentos hasta los textiles.

ML: He hecho de todo [en la industria alimentaria]. Era camarera, era chef, era pastelera, y luego pasé al lado de la gerencia porque también fui a la escuela de negocios. Después de eso, sentí que me perdí un poco en la rutina del negocio. Hace tres años, me quemé y pensé que algo andaba mal... faltaba algo en mi vida, así que comencé a hacerme ropa. Vi patrones de dibujo y comencé a hacer pequeños proyectos durante un par de meses antes de encontrar esta técnica de empenachado de alfombras. Vi muchos videos en línea e investigué mucho al respecto. Fue bastante sorprendente que me hablara a mí.

Hunker: ¿Tienes experiencia en diseño?

ML: No formalmente. Tomé algunas lecciones de dibujo de patrones y tenía mucho material en casa, pero no fui a la universidad ni a la universidad para eso. Mi mamá, Claudia OyhandyElla es diseñadora de moda, así que crecí rodeada de su trabajo, que es ropa formal: vestidos de novia.

Hunker: Entonces, ¿no es súper colorido?

ML: No realmente.

Hunker: ¿Consideras tus obras como una respuesta a la paleta monocromática y tenue de tu madre con la que creciste?

ML: Honestamente, nunca pensé en eso. Somos latinos, por lo que estamos muy conectados con los colores y la vitalidad, y somos muy ruidosos. Siento que también usamos muchos gestos con las manos. Pero sí, podría ser una respuesta.

Hunker: ¿Tu mamá te enseñó a coser?

ML: Sí, y toda la gente que trabaja para ella. Tomé muchas clases de corta duración en Argentina. Luego encontré esta máquina de hacer mechones en videos, y solo quería probar [para ver] si podía crear una oportunidad para mí en la que pudiera atraer este interés que tengo por los textiles.

Hunker: ¿Puedes explicar qué es esta técnica específica?

ML: Uso una máquina de grado industrial, que es básicamente como un taladro, pero en lugar de tener una broca en el extremo, tiene una aguja. Es como el tipo de situación de una máquina de coser portátil en la que la aguja se enhebra con hilo y luego avanza y retrocede. Están creando líneas de costura en una tela principal, que es como un lienzo. Y es portátil, por lo que lo está moviendo al lugar que necesita o desea. Es como si estuvieras pintando con hilo.

Hunker: Usando esa técnica, ¿cuánto tiempo tomaría hacer una alfombra de tamaño promedio? Y sus alfombras suelen ser piezas únicas y encargadas, ¿verdad?

ML: El proceso puede durar entre una y dos semanas y estoy haciendo todo. Debido a que el proceso es tan laborioso, la mayor parte de mi trabajo es por encargo. Un cliente se acerca a mí y me dice: "Quiero una alfombra y tengo esta idea". Hablamos de los detalles, las necesidades, lo que tienen en mente. Si les gusta algo de mi portafolio ya como referencia, me lo muestran. Es la parte divertida.

"Tengo que estar muy cerca del cliente [cuando estoy creando una alfombra] porque tengo que entender su espacio, sus necesidades, cómo va a funcionar con los otros muebles, o lo que sea que tengan en ese espacio. Quiero ser consciente de lo que ya tienen en su espacio porque tienen que convivir y no competir. Tiene que ser parte de su espacio seguro." — Macarena Luzi

Luego entro en el proceso de diseño, donde normalmente hay entre dos y tres rondas de comentarios. Les presento un par de opciones, un dibujo o un collage, y luego, una vez que se deciden por uno, hablamos de materiales.

Hunker: ¿Cuál fue el punto de inflexión cuando supo que este era un negocio viable y algo en lo que realmente quería dedicar todo su tiempo?

ML: Es una gran pregunta porque, sinceramente, cuando empecé, cuando encontré esta técnica, fue cuando De hecho, pensé: "Está bien, voy a tratar de convertirlo en un negocio, así que intentemos hacerlo sostenible. Tratemos de hacer un buen uso de mi tiempo". Cuando estoy diseñando, también estoy pensando en el producto final, y cada esfuerzo que estoy poniendo en este esfuerzo en realidad va a ser productivo para ese final meta. Cada cosa que estoy probando es algo que finalmente se venderá.

Todavía estoy desarrollando mucho mi estilo y lenguaje, pero estoy bastante orgulloso de ello. Cuando comencé con esto, no había muchos diseños contemporáneos en las alfombras. Ahora creo que hay más diseñadores y personas que realmente ven eso como una oportunidad.

Hunker: ¿Por qué elegiste producir formas poco convencionales para tus alfombras?

ML: Traté de separarme de las alfombras industrializadas que ya existen y descubrí que para mí, cuando estoy diseñando, es una excelente manera de no limitarme. Así que pensé: "Hay muchos rectángulos por ahí. ¿Por qué no empujo ese límite?" No es una idea revolucionaria, pero parece que es algo muy simple: no hagamos rectángulos.

Hunker: ¿Crees que hay otros beneficios de no tener una formación formal en el oficio?

ML: Creo que es una conversación muy interesante y es algo con lo que lucho. Por un lado, te falta control o te falta experiencia porque no has recorrido ese camino. Pero por otro lado, hay mucha libertad o menos filtros. Mucha gente dice que se identifican con mi forma de trabajar con el color. Eso es algo en lo que trato de trabajar todas las semanas: mis ilustraciones y mis collages. Entonces son ejercicios para mí de composición y color.

Hunker: También has colaborado en alfombras con artistas internacionales, como Annu Kilpeläinen y Murugiah. ¿Cómo ha sido esa experiencia?

ML: Creo que cada colaboración es un sueño. Cada cosa que puedes lograr con la persona que admiras es alucinante, y eso fue algo muy importante para mí. Conocía el trabajo de Annu Kilpeläinen y le envié un correo electrónico [como fan]. Realmente no estaba seguro de si ella respondería o estaría interesada en hacer algo conmigo, pero creo que estaba muy ansioso y solo quería hacer cosas y seguir siendo productivo. Pensé, especialmente siendo muy nuevo, que sería beneficioso para mí y para mi práctica poder trabajar con otra persona. Ella fue muy amable y respondió de inmediato: "Oye, estás haciendo algo que es realmente genial. Estoy interesada." Annu me envió algunas ilustraciones que vio que podrían traducirse de una imagen fija a un textil. Y luego sucedió.

Hunker: ¿Ha sido un desafío establecerse en un gran mercado como Los Ángeles? ¿Qué tan diferente sería si estuviera operando su negocio fuera de Argentina?

ML: Sería casi imposible, creo, poder vivir de... y hacerlo a tiempo completo [en Argentina]. Quiero decir, L.A. tiene sus desafíos, por supuesto. Es un mercado más grande. Hay más dinero aquí y más gente con ingresos disponibles. No creo que pueda hacer lo que hago en Argentina. Nuestro país está pasando por crisis y problemas financieros. Creo que realmente nos ayudó estar aquí. Tomamos activamente esa decisión. ¿Dónde debemos ir? ¿Cuál es la forma más inteligente de pensar en nuestro negocio y nuestra práctica?