Vigilancia del vecindario: Roosevelt Row
El distrito de artistas de Roosevelt Row en Phoenix (RoRo) es un lienzo urbano en continua evolución que ha sido testigo de un cambio dramático en los últimos años, gracias a una creciente comunidad de artistas y empresarios.
La yuxtaposición emerge rápidamente como un tema común en el arte y el desarrollo de RoRo. Los bungalows de décadas de antigüedad se enfrentan a edificios de meses de edad; Los colores brillantes se unen a la paleta del desierto. El contraste más intrigante radica quizás en la lucha continua del distrito para combinar lo viejo y lo nuevo: Roosevelt Row tiene un siglo de historia, dividido en capítulos que cuentan historias independientes de un origen de finales de 1800, una era de crecimiento empresarial a lo largo de la céntrica calle Roosevelt y un declive de fines del siglo XX que duró mucho en la Información Años.
Como muchos barrios, sus bordes lineales son fluidos; Sin embargo, RoRo se puede definir libremente por la 7th Avenue hacia el oeste y 16
th Calle hacia el este, con la homónima calle Roosevelt que atraviesa el centro; y hacia el norte y el sur, el distrito está limitado por la Interestatal 10 y la calle Fillmore. El barrio de Roosevelt y sus alrededores. experimentó una disminución a partir de la década de 1960 eso se asoció con planes para construir una autopista en todo el distrito, lo que eventualmente resultó en la demolición de unas 3,000 casas y la eliminación de calles enteras. Mal concebido intenta remodelar el área Como un distrito de incentivos de gran altura condujo al declive del vecindario que comenzó en la década de 1970 y duró hasta fines de la década de 1990. Pero alrededor de esta época, los artistas comenzaron a ver "oportunidades donde otros veían el tizón" y comenzó a establecer estudios en edificios abandonados
Artista Lauren Lee, primer plano; La obra de arte público de Lee "Three Birds in Flight" se muestra en un edificio de apartamentos en el fondo. El mural anterior de Lee, "Three Birds", fue demolido como parte de la construcción del mismo edificio.
Con la ayuda de la reintroducción del transporte ferroviario ligero, las calles vacías se han convertido en espacios de reunión y los barrios históricos se han revitalizado en la última década. De repente, los residentes y empresarios a lo largo del tramo de 23 cuadras de RoRo tienen amplias oportunidades para llenar nichos y escribir sus lugares en la historia; La estratificación de los precios de la vivienda que restringe el acceso a los barrios de otras ciudades aún no se ha aplicado en todo el centro de Phoenix. Como resultado, un espíritu creativo y emprendedor al estilo del salvaje oeste se ha infiltrado gradualmente. Un vistazo rápido a sitios como Zillow o Redfin indica que los precios de la vivienda se han recuperado desde la crisis financiera, ya que la búsqueda de una unidad de 2 dormitorios arroja un rango de precios de venta entre aproximadamente $250,000-$420,000; una venta reciente de un condominio de dos habitaciones en una ubicación central de RoRo alcanzó $ 275,000.
Roosevelt Row, en su renacimiento moderno, es emblemático del poder de los creativos en la construcción de una cultura reconocida a nivel nacional a través de las artes. Más famoso, es el hogar de mensualmente Primeros viernes, ahora uno de los paseos artísticos autoguiados más grandes en el país. Se sabe que la comunidad artística es muy unida: cuando surge una idea, aparentemente puede formar parte de cada conversación de Roosevelt Row, después de un concierto de jazz en El Nash, entre audiófilos intercambiando vinilo en Expedientes del revólver, terminado un punto cinco en Matt's Big Breakfast (puede tomarlo de Food Network's Guy Fieri) —O después de un sándwich y café en Bienvenido Diner. Una mezcla de pensamiento emprendedor y artístico ha dado como resultado nuevos modelos para usar espacios comerciales como Palabra, donde un salón de belleza sentó las bases para compartir el espacio comercial con una galería de arte y un café centrado en el diseño; y Rise, una cafetería y restaurante que cura eventos en vivo con artistas locales y underground. "Las pequeñas empresas que prosperan en [RoRo] están respaldadas por personas que realmente se preocupan por el distrito", dice Derrick Pacheco, propietario de HoodRide Bicycles. "Son administradores para los viajeros y para las personas que son nuevas en el área. Son embajadores del distrito de las artes y eso siempre ha jugado un papel clave, creo, en el desarrollo del área ".





La artista profesional Lauren Lee se mudó a Roosevelt Row a mediados de la década de 2000, cuando el bullicio en la escena del arte apenas comenzaba a aumentar a su intensidad actual. Alrededor de este tiempo, gran parte de la tradición del primer viernes comprendía reuniones informales en galerías basadas en apartamentos y pequeñas tiendas a lo largo de la calle Roosevelt. A medida que crecía la escena artística, Lee fue seleccionado para embellecer la pared pintada de GreenHAUS, una galería de arte y boutique local, con nuevas obras de arte. El mural de "Three Birds" de Lee se publicó en 2012, ya que la cultura de las selfies estaba cobrando fuerza, y el mural rápidamente se convirtió en un telón de fondo accesible para fotos en el corazón de RoRo. Los lugareños y los turistas comenzaron a etiquetar no solo el mural de Lee, sino también el distrito artístico en las redes sociales. Los pájaros se convirtieron en un símbolo de Roosevelt Row y ayudaron a lanzar la carrera de Lee como muralista y artista de tiempo completo. "Sabía que [Three Birds] cambiaría mi vida porque era muy prominente", dice Lee. "Me cambió la vida absolutamente 100 veces".
En este momento, el desarrollo de RoRo como un enclave artístico localista estaba en plena floración, tanto que el resurgimiento de los valores de las propiedades locales también estaba en marcha. Tres años después de que se levantara el mural original de "Three Birds", GreenHAUS fue derribado, junto con el mural de Lee y uno de interior del artista icónico. Ted DeGrazia—Para dar paso a iLuminate 290, un complejo de apartamentos de lujo desarrollado por Baron Properties. Ser testigo de la construcción del iLuminate 290 desde estudio de arte y galería corre al lado, el fotógrafo y artista Wayne Rainey convirtió su frustración en inspiración: su foto del sitio de demolición se convirtió en "Iluminado," una fotografía de captura nocturna a gran escala comentando el costo del desarrollo en un distrito artístico que Rainey exhibido en el museo escuchado en el centro de Phoenix.
Rainey, un nativo de tercera generación de Phoenix, es un antiguo defensor de la escena artística de Phoenix cuyos esfuerzos se remontan al menos a 1999, cuando fundó Hogla's, un espacio para vivir / trabajar / exhibir por un flujo constante de artistas jóvenes. Aunque Holga finalmente cerró, Rainey ha continuado con nuevos proyectos como MonOrchid, una instalación artística de usos múltiples eso sirve no solo como un estudio de video y fotografía, sino también como una galería, lugar para eventos y espacio de trabajo compartido. Como dijo Rainey, "descubrí que la mejor manera de alimentar mi propia alma era crear el lugar en el que quería estar". Rainey también está detrás Ro2, un próximo desarrollo de mediana altura también diseñado como un espacio de uso mixto que incluye Knipe Village, un lugar asequible para que artistas y empresarios vivan, trabajen y exhiban su arte. Knipe Village es especialmente notable por su compromiso de restaurar la Knipe House de 109 años y mantener el jardín comunitario Roosevelt Growhouse.






Wayne Rainey en su casa histórica en Roosevelt Row
Como Rainey, arquitecto y artista. Steve Helffrich ha sido testigo de cambios a lo largo de Roosevelt Row durante décadas. Él llama a estos desarrollos un "cambio de la riqueza". Se han mudado corporaciones y estudiantes. Los artistas se han mudado. Helffrich se encuentra ahora en las afueras de Roosevelt Row, contribuyendo al carácter creativo del centro desde una distancia a través de The Hive, un espacio de arte al norte de la I-10. "Simplemente sube y baja", dice Helffrich. "En un momento, había quizás 100 espacios de arte funcionando en el centro de la ciudad. Puedes contar cuántos hay ahora en una mano. Definitivamente ha cambiado, y va tan lento que realmente no lo sabes ".
Helffrich dice que los resultados de los desarrollos actuales pueden no manifestarse durante varios años, por lo que los residentes como él son proactivos. Están buscando soluciones para problemas complejos (caminabilidad, reutilización adaptativa y más) que contribuyen a la preservación del arte y las pequeñas empresas a lo largo de Roosevelt Row y todo el centro de Phoenix.

Derrick Pacheco, empresario, artista y fundador de HoodRide Bicycles.
El fundador de HoodRide Bicycles, Derrick Pacheco, ha experimentado la necesidad de ser proactivo de primera mano. Cuando abrió su tienda por primera vez en el distrito de las artes, no era necesario: no existían otras tiendas de bicicletas en un radio de cinco millas. Hoy en día, hay al menos 10, sin incluir los servicios gratuitos ofrecidos a los estudiantes por la Universidad Estatal de Arizona. "Lo que está sucediendo en Phoenix definitivamente no es único, pero lo que me entristece es que teníamos una posición única como comunidad para evitar la gentrificación un poco más difícil de lo que lo hicimos nosotros, si es que lo hicimos ", Pacheco dijo. "Nosotros, como comunidad, enfocamos demasiado tiempo y esfuerzo en hacer y promover arte, y menos en construir una base para poder seguir haciendo y construyendo arte en nuestra propia comunidad".
A medida que los desarrolladores alteran el paisaje local, Pacheco ha encontrado oportunidades en el aumento del turismo. A través de varias propiedades exitosas de Airbnb en el distrito de Roosevelt, él, como muchos artistas, puede mantenerse a sí mismo monetizando la cultura de bricolaje de larga data y el espacio compartido. Las propiedades únicas de Pacheco, que incluyen aviones reutilizados, contenedores de envío y un autobús escolar, brindan a los huéspedes un reflejo de la cultura del artista local mediante el uso del arte para construir una comunidad, en lugar de ser un accesorio para nuevos condominios o deportes lugares En cierto sentido, "son parte de una pelea contra un monolítico Roosevelt Row".






Si bien los acontecimientos no se han detenido, la perseverancia de los apasionados residentes de Roosevelt Row no ha sido en vano. Los desarrolladores han comenzado a tomar nota de la importancia de trabajar con artistas. Cuando GreenHAUS fue derribado, lo que llevó a un funeral simbólico para Roosevelt Row, Lee se acercó a los desarrolladores de iLuminate 290 y le propuso una nueva versión de su mural "Three Birds". "Three Birds in Flight" ahora se exhibe con orgullo al costado del complejo de apartamentos, y es una de las primeras piezas de arte público negociadas en privado en Roosevelt Row. "Creo que se dieron cuenta tan pronto como estuvieron en el distrito de las artes que [el arte] es la moneda de ese espacio", dice Lee. "No quieres sentir dolor de pulgar. Traes arte, por eso la gente va a ese espacio en primer lugar ".
Más recientemente, después de un festival que trajo 51 murales nuevos a Phoenix, una reunión de la ciudad que reunió a más de 200 simpatizantes de los murales condujo a dos resultados significativos: no se crearían regulaciones de murales y los murales actuales no se verían afectados por futuras regulaciones. Este compromiso con un colorido RoRo y un gran Phoenix le otorga a los artistas la responsabilidad de mostrar su propia cultura y contrastar las leyes en otras ciudades que requieren tarifas de diseño, permisos y más. "Siempre estoy muy consciente de cómo [su arte público] va a impactar a la comunidad, lo que van a pensar que significa", dice Lee. "Repasé todo eso en mi cabeza. Es un gran problema ". Lee dice que el siguiente paso es proporcionar a los artistas locales más oportunidades para ascender, en lugar de subcontratar talento para grandes proyectos murales.




A medida que cambia el distrito artístico, también lo hacen muchos negocios locales en los alrededores de la calle Roosevelt. los Churchill, un mercado que sigue una tendencia de desarrollo de contenedores de envío (en, por ejemplo, Vegas y Atlanta) a lo largo de Roosevelt Row, inaugurado en septiembre de 2018 como un centro comunitario para 10 restaurantes y tiendas locales. El Oscar es un edificio de apartamentos hecho de contenedores de envío recuperados que desdibuja la línea entre corto- y a largo plazo alquiler. Al mismo tiempo, espacio de reutilización adaptativo y salón de comidas. El mercado central de DeSoto cerró Recientemente, solo se abrió en 2015. Incapaz de asegurar su residencia en la Quinta Calle, cafetería de larga data Jobot reubicado en 2017 al otro lado de la calle del desarrollo iLuminate 290. El cambio está ocurriendo, pero este cambio significa que los artistas están regresando de una nueva manera. "Tú cambias", dice Lee. "Tú pivotas. Es como bailar Es una canción diferente, así que tienes que bailar diferente ".
La historia de Roosevelt Row puede estar marcada por un marcado declive y resurgimiento, pero los artistas de Roosevelt Row están reclamando sus lugares. Son persistentes Son resistentes Y son narradores de historias. "Somos muy líquidos como artistas", dice Pacheco. "Somos muy adaptables. Veremos cómo todo se quema desde el costado, y aún haremos arte alrededor de eso. Estaremos ilustrando nuestros dolores internos y luchas internas. Contaremos nuestra historia pase lo que pase ".
Créditos
Palabras: Emily Liu
Imágenes: Scott Baxter