Vestluses Emmer Van Horniga, Hunkerimajas esinenud kunstnik

Emily Van Horn hakkas maalima alles 2003. aastal - kuid aastakümnetepikkune töö tervikliku ravitsejana aitas panna aluse abstraktse maalija edukusele.

"Maalimine," ütleb ta, "on minu vaimne tee."

Kas te saaksite mulle natuke öelda, mis tükid ripuvad Hunkeri maja?

Seal on kolm tükki - diptühh üle credenza ja suurem tükk, mida nimetatakse Vaimujuht. Ma olen üldiselt abstraktne maalija, kuid selle konkreetse asja juures on huvitav see nägu, mis mulle paljastus. See muutub fotol paremini märgatavaks. See on rahulik, meditatiivne, suletud silmadega nägu. See oli kena väike üllatus - midagi, mida ma poleks saanud, kui oleksin proovinud.

Kas see oli alateadlik?

Suur osa sellest, mida ma teen, on alateadvus. Nägu ma tavaliselt ei maini - see on nagu varjatud üllatus, mida te võib-olla ei märkagi.

Ma ei taha liiga woo-woo saada, sest kunstimaailm ei tee selleks ruumi. Olen ka ravitseja ja sellega olen tegelenud viimased peaaegu 30 aastat. Need maalid on täis... Ma ei tea, mida te seda nimetada tahate... valguskoodideks.

Huvitav. Mis on valguskoodid?

Nimetagem seda lihtsalt energiaks. Kõik on energia, eks? Ma mõistan seda varjatud infobittidena, mis võivad kellegi sees midagi aktiveerida ja põhjustada energeetilist nihet. See on midagi enamat kui lihtsalt ilus asi, mis ripub seina peal.

Kuidas nad teie tööd esindavad?

Mulle meeldib töötada mitmel viisil.

Ajaskaala nihe ja Ootan märki esindavad rohkem seda, mida ma nimetaksin voolu- või peitsimaalideks.

Orgaanilisem lähenemine, peaaegu nagu meditatsioon. Töötades enamasti põrandal ja valades värvi märjale pinnale - mõnikord lastes sellel levida sinna, kuhu soovib minna, mõnikord segades moodustuvaid jälgi.

Teine töö luuakse seinale pintslite ja tööriistadega ning mõnikord lisatakse kollaaži- ja jooniselemente.

Maalimine on teie teine ​​karjäär. Kuidas see sündis?

Olen alati olnud kunstnike ja kunsti ümber, kuid mul polnud enesekindlust proovida. Ma ei uskunud, et mul oleks sellega midagi head. Oli hetk, kui mul oli vaja lihtsalt asju muuta. Ma elasin läbi raskest lagunemisest. Mul oli vaja majast välja tulla ja keskenduda millelegi, mis polnud liiga väljakutsuv. Leidsin kollaažiklassi Santa Monica linna kolledžist.

Ma isegi viskasin endale nalja, Kollaaž, kas selleks on vaja klassi? Kas te ei aja lihtsalt ajakirjast välja lõigatud liimijääke? Aga mulle väga, väga meeldis. Sama daam õpetas ka värviteooriat, nii et ma võtsin selle ette. Järgmisena käisin Esaleni instituudis ja tegin kuu aega kestnud töötoa Visioonimaalimine. See ei puudutanud tehnikat, vaid ekspressiivset. Ma ei teadnud üldse, mida ma teen, kuid teadsin, et tahan tõesti jätkata.

Los Angeleses otsustasin leida õpetaja. Õppisin koos Ilana Blochiga, kes oli suurepärane mentor. Minu eesmärk polnud saada karjäärikunstnikuks - see lihtsalt juhtus.

Kõik kõlab tõesti orgaaniliselt.

Polnud nii, et käisin kunstikoolis. Mul polnud väljamõeldud tausta. Ma pole kunagi mõelnud, et suudan midagi sellist teha. Hea õpetajaga vedas ja inimesed hakkasid mu tööd ostma. See tekitab sõltuvust, kui keegi ostab teie tööd. See on hea tunne. See on nagu sügavam suhtlusvorm - keegi mõistab teie keelt.

Kuidas üks karjäär teist informeerib?

Ma usun, et tervendaja ja kellegi, kes töötab alati minu enda sisemise evolutsiooniga, isikliku evolutsiooni kaudu on see lihtsalt vastukaja. See immitseb kõike, mida teete. Minu puhul on midagi muud, peale selle, millest ma olen teadlik, see mõjutab värve ja vorme, mis muutuvad selle vastuvõtvatele inimestele kuidagi.

Usun, et iga teos on mõeldud eriti kellelegi. See on neile nagu retsept või retsept. Minu ateljeed külastanud selgeltnägija ütles mulle üks kord - see toimus Veneetsia kunstkäigu ajal - Oh, kui kellelgi on see maal, on tunne, nagu oleks neil teiega 20 seanssi. Ma mõtlesin, Kas tõesti? Üks asi on seda korra kuulda, kuid siis on mul sellest ajast peale olnud ka teisi kinnitusi. Inimestel on olnud kogemusi tööga, kuhu nad on kolinud, ülendatud.

Need mõjutavad ka mind. Aktiveerin lõuendi ja lõuend aktiveerib mind. See läheb edasi-tagasi. Minu ülesanne on jälgida leivatee rada. Ma võin välja mõelda midagi silmas pidades, värvipaleti või vormi, kuid see on alles alguspunkt.

Teil pole sihtkohta.

Ei, ja see võib olla keeruline või pettumust valmistav. Kui teate, mida proovite maalida, teate sinna jõudes, oskate seda ehitada. Seda sisemist-välist vestlust jälgides peab teil olema kannatlikkust ja usku. Mõnikord võib selle lahendamine võtta kaua aega.

Kas oskate öelda natuke oma stuudio kohta? Ma näen uskumatut voodiraami.

Mind sunniti umbes aasta tagasi Veneetsia ateljeest välja saatma. Kõik oli õhus, ma ei teadnud, mida teha. Olin hämmingus.

Kuna ma ei tahtnud kesklinna pendeldada, otsisin koha Topanga kanjonis ja vedas. Nüüd veedan pool nädalat Topangas ja teise poole Veneetsias.

See on minu esimene elamis- / tööruum. Kõik on ühes toas, põhiseinaga, mida maalin. Mul on ilus vaade tõeliselt armsale kinnistule nimega Eden Ranch.

Mis tunne on elada teie maalide seas?

Olen seda alati tahtnud ärgata ja olla keskkonnas ega pea mitte kuskile minema.