Milano Salone del Mobile 2019 näitusel 7 silma hakanud suundumust

Arvestades, et mu jalad on alles selle aasta eeposest toibunud Salone del Mobile - osa Milano disaininädal - pole ime, et ka kõige selle, mida kogesin, otsisin ja komistasin, seedimiseks kulus nädal. Kõndis üle 100 000 sammu ja tarbis palju arancinit - friteeritud riisipalli vormis toitumine on alati asi, millega saan pardal kokku puutuda.

Milanos asuv mess toimub koos iga kahe aasta tagant igal aprillil Euroluce näitus ja SaloneSatellite, alla 35-aastaste noorte disainerite stardiplaat. Venitades üle 251 000 ruutmeetri jardi ja külastanud üle 370 000 spetsialisti, on üritus aastate jooksul laienenud Milano tänavatele. Ümbritsev Fuorisalone oli alustanud teedrajavate projektide, revolutsiooniliste toodete lansseerimise ja suundumused ootab väljakaevamist. Ma puhastasin saali ja seda ümbritsevat ümbrust "trendide järgi", just teile, ja siin on see, mis mulle silma hakkas.

Terrakota on alates eelmise aasta Itaalia suveniiridest aeglaselt oma esirinnas liikunud ja sel aastal oli see tagasi veelgi heledama pauguga. Alates virsikulisest täiuslikkusest kuni täielike rikaste punaste ja pruunideni meenutab see maine toon

2019. aasta värskenduse jaoks on värvipalett liikunud neutraalse kasutamise suunas ja kaubamärgid sidusid varju põhivärvide eredate hüpikutega, täpsemalt Yves Saint Laurent'i allkiri Bleu Majorelle.

Viskame tagasi 70ndatesse a kaasaegne Muide, suitsutatud klaas on sellel aastal interjöörimaailmas suur vihje ja see on praegu ilmselt kõige lihtsam trend oma koju integreerimiseks. Brändid otsustasid selle lisada skulpturaalsete vaaside kaudu (vt Alasti klaas), sfääriline valgustus ja tekstuuriga klaaspaneelid. Keerukas ja õrnalt õrnalt suitsune klaas võib lisada mis tahes kujundusskeemidele peent õhku nostalgiat ning see on suurepärane võimalus saada disaineril oma eelarvele pilk. Selle nägemine merevaiguvärvi toonides on kõik ja ma eriti armastasin seda Stuudio Kalff's võta, kasutades vintage klaasnõud skulpturaalse rippvalgustuse loomise alusena.

Lamedad pinnad on selgelt minevik, kuna murtud, viltitud ja plisseeritud tekstuurid olid minu Milano seikluste igal sammul. Populaarseks taustaks olid puitpaneelid koos liistudetailidega, mille loodetavasti peaksin rohkem liikuma kaubandusliku disaini poole, samas kui sellised kaubamärgid nagu Salvatori ülendas vannitoas olevad panused, lisades selle looduslike kivide kraanikausside ümbristesse, tualettruumidesse ja seinapindadesse. Ärge muretsege, kui kumbki materjal pole teie jaoks, tekstuuriga klaas on tagasitulekuga ka pärit Glas Italia ja Alasti klaas (jah, nad tegid kõik ruudud linnukesega!).

Unustage 2000ndad, 80ndadja 90ndad on hästi ja tõeliselt tagasi elavate poppidega neoon ja rikas ehtetoonid külvamine tänapäevasel viisil. Versace'i pardal olevatest vibratsioonidest alates (kõik kiidusõnad disainerile Sasha Bikoff) peenemale lähenemisele Stuudio Pepe "Les Arcanistes" seal oli rohkesti neoon aktsente ja nende kasutamist sillerdav materjalid. Integreerige trend oma koju minimaalsete lisavarustusega, näiteks hoiumahutid ja neoontorude plaadid - bodacious või mis?

See müstika kontseptsioon on alates eelmisest aastast aeglaselt liikunud interjööridesse ainulaadne horoskoopide kollektsioon autor Missoni Kodu. Sel aastal märkasin igal pool vaimulikke vibratsioone. Materjalid ja sümboolika olid esirinnas Bohinci stuudio kosmiliste vormide uurimine, samal ajal kui Constance Guisseti eeterlik "Francis" peegel Petite Friture käivitati tabelina. Mesmerizing ja taevalik, kujunduse on käsitsi maalinud Prantsuse disainer enne uduste kihtide tootmist digitaalse tehnika abil. Luues igavesti dramaatilise esitluse, Dimore stuudio suhtus sõna otseses mõttes tähed ja tähtkujud kaunistavad vaibad, valgustid ja kredentsid.

Kindlasti ei olnud moehullus ega suundumus meie arvates jäätmeteta ringluse ja ringkujundusliku majanduse ideoloogia. Eileen Fisheri "Waste No More" installatsioon hüppas üles Rossana Orlandis, näidates oma jäätmevaba algatust, kuid see oli sanitaartehniliste toodete kaubamärk Kohleri ​​WasteLAB mis köitis minu tähelepanu eriti uuendusliku plaadiseeriaga pealkirjaga "The Crackle Collection". Kasutades selle kandjana Kohleri ​​kütmata keraamikajääke, on potentsiaalsed jäätmed käsitööna valminud uhke vannitoa plaat.

Me kõik armastame natuke sajandi keskpaiga moodne, kuid eriti armastame, kui disainerid võtavad klassikat enda kanda ja lisavad oma igavese kujunduse juurde oma disaini. Taani mööblibränd Fritz Hansen tellis Jaime Hayoni looma "JH97, "madala skulptuuriga puitvormiga skulpturaalne salongitool, samal ajal kui kaasmaalased taanlased Montana mööbel taaselustas Verner Pantoni 1970ndate disainiikooni, luues modulaarse ja mänguliselt retro Pantonova istmesüsteem. Materiaalselt pähkel oli populaarne valik tänu rikkalikule tekstuurile ja veatule mustrile. Supaformi stuudio kasutas seda materjali kunstlikult skulpturaalsetes vormides, mis olid seotud popsiga erk oranž ja soe roosa samet - swoon!

Ärge unustage, et saate osta ka mõnda minu lemmikbrändi Milano disaininädal, ka.