Tapaa Hunker Housen 2 esiteltyä taiteilijaa mustan historian kuukauden kunniaksi

Tämä Black History Month, molemmissa tosielämässämme Hunker House ja verkossa esittelemme joitain mustien suosikkisisällöntuottajiamme osana toimintaamme Mustat tilat ohjelmointi. Siksi otimme yhteyttä Hunker Housen varustamiseen taideteoksilla Saatchi Art, sisarbrändimme, jotta voimme olla yhteydessä mustien taiteilijoiden kanssa Etelä-Kaliforniassa.

Alta voit lukea lisää taiteilijoista, joiden töitä tehdään parhaillaan esillä Hunker Housessa. Ja jos olet Venetsiassa, Los Angelesin alueella, tule katsomaan heidän töitään henkilökohtaisesti Abbot Kinney Blvd: llä.

"Lapsena tiesin olevani luova", taiteilija Samuel Fleming Lewis kertoo Hunkerille. Los Angelesissa vuonna 1953 syntynyt Lewis on jakanut sekä koulutuksensa että uransa taiteen ja sisustussuunnittelun välillä vuoteen 2014 asti. Sinä vuonna Lewis halusi siirtyä kokopäiväiseksi taiteilijaksi, joten hän myi kotinsa San Franciscossa ja muutti Palm Springsiin. Vaikka hänen tyylinsä kehittäminen vei aikaa ja kokeiluja, luova löysi tiensä kollaasitaiteen kehittäessään oman tyyppisiä muotokuvia ääriviivapiirroksia.

"Olen luonut oman tekniikkani figuratiivisista tai muotokuvista ääriviivapiirroksia tuntemalla omia kasvojani tai kehoa piirtäessään, käyttääkseni itseäni mallina", hän sanoo ja kuvailee näitä teoksia abstrakteiksi ja lapsekas. "Käytän malleina valokuvia tai afrikkalaisia ​​naamioita, ja joskus käytän eläviä malleja. Katson vain kohdettani ja piirrän sen, mitä mieleni näkee jatkuvana viivana. Rakastan mielenkiintoisia kasvoja."

Lewis saa inspiraationsa äärettömästä määrästä muusoja, mutta muutamia mainitakseni: Warhol, vintage ‌Haastatellaaikakauslehtiä, afrikkalaisia ​​heimokaiverruksia, jazz- ja soulmusiikkia, japanilaista mustetta ja mustia laulajia, kuten Nina Simone, James Brown ja Aretha Franklin.

"Kollaasitöissäni on tekemistä tai askartelua", taiteilija selittää. "Kuvien, värien, viivojen, kuvioiden ja muotojen lisäksi on yhteys nähdä jotain tuttua taiteessani, joka korostuu uutena. Katsojat näkevät taiteessani yhtä aikaa vanhaa ja uutta."

Kuten monet luovat tekijät, K'era Morgan jätti uransa yritysmaailmassa palatakseen taiteellisiin juuriinsa. San Franciscon lahden alueen syntyperäinen sai BFA-tutkinnon Chicagon taideinstituutista, joka työskenteli tekstiilien pintasuunnittelun ja valokuvauksen parissa. Hän kuitenkin kertoo Hunkerille: "Lähdin taidekoulusta tunteneena olevani hieman valmistautunut luomaan uraa luovana todellisessa maailmassa ja päädyin valitsemaan "turvallista tietä" rakentaen menestyvää uraa julkisesti. Hetken aikaa hän nautti tästä polusta, mutta lopulta hän sanoo: "Tajusin, että yritysmaailma ei ollut minua varten ja mielenterveyteni oli välttämätöntä palata taiteelliseen tasoon. juuret."

Nykyään Morgan on abstrakti maalari ja kangassuunnittelija, jonka tekstiilit perustuvat usein kollaaseihin. Hän kuvailee prosessiaan intuitiiviseksi, ja hän selittää: "Paul Kleen lainaus: 'Toinen silmä näkee, toinen tuntee' on aina resonoinut minussa, koska se kiteyttää prosessini ja lähestymistapani taiteen tekemiseen." Vaikka hänen työnsä alkaa harvoin vankalla suunnitelmalla, taiteilija tutkii metafyysisiä tai henkisiä käsitteitä ja löytää "...inspiraatiota tai korrelaatioita ihmisen kokemuksen ja luonnollisen välillä maailman."

"Tiedän, että se ei ole kaikille, mutta niille, jotka ovat kiinnostuneita työhöni, toivon, että se imee sinut, luo hetken tauon tai uteliaisuuden, jonka avulla voit eksyä kauniilla hypnoottisella tavalla", Morgan päättää. "Kuitenkin se, mitä katsoja ottaa sieltä pois, on todellakin heistä kiinni."

Sen lisäksi, että hän työskentelee Hunker Housessa Black Spaces -ohjelmoinnissamme, Morgan on myös osa Saatchi Artin digitaalista Black History Month -näyttelyä nimeltä ‌Kokoa se yhteen‌.