Le studio d'artiste de Brooklyn qui n'existait presque pas

C'était soit le salon funéraire, soit abandonner complètement le fantôme. "J'ai eu un très mauvais show", explique la créatrice Hana Getachew de son studio textile à Brooklyn, New York. "J'y ai mis tant d'efforts - de tout mon cœur et de toute mon âme - et personne ne s'est arrêté, personne n'a bavardé." Le fondateur de Bolé Road Textiles a eu des expériences positives en montrant ses collections auparavant, mais cette fois l'a laissée sans une seule conversation sur les livres - sans parler d'une connexion ou d'une vente.

"Je me disais:" OK, alors qu'est-ce que tu vas faire? "" Getachew se posa les questions difficiles qui se posaient dans l'esprit de quiconque démarrait une entreprise: Allez-vous reculer? Allez-vous dire «c'est ça»? "Et je me disais," F-que je double. ""

La semaine suivante, Getachew a vu une pancarte «à louer» sur ce qu'elle a appris était un ancien salon funéraire à Gowanus, un quartier de Brooklyn. Elle a décidé que c'était le genre d'espace où elle donnerait vie à son entreprise. "Je pense que c'est une combinaison des sols - qui apportent un peu de fantaisie et de jeu - et des murs blancs, qui m'aident à penser à créer. "Mais, si elle est honnête, elle l'a choisi surtout pour étages. "Ma plus grande inquiétude et mon plus grand amour", dit-elle à propos des carreaux marron et bleu qui bordent le bas de son studio. L'esthétique forte est devenue une inspiration instantanée pour Getachew - le jeu de couleurs a trouvé une maison dans sa collection et s'est frayé un chemin dans les petits détails autour de son studio et de sa vie. "Une grande partie du processus de conception est influencée par ce que vous voyez - c'est en grande partie le cerveau subconscient."

Getachew traite son espace comme "une enveloppe neutre", comme elle le dit. "C'est comme avoir une belle toile propre à créer", dit-elle. Elle laisse généralement ses produits et meubles prendre le devant de la scène dans le studio en gardant l'espace presque entièrement blanc - une sorte de préférence pavlovienne qu'elle a développée très tôt au collège. Getachew raconte ses jours en tant que major des beaux-arts comme si elle regardait le projet sur un écran qu'elle seule pouvait voir. Une partie de son programme comprenait du temps passé à peindre dans un bâtiment vieux de 200 ans, dont le dernier étage avait été vidé. et transformé en un studio tout blanc, inondé de lumière naturelle des puits de lumière et les planchers altérés par toiles. «Je n'avais aucune idée de ce que cela signifiait d'être artiste», dit-elle. "Je savais juste quand je suis entré dans cet espace pour la première fois que c'était ce que je voulais." Elle a ensuite obtenu un diplôme en design d'intérieur, puis est devenue directrice associée dans un cabinet d'architecture à New York, où elle a conçu des magasins phares et des intérieurs commerciaux, avant de consulter une petite entreprise appartenant à des femmes raffermir. "C'était en fait la première fois que je travaillais avec une femme, et c'était une femme de couleur, ce qui comptait beaucoup pour moi", dit-elle.

En tant que femme de couleur elle-même, Getachew apporte l'esprit de sa ville natale d'Addis-Abeba, en Éthiopie, dans son studio, non seulement avec elle prise contemporaine sur des motifs traditionnels, mais elle intègre également sa culture de la diaspora par la façon dont elle interagit avec les gens en dehors de la espace. "J'ai cette relation invisible avec les passants que je ne connais pas, que je ne rencontre pas", dit-elle. "Bien sûr, j'ai des clients qui viennent, qui s'intéressent au textile, mais qu'en est-il de tout le monde?"

Getachew explique qu'il y a un compromis à quitter son pays d'origine - où les tissus sont tissés à la main par des artisans locaux - en ce qui concerne le concept de «communauté» en Éthiopie. "Il n'y a pas de comparaison", dit-elle à propos de la vie aux États-Unis. "Les relations que mes parents entretiennent [en Éthiopie] sont presque indescriptibles - il y a un amour et un attachement entre la famille et les amis."

À peu près au même moment où elle apprenait ce que cela signifiait d'être une artiste de la capitale A, Getachew a fait un voyage d'été en Éthiopie. Elle a voyagé seule en bus vers et depuis les musées pour effectuer des recherches pendant ses études collégiales. Un jour, elle s'est retrouvée prise dans une averse quand elle a entendu des voix venant de l'intérieur d'un kiosque sombre lui dire viens ici, viens ici, viens ici. Getachew s'est mis à l'abri de la tempête, tout en sirotant du thé avec des étrangers, à leur demande. Bien sûr, quand elle est partie, ils ne l'ont pas laissée payer le thé. "Ce type de capture ressemble à l'état d'esprit et à l'esprit éthiopiens", dit-elle.

Comme ses amis des jours de pluie, à la maison, Getachew organise des cérémonies de café traditionnelles dans son studio avec un propriétaire de café éthiopien qu'elle connaît dans l'arrondissement. «Je suis une Brooklynite», dit-elle. "C'est ce que je sais vraiment à ce stade - je le fais pour créer un sentiment de communauté avec mes voisins immédiats", dit-elle à propos de la célébration.

"Il est important d'avoir des espaces qui vous nourrissent et vous restaurent, et cet espace fait ça pour moi", dit-elle. Dans le cadre de sa pratique des soins personnels, Getachew a mis en place un coin café permanent et se donne des fleurs fraîches le lundi, bien que la réalité choisie ait un coût. Avoir un studio signifiait éliminer le luxe comme un entraîneur personnel ou manger à l'extérieur. "Il s'agit de décider de ce qui est important", dit-elle.

"Lorsque vous êtes propriétaire d'une entreprise, vous faites tout ce que vous voulez et vous vous étendez très mince. Mais une fois que vous êtes obligé de vous concentrer sur ce qui est vraiment important, vous finissez par faire les choses qui comptent le plus, cela vous rend hyper-efficace », dit-elle. "Je vivais un de ces moments d'affaires où vous doutez vraiment de tout et puis je suis arrivé à un carrefour." Son risque de prendre un studio a payé, comme les revendeurs aiment Goop et One Kings Lane porter ses collections.

"Cet espace m'apporte joie et joie - et c'est l'objectif que j'essaie de saisir pour mes clients", dit-elle avec les mêmes yeux lointains que lorsqu'elle parle de ses autres muses - murs blancs, sols funky, Addis-Abeba et l'humanité. "Je veux qu'ils puissent dire:" Oh ouais, c'est le sentiment que j'espérais. "" Elle médite sur tout cela, se posant des questions simples comme marqueurs d'un vrai succès: Ai-je encore des clients qui apprécient mes collections? Suis-je toujours amoureux de ce que je fais?

Pour Getachew, dans son salon funéraire transformé à la maison, c'est soit avoir peur de la réponse, soit être hanté à jamais par l'inconnu.

"Si nous n'avions pas quitté l'Éthiopie, je n'aurais pas cette affaire. Ou qui sait - peut-être que je le ferais. Nous avons nos propres chemins, nos propres voyages ", dit-elle.