Rencontrez les 2 artistes vedettes de Hunker House en l'honneur du Mois de l'histoire des Noirs

Ce Mois de l'histoire des Noirs, à la fois dans notre lieu réel Maison du voyou et en ligne, nous mettons en lumière certains de nos créateurs noirs préférés dans le cadre de notre Espaces noirs la programmation. C'est pourquoi, lorsqu'il s'agissait d'équiper Hunker House d'œuvres d'art, nous avons contacté Art Saatchi, notre marque sœur, pour entrer en contact avec des artistes noirs du sud de la Californie.

Ci-dessous, vous pouvez en savoir plus sur les artistes dont le travail est actuellement présenté à la maison Hunker. Et si vous êtes dans la région de Venice, Los Angeles, venez voir leur travail en personne sur Abbot Kinney Blvd.

"Enfant, je savais que j'étais créatif", a déclaré l'artiste Samuel Fleming Lewis à Hunker. Né à Los Angeles en 1953, Lewis a partagé à parts égales son éducation et sa carrière entre l'art et le design d'intérieur - jusqu'en 2014. Cette année-là, Lewis voulait faire la transition pour devenir un artiste à plein temps, alors il a vendu sa maison à San Francisco et a déménagé à Palm Springs. Bien qu'il ait fallu du temps et des expériences pour développer son style, le créatif a trouvé son chemin vers l'art du collage tout en développant son propre type de dessins de contour de portrait.

"J'ai créé ma propre technique de dessins de contour figuratifs ou de portrait en sentant mon propre visage ou corps en dessinant, pour m'utiliser comme modèle », dit-il, décrivant ces œuvres comme abstraites et enfantin. "J'utilise des photographies ou des masques africains comme modèles, et parfois j'utilise des modèles vivants. Je regarde simplement mon sujet et dessine ce que mon esprit voit en une ligne continue. J'aime les visages intéressants."

Lewis se retrouve inspiré par un nombre infini de muses, mais pour n'en citer que quelques-unes: Warhol, vintage ‌Entretien‌ magazines, sculptures tribales africaines, musique jazz et soul, encre japonaise et chanteurs noirs comme Nina Simone, James Brown et Aretha Franklin.

"Il y a un élément de fabrication ou d'artisanat dans mes travaux de collage", explique l'artiste. "En plus des images, des couleurs, des lignes, des motifs et des formes, il y a un lien avec le fait de voir quelque chose de familier dans mon art qui est amélioré comme quelque chose de nouveau. Les spectateurs voient l'ancien et le nouveau en même temps dans mon art."

Comme de nombreuses créatives, K'era Morgan a quitté une carrière dans le monde de l'entreprise pour revenir à ses racines artistiques. La native de la région de la baie de San Francisco a obtenu son baccalauréat en beaux-arts de la School of the Art Institute of Chicago, travaillant dans la conception de surfaces textiles et la photographie. Cependant, dit-elle à Hunker, "j'ai quitté l'école d'art en me sentant un peu mal préparée à me forger une carrière de créatrice dans le monde réel et j'ai fini par emprunter la" voie sûre ", en construisant une carrière réussie en public relations. » Pendant un certain temps, elle a apprécié ce chemin, mais finalement, dit-elle, « j'ai réalisé que le monde de l'entreprise n'était pas pour moi et qu'il était nécessaire que ma santé mentale revienne à ma vie artistique. racines."

Maintenant, Morgan est un peintre abstrait et un designer de tissus dont les créations textiles sont souvent basées sur le collage. Décrivant son processus comme intuitif, elle explique: « La citation de Paul Klee: « Un œil voit, l'autre ressent » a toujours résonné en moi car elle résume mon processus et mon approche de la création artistique. » Bien que son travail commence rarement par un plan solide, l'artiste explore des concepts métaphysiques ou spirituels, trouvant "... l'inspiration ou des corrélations entre l'expérience humaine et la nature monde."

"Je sais que ce n'est pas pour tout le monde, mais pour ceux qui sont attirés par mon travail, j'espère que ça peut vous aspirer, créant un moment de pause ou de curiosité qui permet de se perdre d'une belle manière hypnotique", Morgan conclut. "Cependant, ce que le spectateur en retire dépend vraiment d'eux."

En plus d'avoir son travail à Hunker House pour notre programmation Black Spaces, Morgan fait également partie de l'exposition numérique du Mois de l'histoire des Noirs de Saatchi Art intitulée ‌Reconstituer‌.