Pokret umjetnosti i zanata: podrijetlo i nadahnuće

Uz popularnost Etsyja i lakoću pronalaska novih proizvođača na Instagramu, moglo bi se činiti da je dekor uvijek neraskidivo povezan s ručno izrađenom. Ali skupina mislioca i dizajnera svojedobno se borila da se ručna izrada shvati ozbiljno - i od nje je stvorila čitav križarski rat.

pokret umjetnosti i obrta započeo kao reakcija na sve veću industrijalizaciju, sa strojevima koji prijete da preuzmu cjelokupni postupak izrade predmeta. Obuhvaćajući područja od namještaja do keramike do arhitekture, vodeće figure umjetnosti i zanata htjele su održati živote rukotvorina.

Kako piše Wendy Kaplan Pokret umjetnosti i obrta u Europi i Americi: Dizajn za suvremeni svijet, 1880-1920, "koncept potpuno integriranja umjetnosti i života bio je od temeljnog značenja za umjetnost i obrt." Ovdje ćemo ukratko pogledati povijest pokreta i utjecaja.

Naziv "umjetnost i obrt" prvi je put osmišljen 1887., a procvat je nastupio oko 1890-1910. Dosta rano razmišljanje dizajnera A.W.N. Pugin i teoretičar John Ruskin utjecali su na pokret, naime na zabrinutost prema sve većoj industrijalizaciji.

Zagovornik i vođa filozofije umjetnosti i zanata, William Morris snažno je vjerovao u važnost rukotvorina. "Nemate u svojim kućama ništa za koje ne znate da je korisno ili za koje vjerujete da je lijepo", izjavio je jednom. Morris i mnoge druge utjecajne ličnosti željele su se oduprijeti načinu na koji nove tehnologije mijenjaju sredstva za proizvodnju. Nadali su se da će svjetlo reflektora vratiti na rukotvorine - one predmete koji su stvoreni na svrsishodan i promišljen način.

"Na primjer, kod Williama Morrisa, odbacivanje strojno izrađenog bio je moralni izbor i način suzbijanja groznih dislokacija koje je proizvela tvornica rada ", priča James Glisson, Bradford i Christine Mishler, suradnik kustosa američke umjetnosti u knjižnici Huntington, Umjetničkom muzeju i Botaničkim vrtovima Konzervativan.

Pokret umjetnosti i zanata utjecao je na dizajnere i mislioce svuda od Škotske do Australije do Sjedinjenih Država. I dalje se veže za naše moderno razmišljanje o interijeru i dizajnu.

"Napetost između ručne izrade u odnosu na stroj animira dizajn danas", kaže Glisson. „Ponekad želimo grubo sječene ili ručno rezbarene površine, tkanine od vlakana ili ručno izrađene keramičke posude sa raznobojnim glazurama. Želimo osjetiti tragove ljudske ruke. Ali u drugim slučajevima postoji želja za obrađenom površinom: zrcalni sjaj poliranog nehrđajućeg čelika, besprijekorna glatkoća plastike ili užarena boja novog automobila. "

Iako bi Morrisovo ime moglo biti ono koje najviše vidite u povijesti pokreta umjetnosti i zanata, dosta drugih figura napravio valove u područjima dizajna interijera, skulpture, namještaja i još mnogo toga. Na primjer, Morrisova kći May Morris izlagala je svoje radove i osnovala Ženski ceh umjetnosti.

Komadi porculana i posuđa od kamena Susan Stuart Frackelton istaknuli su važnost keramike u pokretu. Osnovala je 1887. udruženje umjetnika u Milwaukeeu. Dizajneri poput Charlesa Roberta Ashbeeja, Williama Arthura Smitha Bensona i M.H. Trajan doprinos dao je i Baillie Scott.

Kada je riječ o arhitekturi, braća Charles i Henry Greene (također dizajneri) postavili su ton za Kuća obrtnika stil - Obrtnik je američko ime za arhitektonski stil pokreta za umjetnost i obrt u SAD-u. Grci su inspiraciju pronašli u japanskoj arhitekturi i estetici južne Kalifornije. Gustav Stickley pomogao je poboljšati stil osnivanjem časopisa Obrtnik, resurs koji je s čitateljima dijelio tlocrte, povijest, a ponekad čak i uvid u politička pitanja.

Budući da se pokret umjetnosti i zanata također proširio na arhitekturu, mnoge su se iste teme odnosile i na kuće. Domovi za umjetnost i obrt često predstavljeni ručno izrađeni namještaj i dekor, kamini i jednostavni tlocrti. Arhitekti su također imali na umu lokaciju nastojeći da se struktura uklapa u njezino okruženje, a ne obrnuto. Naglasak je ostao na obitelji i trošenju kvalitetnog vremena kod kuće, tako da je sve napravljeno kako bi to bilo što lakše.

U SAD-u je pokret postao poznat kao Obrtnik. Stil je također postao sinonim za bungalov, koji dolazi od hindske riječi baṅglā i urdu riječi banglā - "doslovno (kuća) u bengalskom stilu", prema Merriam-Webster. Konstrukcije poput kuće Gamble u Pasadeni u Kaliforniji braće Greene postale su ikonične za njihov dizajn. Crvena kuća, koju su dizajnirali William Morris i Philip Webb, jedan je od najvažnijih primjera doma umjetnosti i zanata u Engleskoj.

Danas volimo vidjeti kako ljudi miješaju moderno i vintage u svojim kućama za umjetnost i obrt i obrtničkim prostorima. Pokret i danas nadahnjuje dizajnere, a ne vidimo da će se to uskoro promijeniti.