Njezin studijski prostor može biti minimalan, ali umjetnica Shelly Sazdanoff ponovno otkriva boju

Who: Shelly Sazdanoff
Gdje: Portland, Oregon
Stil: Ručno izrađen minimalizam

Umjetnik iz miješanih medija Shelly Sazdanoff ponovno otkriva boju - i to je pomalo uznemirujuće iznenađenje za nju. "Smešno je koliko se sada zastrašujuće osjeća", rekla je objavljeno na Instagramu. U komadu o kojem je riječ - Umjetnost ekstrakcije, komad veličine 21 do 21 inča izrađen od ručno tkanog vlakna i betona postavljen u okvir Douglasove jelke - bogat blues su živopisni popovi boja i energije, posebno u inače minimalnom studijskom prostoru u Portlandu, Sazdanoff, Oregon.

Sam studio nalazi se u kući koju dijeli sa suprugom Jeremiahom, direktorom muzejskog iskustva u Dječjem muzeju Portland, i njihovo dvoje male djece.

"Za mene je u ovoj životnoj fazi rad od kuće od presudnog značaja ”, kaže. "Žena sam mnogih šešira, uravnotežujući svoju ulogu majke i umjetnice. Dodavanje off-site studija učinilo bi kompliciranije stvari. "

Srećom, zamršeni posao za koji je specijalizirana ne zauzima puno mjesta.

Mali bungalov u koji su se Sazdanoffi uselili prije četiri godine datira još iz 1910. godine - plus studio, dodatak. "Prirodno ima izdvojen osjećaj s potpornim gredama", kaže ona. Ugradila je stol izravno u zid kako bi se tijekom tkanja naslonila na tkalački stroj, raskinula tepih s visokom hrpom i naslikala drvene podove u bijelo. "To uljepšava sve i čini da se soba osjeća otvorenijom", objašnjava ona. "I priznajmo to - kad živite u Portlandu, morate uzeti svjetlo tamo gdje ga možete dobiti."

Drugdje u kući vibra je slično minimalna i moderna, s kariranim naglascima i manje ili više suzdržanom paletom. "Sve je neutralno i bijelo s iskopanim plavim bojama kroz sve prostore, poput Ashley Hardy rebrasta vaza i Matisse otisak ", kaže ona. A ostalo je spoj vintage, modernih i maloprodajnih trgovina poput Cilj ili Urbani outfitteri. (Košara iz srednjeg vijeka, nalaz Craigsliste.)

Od svojih kombinovanih medija, Sazadanoff kaže: "Rad je minimalan, ali kad se bliži pogled, postoji svijet prepun suptilnosti, razgovor se događa između materijali. "U kući se događa sličan refren - suptilan kontrast, minimalizam naglašen teksturama, zamišljeno razmatrana boja i podloga toplina. Cilj je kohezija, na mnogim razinama.

"Kućni i radni život limenka protok zajedno ", kaže Sazdanoff. "Možete imati dobar dizajn i prostor koji je sastavljen, kao i malu djecu koja imaju osjećaj kao da mogu živjeti u njemu, umjesto da ga ne dodiruju. Možete dizajnirati prostor koji govori tko ste. "

"Nije sve u mom domu lokalno ili ga radi umjetnik, ali stvarno se trudim biti svjestan ulaganja u rad drugih umjetnika", kaže Sazdanoff. Ograničena naklada u hodniku je do Annie Swiderski. Sazdanoff ga je pokupila u jednoj od svojih omiljenih galerija u Portlandu, Nationale.

Sazdanoff također sakuplja keramike lokalnih umjetnika, poput Ashley Hardy, Mića DeMarquez, Aleksandrija Cummings, i Martina Thornhill. Obično kupuje izravno od umjetnika ili ih pronalazi kod kameni ili drveni okvir kamina ili Palača, dvije lokalne trgovine.

Knjige također daju izjavu. "Prikupljali smo knjige o našim omiljenim umjetnicima gotovo 15 godina, tako da obično možete pronaći barem jednu ili dvije u svakoj sobi našeg doma", kaže ona.

Biljke su ključni ukrasni elementi, kao i Jeremiahova zbirka ploča (on je također DJ).

"Mislim da najviše volim kad dizajniram ili svoj studio ili dom, prostor koji je dobro osmišljen i kuriran, ali i primamljiv", kaže Sazdanoff. "Nikada ne želim da izgleda kao da nije proživljen."

Sazdanoff je za trpezarijskim stolom napravio trobojnu klupu.

"Jako volim i ideju da moja djeca odrastaju oko mog posla i prostora umjesto da to dvoje držim odvojeno", kaže ona. "Osjećam da ih to na svoj način uči strasti, kreativnosti i predanosti praksi. Također me naučila kako spojiti to dvoje na zdrav način. "

"Puno sam eksperimentirala u svom mediju od kada sam započela", dodaje. "Tek prije otprilike dvije godine nisam stvarno počeo ići dublje i pronalaziti sebe i svoj glas kao umjetnika. Osjećam se kao da je sav posao bio potreban da me dovede tamo gdje jesam, da se usavršim u svom zanatu i stvorim djelo koje danas stvaram. "

"Moj rad je duboko osobni. To je polako za napraviti i treba strpljenja i vremena. Svaki je komad pažljivo osmišljen, skiciran, odmjeren, tkani, a zatim se proteže i slika. Kako je minimalan, sve se obraća na detalje. Jako je dio onoga tko sam i ja sam vrlo velik dio toga. "

Cjenik i umjetnička djela dostupna na zahtjev. Obratite se Shelly na [email protected] ili preko nje web stranica.