Art Deco stil: pogled na njegovo podrijetlo i evoluciju

Kada razmišljate o luksuzu i sjaju 1920-ih, riječi art deco moglo bi mi pasti na pamet. Tu je i šarm šarenog stila, plus glamurski interijer i velika arhitektura povezane s njim. Ne spominjati namještaj i umjetnosti. No, koliko god da stil smatramo lako prepoznatljivim, mnogi izvori naglašavaju kako nije posve homogen.

Pojam art deco potječe iz Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes iz Parka iz 1925. godine, što je postalo važno uvođenje barem jedne rane verzije stila. U Art Deco stil, autori Bevis Hillier i Stephen Escritt pišu da taj termin nije postojao do 1966. Te je godine Musée des Arts Décoratifs u Parizu organizirao izložbu pod nazivom Les Années 25 a podnaslov kataloga emisije bio je "Art Déco."

Drugi izvori kažu da je pojam nastao samom izložbom, kako bi obuhvatio novu estetiku u svemu, od umjetnosti, namještaja do mode. I dok Sjedinjene Države nisu sudjelovale u izložbi, mnogi su je Amerikanci posjetili. To je pokrenulo kretanje stila prema Sjedinjenim Državama, gdje će doći do korijena u svemu, od dekorativne umjetnosti do arhitekture.

Kao i mnogi dekor stilovi i umjetnički žanrovi, art deco može se sažeti kao reakcija na estetske standarde koji su postojali prije njega. Podrijetlom iz 1890-ih, art nouveau je velikim dijelom crpio svoje nadahnuće prirodnim i organskim oblicima (misleći na krivulje i tečne oblike). Izraz se pojavio oko 1884. u L'Art Moderne, belgijski časopis. Na pokret su utjecali i drugi žanrovi poput japanske umjetnosti; njegov se utjecaj mogao osjetiti u svemu, od ilustracije do arhitekture.

Trajne doprinose prepoznajete po figurama poput Louis Comfort Tiffany - sina Tiffanyja & Osnivač tvrtke Charles Lewis Tiffany - poznat po eksperimentiranju sa vitražima i svjetiljkama prozori. Još jedan poznati lik: arhitekt i dizajner Antoni Gaudí, poznat po La Sagrada Família. Art nouveau je prestao početkom 1910-ih, posebno s početkom Prvog svjetskog rata 1914. godine.

Art deco je zadržao neke karakteristike art nouveaua, ali je poprimio i druge estetske kvalitete, velikim dijelom zahvaljujući drugim važnim doprinosima vizualnoj kulturi. Ballets Russes, kojim je predvodio impresario Serge Diaghilev, pogodio je akord zbog kostima i scenografije korištene u produkcijama. Neke šarene kostime dizajnirali su umjetnici poput Pabla Picassa i Léona Baksta. Umjetnički pokreti poput fauvsima, kubizma i De Stijla, talijanski futurizam i ruski konstruktivizam također su obilježili stil. Stil je također crpio iz egipatske, mezopotamijske, majevske, aztečke, afričke i indijanske simbolike i kulture.

Kada je riječ o dekoru, neke od glavnih karakteristika art decoa uključuju geometrijske oblike, raskošne boje, cik-cak uzorke i materijale poput stakla, čelika, aluminija i kovanog željeza. U arhitekturi je stil art deco postao poznat po lepršavim, oštrim rubovima, ukrasnim pločama i (također) geometrijskim oblicima.

Jared Goss, neovisni znanstvenik i bivši suradnik kustosa u Muzeju umjetnosti Metropolitan, piše da su se francuski dizajneri osjećali "razočarano komercijalni neuspjeh Art Nouveau "i 1900. osnovao Société des Artistes Décorateurs (" udruženje profesionalnih dizajnera ") kao proizlaziti. Francuska vlada odlučila je sponzorirati izložbu 1912., ali ona je odgođena zbog Prvog svjetskog rata. Ta bi izložba na kraju trebala biti Pariska izložba Internationale des Arts Décoratifs iz 1925. godine.

Kako su izložbu vidjeli i mnogi američki posjetitelji, stil je svoj trenutak imao i u Sjedinjenim Američkim Državama. Sve, od umjetnosti do arhitekture, pokazalo je taj utjecaj. Značajne građevine uključuju Wiltern, Zgrada Istočne Kolumbije, i Nakit centar u Los Angelesu u Los Angelesu; Empire State Building, Zgrada Chrysler i Radio Gradska glazbena dvorana u New Yorku; i zgrada Civilne opere, Roba Marti Carbide and Carbon Building u Chicagu. Budući da su se putovanja za slobodno vrijeme povećala u 1920-ima i 1930-ima, mogli ste vidjeti i utjecaj art decoa u vlakovima, čamcima i željezničkim stanicama. U SAD-u biste mogli susresti stil svugdje, od muzeja do robnih kuća; 1927. na izložbi Macyjeve robne kuće istaknuli su se važni art deco arhitekti.

U Art Deco Complete: Definitivni vodič za dekorativnu umjetnost 1920-ih i 1930-ih, Alastair Duncan piše da pojam art deco obično sažima "dekorativnu umjetnost međuratnih godina", iako stvari koje su se proizvodile u to vrijeme nisu bile u potpunosti homogene. Stil je postigao međunarodnu privlačnost, što možda ukazuje na to zašto ga i danas volimo. Iako je interes za pokret nestao početkom 1930-ih i prestao oko 1939., novo zanimanje za stil pojavilo se početkom 1970-ih, prema Hillieru i Escrittu.

Mnogo trgovaca, dizajnera i indie marki odaju počast art decou. bezvremenski dekor stil nastavlja utjecati na to kako uređujemo naše prostore, želimo li sobu pretvoriti u interijer Veliki Gatsby ili samo želimo dodati malo više glamura tu i tamo. Potražite u Etsyju pojmove poput "art deco pozadina" ili "art deco svjetiljka" i vidjet ćete obilje mogućnosti.

Neki od naših omiljenih prostora sadrže razne stilove, poput a šarmantan studio iz Seattlea koji spaja boho s art decoom. Ovaj portugalski art-inspiriran obiteljska kuća pretvoren je u četiri stana besprijekornog dizajna koji u arhitekturu prostora unose novi život.

Bez obzira na to kako se odlučite ugraditi stil, on će vašem domu dodati povijest i karakter.