Beszélgetés Emily Van Horn-val, a Hunker Ház kiemelt művészeivel

Emily Van Horn csak 2003-ban kezdte el a festményt, de a holisztikus gyógyítóként végzett évtizedes munka segített megmutatni absztrakt festő sikereinek.

"A festészet - mondja" - a szellemi ösvényem. "

Meg tudnál mondani egy kicsit a lógó darabokról Hunker ház?

Három darab van - egy diptych a credenza felett és egy nagyobb darab, az úgynevezett Spirit Guide. Általában absztrakt festő vagyok, de az érdekes dolog az arca, amelyet felfedtek nekem. Ez jobban észrevehető egy fotón. Nyugodt, meditáló arc, csukott szemmel. Ez egy szép kis meglepetés - olyasmi, amit nem tudtam volna megtenni, ha megpróbáltam.

Tudatában volt?

Annyit teszek, mint a tudatalatti. Általában nem említem az arcodat - olyan, mint egy rejtett meglepetés, amelyet esetleg nem is észrevesz.

Nem akarok túl woo-woo lenni, mert a művészeti világ nem ad helyet erre. Én is gyógyító vagyok, és ezt csináltam az elmúlt közel 30 évben. Ezekre a festményekre... Nem tudom, mit akarsz nevezni... fénykódok.

Érdekes. Mik a fénykódok?

Hívjuk csak energiának. Minden energia, ugye? Úgy értem, hogy az információ beágyazott része, amely aktiválhat valamit valaki belsejében, és energiás eltolódást okozhat. Ez nem csak egy csinos dolog, amely a falon lóg.

Hogyan képviselik a munkádat?

Különböző módokon szeretek dolgozni.

Idővonal-váltás és Várakozás egy jelre sokkal reprezentatívabbak az ún. flow vagy foltfestményeknél.

Szervezetesebb megközelítés, szinte mint egy meditáció. Leginkább a padlón dolgozik, és a festéket nedves felületre önti - néha hagyja, hogy az elterjedjen, ahová akar menni, néha megzavarja a képződő jeleket.

A másik munkát a falon kefékkel és szerszámokkal készítik, és néha kollázs- és rajzelemeket adnak hozzá.

A festészet a második karriered. Hogy történt ez?

Mindig a művészek és a művészet környékén voltam, de nem volt magabiztos a kipróbáláshoz. Nem gondoltam, hogy nagyon jó leszek benne. Volt egy pillanat, amikor csak fel kellett változtatnom a dolgokat. Nehéz bomláson ment keresztül. Ki kellett mennem a házból, és arra összpontosítanom, ami nem volt túl nagy kihívás. Találtam egy kollázsórát a Santa Monica City College-ban.

Még viccelődtem magamnak is, Kollázs, szüksége van egy órára ehhez? Nem csak egy magazinból kivágott ragasztómaradványokat? De nagyon, nagyon tetszett. Ugyanez a hölgy szintén színelméletet tanított, szóval én ezt vállaltam. Ezután elmentem az Esalen Intézetbe, és egy havonta tartottam a Vision Painting nevű műhelyét. A technikáról nem volt szó, csak kifejező. Egyáltalán nem tudtam, mit csinálok, de tudtam, hogy nagyon szeretnék folytatni.

Vissza Los Angelesbe úgy döntöttem, hogy találok tanárt. Ilana Blochnál tanultam, aki nagyszerű mentor volt. Nem a karrierművész szándékomat szereztem - csak történt.

Minden igazán organikusnak hangzik.

Nem olyan volt, mintha művészeti iskolába mentem. Nem volt képzeletbeli háttér. Soha nem gondoltam, hogy bármit is tehetek. Szerencsém lett egy jó tanárral, és az emberek elkezdték vásárolni a munkámat. Addiktív, amikor valaki megvásárolja a munkáját. Jó érzés. Olyan, mint egy kommunikáció mélyebb formája - valaki megérti az Ön nyelvét.

Hogyan tájékozódik az egyik karrier a másikról?

Úgy gondolom, hogy a gyógyító személyként és olyan személyként történő evolúción keresztül, aki mindig a saját belső evolúcióomat működteti, ez csak a rezonancia, amelyet beépítünk. Bejut mindenbe, amit csinál. Az én esetemben van valami azon túl, amit tudok, és ez befolyásolja a színeket és formákat, és ezek valahogy átalakulnak az emberek számára, akik ezt kapják.

Úgy gondolom, hogy minden darabot kifejezetten valakinek szánták. Ez olyan, mint egy recept számukra, vagy egy recept. Egy tisztánlátó, aki meglátogatta a stúdiómat, egyszer azt mondta nekem - ez a velencei művészeti séta során volt - Ó, ha valakinek van ez a festménye, olyan van, mintha 20 alkalommal ültek volna veled. Azt gondoltam, Ó, valóban? Egy dolog hallani egyszer, de azóta más megerősítéseim vannak. Az embereknek tapasztalataik voltak azzal a munkával, ahová költöztek, felemelkedtek.

Ezek rám is hatással vannak. Aktiválja a vászont, és a vászon aktiválja. Megy oda-vissza. Az én feladatom, hogy kövessem a zsemle-nyomot. Lehetek valamit szem előtt tartva, a színpalettát vagy az űrlapot, de ez csak egy kiindulási pont.

Nincs rendeltetési helye.

Nem, és ez kihívást vagy frusztráló is lehet. Ha tudja, mit akar festeni, akkor tudja, mikor érkezik oda, akkor tudja, hogyan kell felépíteni. Amikor ezt a belső-külső beszélgetést követed, türelemmel és hitet kell viselned. Néha a megoldás hosszú időt vehet igénybe.

Meg tudnál mondani egy kicsit a stúdiójáról? Hihetetlen ágykeretet látok.

Körülbelül egy évvel ezelőtt ki voltam kényszerítve a velencei stúdióból. Minden a levegőben volt, nem tudtam, mit tegyek. Túlterheltem.

Mivel nem akartam ingázni a belvárosba, kerestem egy helyet a Topanga-kanyonban, és szerencsés voltam. Most a hét felét Topanga-ban, a másik felét Velencében töltöm.

Ez az első élő / munkahelyem. Minden egy szobában van, egy fő fallal, amelyre festenek. Gyönyörű kilátás nyílik egy igazán kedves ingatlanra, az Eden Ranch-ra.

Milyen a festményei között élni?

Mindig is ezt akartam, hogy felébredek és a környezetben legyek, és nekem sehova kell mennem.