Studio Woolsey Membuat Meja Ping Pong Terindah

WHO: Sean Woolsey
Dimana: Costa Mesa, California
Gaya: Klasik bertemu main-main

Sebagai pembuat furnitur, Sean Woolsey berangkat untuk merancang potongan abadi dengan fokus pada bahan alami, termasuk semuanya dari walnut smart desk untuk kursi santai kulit, tapi itu modern mengambil ikon meja ping pong yang benar-benar menempatkannya di peta, berkat kebangkitan kembali kegiatan rekreasi sekolah tua. Kata Woolsey, "Saya pikir karena sifat peningkatan penggunaan teknologi dan waktu layar, orang-orang dan perusahaan ingin memperbaiki kelebihan digital dengan permainan dan hal-hal menyenangkan yang harus dilakukan."

Menurut Woolsey, meja pingpong ramping, walnut, biliar, dan shuffleboard-nya adalah beberapa karya paling populernya, yang awalnya mengejutkannya. "Meja pingpong datang pertama karena saya suka ping pong dan tenis. Saya selalu ingin membuat satu dan tidak pernah berpikir itu akan menjual, dan membuat satu dan kurang dari dua minggu kemudian kami menjualnya dan memiliki permintaan lebih, "katanya. "Lalu, selama beberapa bulan ke depan, kami mendapat permintaan untuk meja biliar dan meja shuffleboard."

Potongan-potongan pernyataan dengan cepat mengumpulkan pers terkenal dari orang-orang seperti GQ, Susu Desain, dan Jurnal Pria sebagai furnitur rekreasi untuk pecinta desain. Dia tidak pernah berangkat untuk memanfaatkan tren nostalgia; itu hanya terjadi secara organik, mirip dengan peruntungannya ke desain furnitur. "Saya mulai membangun furnitur dengan sangat organik, dengan rasa ingin tahu yang kuat tentang bagaimana segala sesuatunya dibuat dan memisahkan mereka untuk mengetahuinya," katanya. Dipengaruhi oleh ayahnya, seorang seniman kaca patri dan fotografer, Woolsey tumbuh membangun landai skate dan mulai mendekonstruksi furnitur. "Saya mengambil kelas, membaca buku, dan magang untuk tukang kayu sebentar sebelum berangkat sendiri," katanya. "Bisnis ini telah berkembang selama bertahun-tahun: dari kami membuat karya kustom satu kali hingga mengembangkan merek yang kami desain dan bangun lini produk kami sendiri."

Woolsey bekerja di studionya di Costa Mesa, berkolaborasi erat dengan pengrajin lokal, pekerja kayu, tukang kain, dan tukang las. Di dalam studionya, banyak sekali prototipe dan material, dengan kolase inspirasional yang ditempel di dinding dan alat-alat digantung di dinding dengan estetika yang layak ditampilkan di Segala sesuatu diatur dengan rapi. Papan seluncur digantung pada pajangan sebagai karya seni di dinding putih mencolok yang memenuhi lantai hitam, membuatnya tampak seperti toko pakaian pria yang trendi dan bukannya studio pengerjaan kayu. Ini adalah jenis ruang yang dirancang untuk produktivitas, inspirasi, dan kolaborasi. Jenis ruang yang ingin Anda jalani sepanjang hari.

Dia bekerja hanya dua mil dari rumahnya dan menikmati berselancar di dekatnya. Dia didorong oleh komunitas kreatif Costa Mesa yang katanya berkembang: "Ada begitu banyak hal baru yang terjadi. Ini benar-benar masa yang bermanfaat. "Lebih luas lagi, ia terhubung dengan komunitas desain L.A., mendaftar rekan desainer Stephen Kenn, Jon dan Masa Kleinhample, dan Chris Earl di antara beberapa teman terdekatnya. "Mereka semua ingin melihat yang terbaik pada orang, terus-menerus menghubungkan orang dan selalu ingin melihat yang terbaik pada orang lain," katanya. "Aku sangat beruntung memiliki semua orang ini dan lebih sebagai teman baik."

Setiap bagian memiliki keseimbangan antara klasik dan modern. Itu Campbell kursi goyang, misalnya, memainkan permainan yang menyenangkan di kursi santai abad pertengahan dengan kerangka baja berbentuk tabung dan bantal busa memori. Ini adalah ode untuk kakek Woolsey, Bud Campbell. Untuk mencapai tampilan lama-bertemu-baru membutuhkan keseimbangan. "Ini kombinasi dari perhatian kami pada detail, kejujuran dan rasa hormat terhadap bahan, dan keseimbangan dan campuran bahan-bahan itu," jelas Woolsey.

Ketika datang dengan produk baru, Woolsey secara obsesif meneliti. "Jika saya tidak tahu produk dan bagaimana itu dibangun, saya akan membeli satu dan mendekonstruksi sepenuhnya untuk melihat bagaimana itu, seperti meja biliar atau sofa atau kursi," katanya. "Aku sudah melakukan ini beberapa kali." Begitu dia mengetahui seluk beluknya, dia pindah ke pembuatan prototipe dan pengembangan, yang bisa berlangsung antara seminggu dan bulan.

Selain furnitur, Woolsey juga seorang pelukis. Memikatnya karya marmer dilukis di atas kanvas dan, baru-baru ini, logam. "Seri pertama adalah pada lembaran logam dan terinspirasi oleh tanah, khususnya, warna dan energi yang kita lihat dalam perjalanan melalui Taman Nasional Glacier dan Yellowstone," katanya. Teknik ini bereaksi terhadap bahan dengan cara yang benar-benar unik, yang memberikannya perasaan yang lebih alami dan tak terduga. Dia juga menciptakan seri menggunakan panel tembaga yang terinspirasi oleh laut. "Seri tembaga adalah hasil dari satu tahun perenungan dan pembaruan ditambah dengan beberapa perjalanan yang saya lakukan di pantai Pasifik," kata Woolsey. "Saya ingin merefleksikan warna, nada, sihir, dan pengalaman luas dari lautan. Ini mencerminkan tentang pemuda, dan berjudul 'melalui jendela laut: pencarian untuk pemuda, kebebasan dan utopia yang terus berubah.' "

Woolsey sangat bersemangat untuk memperluas koleksinya termasuk sofa dan kursi baru. "Saya baru-baru ini melakukan perjalanan ke Bali dan Jawa di Indonesia, dan kami sedang mengerjakan beberapa kursi yang akan kami bangun di sana dengan beberapa pengrajin paling berbakat yang pernah saya lihat," katanya. "Ini akan diluncurkan tahun depan bekerja sama dengan perusahaan teman bernama Hati (yang berarti hati). Saya sangat senang tentang hal itu dan bermitra dengan mereka. "