Objek 'Liar' Daniel Valero Menggabungkan Sejarah Yang Kaya Dengan Desain Modern

Hanya tiga jam di utara Mexico City terdapat San Miguel de Allende, kota bersejarah tempat banyak seniman dan musisi bermukim, termasuk Daniel Valero, pendiri Mestiz, merek benda rumit dan desain tekstil.

Kata "mestiz" tidak ada dalam bahasa Spanyol, dan tidak langsung diterjemahkan ke dalam bahasa Inggris. Valero menciptakan kata ini sebagai plesetan dari kata "mestizo" dan "mestiza", versi maskulin dan feminin dari sebuah istilah yang berarti "campuran" di negara asalnya Meksiko. Kamus mendefinisikan istilah tersebut sebagai campuran ras, budaya, atau bahkan persilangan sayuran, tetapi tidak menyelidiki kompleksitas identitas. Meskipun istilah tersebut sering digunakan secara diskriminatif, Valero, di sisi lain, menggunakan miliknya versi istilah mengacu pada campuran pengetahuan: teori kuno dan desain kontemporer ide ide.

"Itu hal yang paling penting," kata Valero kepada Hunker. "Perpaduan antara dua dunia ini menciptakan sesuatu yang baru. Itu Mestiz."

Artis mendesain karya yang dia suka sebut "liar", menyoroti bahwa tidak ada dua yang sama. Valero merasa sulit untuk mengatakan dengan tepat apa yang dia lakukan, tetapi yang dia tahu adalah bahwa tujuannya adalah untuk berkolaborasi dan menciptakan karya yang unik dan eksperimental, setiap mendorong batas-batas sedikit lebih jauh waktu.

Bagi Valero, berawal dari rasa penasaran, apakah ingin berkarya dengan anyaman, keramik, tekstil, atau medium lainnya. Dia membenamkan dirinya dalam praktik melalui pengrajin yang berspesialisasi dalam subjek dan menghasilkan sesuatu bersama mereka, sebelum memulai proses desainnya sendiri. Artis mulai memproduksi prototipe, sambil membangun hubungan dengan pengrajin.

Valero senang bekerja dengan tangannya. Dia belajar arsitektur di Tecnológico de Monterrey, akhirnya melanjutkan untuk mendapatkan gelar master di Art Deco di Paris dalam desain tekstil. Dengan beberapa kursus pertukangan dasar di bawah ikat pinggangnya, dan kecintaan pada furnitur, dia menyadarinya saat belajar arsitektur bahwa dia lebih suka melakukan pekerjaan fisik sendiri dan berkreasi dalam skala yang lebih kecil, daripada bekerja dengan menjulang tinggi bangunan. Masuknya ke dunia desain adalah melalui serape, tekstil tenun berwarna-warni asli Meksiko, biasanya dipakai sebagai a jubah dengan pinggiran di ujungnya, saat dia mulai bekerja di studio tekstil Tamayo Brothers, sebelum pergi memiliki.

“Untuk bisa melihat bahan mentah dan mengubah bahan mentah menjadi sesuatu yang bisa digunakan, itu seperti upacara,” kata Valero. "Saya pikir itu akan menjadi ide yang baik untuk memulai sebuah merek. Mestiz lebih merupakan alter ego. Ini memberi kita kebebasan untuk menciptakan sesuatu."

Valero mendesain di studionya bersama asistennya, tetapi mereka bekerja dengan berbagai bengkel di sekitar Meksiko untuk membuat karya buatan tangan untuk galeri, desainer interior, dan klien individu. Meskipun tim memiliki kapasitas produksi yang terbatas, mereka dapat menyesuaikan hampir semua hal.

Dan meskipun tidak ada dua bagian yang terlihat persis sama, semuanya memiliki warna cerah, seperti yang dipengaruhi oleh wilayah tempat tinggal Valero.

"Ini banyak tentang warna," jelas sang seniman. "Aku telah menyerap semua warna ini. Warna juga merupakan gaya hidup. Orang takut menggunakan warna, tapi di sini, Anda tenggelam dalam warna. Saya pikir orang-orang di sini menganggap warna itu sangat normal."

Dia juga mencatat bahwa San Miguel de Allende, selain hanya menjadi kota yang penuh warna, juga kuno, menggabungkan detail canggih ke dalam arsitekturnya. Dalam hal teknik dan kerajinan, Valero mengambil inspirasi dari kekayaan sejarah yang mengelilinginya. Misalnya, pintu di Meksiko semuanya berbeda. Meski struktur fisiknya terlihat sama, setiap pintu memiliki ukiran dan simbol yang berbeda. Begitulah cara tetangga dulu membedakan satu keluarga dari yang lain.

Artis tersebut saat ini sedang mengerjakan pertunjukan solo pertamanya di Mexico City, yang akan tayang perdana pada 8 Oktober 2022. Pameran ini disebut "Pulau Lain", di mana seniman menciptakan fauna, tumbuh-tumbuhan, alat musik, dan simbol lainnya menggunakan objek yang berbeda.

"Pada akhirnya ini tentang ekosistem desain," kata Valero. "Ini bahasa lebih dari sekedar objek."

Anda dapat mengikuti perkembangan selanjutnya untuk Valero dengan mengikutinya Instagram atau memeriksa miliknya situs web.