Stile moderno di metà del secolo: storia, caratteristiche, figure chiave e design

Alcuni degli elementi più comuni delle case moderne risalgono a un movimento molto specifico: design moderno di metà del secolo. Quando si tratta di case moderne, elementi come grandi finestre, facciate ispirate all'arte e forme squadrate devono tutte le loro origini al periodo che va dagli anni '40 circa agli anni '60. Lo stile di molti oggetti di arredamento che amiamo oggi è nato anche in questo periodo di tempo. Pensa a gambe a forcina, superfici lisce in legno, colori vivaci e sedie a forma di uovo.

L'era moderna di metà del secolo continua a influenzare il nostro arredamento e stili di design ad oggi. E mentre molti oggetti di metà del secolo costano un bel centesimo e si fanno strada tra le braccia dei collezionisti, l'idea dietro l'era era in realtà quella di rendere i mobili più accessibili e convenienti. I designer si sono ispirati alla natura ma anche alla scultura e all'astrazione.

Qui, facciamo un tuffo nella storia della metà del secolo moderno, la sua influenza duratura e come puoi incorporare lo stile nel tuo spazio oggi.

Cominciamo con alcuni dei contesti attorno a come questi designer hanno creato i loro pezzi ormai iconici. Dopo la seconda guerra mondiale, i paesi di tutto il mondo erano pronti a pensare alla ricostruzione. In particolare, gli Stati Uniti hanno spostato gran parte della loro attenzione sulla casa del futuro e su come l'americano medio potrebbe permettersi elementi di arredamento pratici ma eleganti.

Sia gli appassionati di design che la tua famiglia media desideravano pezzi comodi, pratici e convenienti. E i designer hanno sperimentato di tutto, dalla forma ai materiali in risposta. Per cominciare, una serie di materiali non originariamente utilizzati nei mobili è diventata la chiave per i nuovi design. Il periodo di guerra limitò l'uso di molti materiali, ma con la fine della Seconda Guerra Mondiale, i progettisti ora avevano più accesso ad essi.

Alla giornalista Cara Greenberg viene spesso attribuito il merito di creare il termine della metà del secolo moderno. Nel 1984, il suo libro Mid-Century Modern: mobili degli anni '50 catalogato questo boom nel design. Sottolinea il periodo dal 1945 al 1960 come un momento di "insolita sfacciataggine e avventurosità per il mondo comunità del design. "Alcune fonti tracciano questo tempo influente su pezzi creati poco prima, nel 1930.

L'importanza dello stile e del design della metà del secolo come forma ha presto catturato l'attenzione delle istituzioni. Nel 1940, il Museum of Modern Art tenne un concorso per la sua mostraDesign organico nell'arredamento per la casa. La mostra del 1941 mostrava opere di nomi ormai iconici come Charles Eames ed Eero Saarinen, che ha vinto premi come squadra per "posti a sedere per un soggiorno" e "altri mobili per un soggiorno".

Avanti veloce fino ad oggi e puoi trovare molti musei che mettono in evidenza questo importante lavoro, specialmente nei dipartimenti di arti decorative e americane.

Lo stile moderno di metà del secolo si estendeva ai paesi di tutto il mondo, con i designer che provengono da o completano progetti in luoghi come Brasile, Scandinavia, India, Danimarca, Italia, Giappone e altri.

Aiuta anche i progettisti di questa epoca a viaggiare spesso in altri paesi. Si sono sentiti ispirati al ritorno, prendendo spesso elementi di diversi stili artigianali e di design e incorporandoli nel loro lavoro.

Con ogni nuovo design inventivo nel corso dei decenni, queste menti di metà del secolo hanno imparato a costruire sulla storia del mobile.

E vorremmo non menzionare la sovrapposizione tra il mondo dell'arte e quello del design durante questo periodo di tempo unico. I musei hanno incoraggiato questa era di sperimentazione. Alcuni dei più grandi nomi del movimento erano anche artisti a sé stanti, come l'acclamato scultore Isamu Noguchi.

Questa "stretta sinergia" scrive Dominic Bradbury in Completo moderno Mid-Century, spiega perché "il design dei mobili è diventato sempre più scultoreo in termini di qualità" durante il periodo. I pezzi hanno iniziato ad assomigliare meno alla tua sedia media e più a pezzi astratti e simili all'arte. Dove potresti aspettarti una superficie piana, invece hai visto qualcosa di arrotondato. E dove potresti aspettarti le gambe classiche, potresti trovare forme organiche e fluide (o nessuna gamba della sedia).

Ogni designer ha portato le proprie inclinazioni estetiche ai propri pezzi. Alcuni hanno adottato un approccio astratto, altri uno più industriale. Ma tutti i loro contributi hanno cambiato la forma di mobili, case, tessuti e altro per abbracciare nuove forme e modelli.

Tracciare l'influenza di questa era significa anche guardare indietro. Secondo la National Gallery of Art, gli stili di arredamento negli Stati Uniti sostanzialmente "seguivano la moda inglese" dal 1650 al 1850. Gli stili di design della sedia popolare includevano la sedia American Windsor; una variante del design inglese, ha caratterizzato fortemente l'uso di mandrini.

Anche nei primi anni del 1900, il design delle sedie non è cambiato molto oltre ciò che ci si potrebbe aspettare. Prendi, ad esempio, questo pezzo dell'Inghilterra del 1909 - piuttosto standard e molto simile a come immagineresti una sedia.

Negli anni 1920, l'architetto ungherese Marcel Breuer sperimentò il metallo tubolare per creare nuovi progetti. Uno di questi include la sedia laterale B5, che divenne rapidamente popolare. Puoi iniziare a vedere un po 'dello stile moderno di metà secolo nel pezzo, con le sue linee pulite. E, soprattutto, mostra innovazione quando si tratta dell'uso dei materiali. I progetti di Breuer hanno influenzato le generazioni future di designer.

Con l'era moderna della metà del secolo in pieno svolgimento, i progettisti volevano esplorare come potrebbero apparire gli oggetti come la tua vecchia sedia normale.

"A partire dagli anni '50, il carattere dei mobili della metà del secolo in generale era sempre più sinuoso e fluido, con gambe affusolate, finiture lisce e forme artigianali", scrive Bradbury.

Un esempio facilmente riconoscibile: la sedia sospesa a uovo del 1959. La coppia di coniugi Nanna e J_ø_rgen Ditzel hanno progettato questa sedia rotonda dopo aver realizzato che il loro spazio conteneva troppe gambe di mobili. Richardson scrive che il loro design è stato influenzato dai viaggi in Messico e in Grecia, dopo che il duo ha ricevuto il prestigioso Premio Lunning.

Questo pensiero creativo orientato alla soluzione esemplifica sicuramente lo stile moderno di metà del secolo. Ora puoi ottenere le sedie da Sika-Design, con sede in Danimarca. E, naturalmente, ci sono molte sedie moderne e stravaganti disponibili oggi.

Lo stile astratto di questa era è stato modellato - letteralmente - da materiali nuovi e disponibili. I produttori volevano trovare un modo per produrre in serie articoli e portarli in quante più case americane possibili. I designer hanno iniziato a armeggiare con quello che sarebbe successo se avessero provato a utilizzare materiali mai pensati prima per i mobili. Molti dei design e degli oggetti che ora associamo ai mobili (e alle case) moderni di metà del secolo sono stati stimolati da nuove possibilità nei materiali e nella produzione di massa.

Il fascino di questo design continua, con un rilancio di produttore originale Hille avvenimento di recente fino al 2017. Insieme a Lucienne Day, designer tessile, Robin Day ha avuto un impatto duraturo sul design britannico e sul design di metà del secolo in generale.

Probabilmente puoi trovare un pezzo di metà del secolo oggi se entri in una stanza, ma quando questi oggetti hanno debuttato hanno davvero sconvolto il mondo del design, sia a livello estetico che pratico. Ora potremmo dare per scontate le sedie impilabili e le uova, ma immaginate come sarebbe vederle per la prima volta.

Tutto dipendeva anche dai dettagli. Alcuni pezzi, come la lampada "Carciofo" di Poul Henningsen, hanno preso ispirazione dalla natura. Molti oggetti di arredamento dell'epoca trovano il modo di infondere un senso di gioco in design senza tempo.

Potresti anche riconoscere gli orologi a raggiera dell'era. George Nelson è stato direttore del design di Herman Miller, collaborando con il produttore per più di 25 anni. Durante il suo mandato, Irving Harper ha disegnato questi pezzi classici.

I tessuti dell'epoca - come quelli di Lucienne Day - presentavano colori vivaci e forme geometriche. Fondata nel 1951, la società finlandese Marimekko ha introdotto modelli che hanno preso d'assalto anche il mondo della moda. Maija Isola ha contribuito con diversi design iconici ispirati al viaggio e alla natura.

Nel 1960, Marimekko fece un tuffo quando Jacqueline Kennedy acquistò sette abiti dal designer. Ancora una volta, arriva lo spirito imprenditoriale dell'epoca: quando il fondatore Armi Ratia si rese conto che gli acquirenti volevano abbigliamento pronto, non solo tessuti per realizzare i propri pezzi, ha assunto un designer tessile e ha continuato a costruire la sua squadra.

Case moderne di metà del secolo ha anche rotto lo stampo di ciò che si aspettavano i proprietari di case e i leader della città. Alcuni hanno fatto un uso non convenzionale del vetro (come la Farnsworth House di Ludwig Mies van der Rohe), mentre altri si sono alzati in superficie come se galleggiassero (come la Casa de Vidro o Glass House di Lina Bo Bardi). La chiesa nord-cristiana degli anni '40 di Eero Saarinen a Columbus, nell'Indiana, adottò un approccio altrettanto non convenzionale. Dall'altra parte del mondo, aree come Brasilia (la capitale del Brasile) sono state trasformate da architetti come Oscar Niemeyer. Al suo completamento nel 1960, assomigliava molto a qualcosa del futuro.

Naturalmente, Ray e Charles Eames si sono rivelati uno dei duetti di design più iconici dell'epoca. Il loro ufficio Eames ha prodotto di tutto, dalle case ai tavoli alle sedie. The Eames House (noto anche come Case Study House 8), evidenzia molti degli elementi delle case di metà del secolo. Si incorpora nella natura mentre trae ispirazione anche dall'arte visiva (si noti l'esterno alla Mondrian).

Poiché questi designer e architetti hanno ottenuto più riconoscimenti, sia la critica che il pubblico in generale hanno voluto vedere di più del loro lavoro. Entra nel programma Case Study House, che spera di esplorare come potrebbe essere una casa funzionale e confortevole negli anni successivi alla Seconda Guerra Mondiale. Il progetto, guidato da Arte e architettura l'editore e proprietario della rivista John Entenza, si è concentrato sul reclutamento di architetti per costruire nuove case in California. Parte di la nota del redattore dal gennaio 1945 sul programma si legge:

"Otto architetti di fama nazionale, scelti non solo per i loro evidenti talenti, ma per la loro capacità di valutare realisticamente le abitazioni in termini di necessità, sono stati incaricati di prendere una trama della terra verde di Dio e creare "buone" condizioni di vita per otto americani famiglie ".

Entenza progettò di usare i terreni di sua proprietà nelle Pacific Palisades come spazio per queste case. Da febbraio in poi, la rivista ha deciso di mettere in evidenza ciascuna di queste case con approfondimenti degli architetti. I documenti mostrano che la rivista ha commissionato più di 30 progetti alla fine (le fonti differiscono, con il numero che fluttua intorno a 36), anche se non tutti sono riusciti a raggiungere la rivista o alla piena realizzazione. Altri - come la Stahl House - sono stati sottoposti a numerosi round di rifiuto e non sono stati completamente costruiti fino a molto dopo l'annuncio del progetto. I progetti dovevano essere lungimiranti e anche facilmente riproducibili in modo che le famiglie degli Stati Uniti potessero vivere in essi un giorno.

"Speriamo che sia compreso e accettato come un sincero tentativo non solo di vedere in anteprima, ma di aiutare a dare una direzione al pensiero creativo sull'edilizia abitativa svolto da buoni architetti e buoni produttori il cui obiettivo comune è buono abitazioni."

Al momento puoi visitare alcune di queste case, come la Stahl House a West Hollywood, in California, e il Eames House in Pacific Palisades, California. Altri attualmente servono come residenze private. Alla fine, questo programma unico ha portato a un gruppo di case più iconiche del movimento ed esempi più classici di architettura di metà del secolo.

Lo stile moderno di metà del secolo si unì grazie alle menti creative provenienti da una serie di nazionalità. Sebbene non sia un elenco esaustivo, ecco alcuni dei nomi influenti dell'era che dovresti conoscere:

Ray e Charles Eames, designer, Stati Uniti

Alvar e Aino Aalto, architetti e designer, Finlandia

Finn Juhl, architetto e designer, Danimarca

Eero Saarinen, architetto e designer, Finlandia

Lucian R. Ercolani, Designer, Italia (ha lavorato nel Regno Unito)

George Nelson, designer e direttore del design per Herman Miller, Stati Uniti

Walter Gropius, architetto e fondatore della Bauhaus School, Germania

Le Corbusier, architetto e designer, Svizzera (svizzero-francese)

John Lautner, architetto, Stati Uniti

Richard Neutra, architetto, Austria (ha lavorato negli Stati Uniti)

Joseph Eichler, sviluppatore immobiliare, Stati Uniti

Ludwig Mies van der Rohe, architetto, Germania (ha lavorato negli Stati Uniti)

Oscar Niemeyer, architetto, Brasile

Harry Bertoia, designer e artista, Italia (ha lavorato negli Stati Uniti)

Isamu Noguchi, scultore, architetto e designer, Stati Uniti e Giappone

Arne Jacobsen, architetto e designer, Danimarca

Gio Ponti, architetto e designer, Italia

Robin e Lucienne Day, designer, Inghilterra

Eero Aarnio, designer, Finlandia

Verner Panton, designer, Danimarca

L'influenza del design moderno della metà del secolo può ancora essere facilmente percepita quando si tratta di design moderno. Per cominciare, serie di culture pop come Uomini pazzi reintrodotto generazioni al look classico dell'epoca. Se navighi in Internet, puoi trovare molti pezzi di riflessione sul perché lo stile sembra sopravvivere ai decenni. Cose come illuminazione sferica e mobili modulari faccio ancora apparizioni in alcuni dei nostri interni preferiti, dalle celebrità agli spazi di tutti i giorni. Lo stile di metà secolo sembra essere sinonimo di estetica di classe e senza tempo negli spazi di oggi.

Puoi trovare molti modelli di ispirazione moderna di metà del secolo presso i principali rivenditori come Target, West Elm, CB2 e altri. Alla fine, lo stile ha davvero raggiunto livelli di produzione in serie; elementi come gambe affusolate, forme organiche e altro ancora possono essere facilmente trovati nei negozi di arredamento su larga scala. Anche i negozi che normalmente non si specializzano nello stile spesso presentano una collezione di articoli ispirati alla metà del secolo.