Vanessa Hernandez keramikos praktiką įkvėpė močiutės palikimas
Po daugelio metų dizaino pasaulyje Vanessa Hernandez puoselėjo keramikos praktiką kaip atokvėpį - būdą iš naujo įkūnyti ir įtvirtinti savo Latinidad šaknis. Kas prasidėjo kaip lytėjimo kūrybinės išraiškos troškimas ir POC bendruomenės susibūrimas greitai peraugo į aistros projektą, kuris sutelkia dėmesį į Meksikos ir Amerikos moterų kūrėjų giminę.
Jos prekės ženklas, Gerai Mijapasakų pasakojimą, paveldą ir protėvių įkvėpimą įpina į nuostabią keramikos kolekciją, kuri perteikia šią magiją. Intuityvus Hernandezo akys per molį ir spalvas atgaivina saulės mirkytas paletes.
Kalbėjomės su Hernandez apie metimo intymumą, tai, kas išlaikė jos kūrybinę praktiką, ir kelionę, kurios metu visas jos katalogas buvo išparduotas mažiau nei per 30 minučių.
Hunkeris: Kas jus nuvedė prie keramikos?
Vanessa Hernandez: Aš esu dizaineris, todėl visada turėjau kūrybinės traukos. 2018-aisiais norėjau padaryti daugiau dalykų vienas. Aš išgyvenau išsiskyrimą, pirmą kartą po kelerių metų gyvenau vienas ir nuėjau į dirbtuves
POT LA. Jie yra bendruomeninė studija, kuriai vadovauja spalvingos moterys, kurių pagrindinė misija yra sukurti erdvę žmonių, kurie nebūtinai jaučiasi laukiami keramikos erdvėje, [kuri] būna labai baltai išplautas. Tai buvo tik būrys šaunių žmonių, gerai praleidžiančių naktis, kol mes įsikibome į molį. Ir tai mane įtikino noru daugiau to - tos bendruomenės - tyrinėti. Aš pradėjau apmąstyti savo istoriją, ir tai mane nuolat įkvėpė savo etninę kilmę, paveldą ir istoriją traukti į keramiką.Hunkeris: Kaip jūsų kūryba prisotinama prie jūsų kultūros paveldo ir „Latinidad“?
VH: Tai tiesiog išeina. Mano šeima, mes meksikiečiai, bet esu trečios kartos amerikietis. Mano senelis gimė Meksikoje, mano močiutė gimė čia, todėl Los Andžele turime istoriją, įsišaknijusią toje tebevykstančioje meksikiečių kultūroje. Kiekvieną kartą, kai nuvykstu į [Meksiką], gaunu atsakymus į klausimus, kurių nežinojau turėdamas, ir jaučiuosi taip namuose ir ramiai.
Manau, kad tie dalykai atsispindi metimo ant rato procese. Kartais kyla klausimas, ar turiu protėvių, kurie tai padarė. Net mano pasirinktomis spalvomis ar raižiniais žmonės man sako, kad tai atspindi tokio pobūdžio modernizuotą istorinę Meksikos dirbinius. Tai nieko, ko aš būtinai stengiuosi padaryti, tiesiog tai daro mano kūnas ir siela. Tai neabejotinai verčia mane jaustis susietą su savo kultūra, sužinoti apie dirbinius ir keramikos istoriją bei jų paplitimą.
Hunkeris: Kokia buvo mokymosi kreivė kuriant keramikos praktiką? Ar greitai susigaudei?
VH: O mano dieve, ne. Tai buvo siaubinga. Tai man buvo didelė mokymosi kreivė, apimanti paleidimą - nebuvau tobula, netiksli. Jūs ne tik mokotės naujų įgūdžių pažintiniu būdu, bet ir kūnas mokosi bei formuoja raumenų atmintį. Pagaliau tiesiog mano kūnas žinojo, ką daryti ir kaip daryti spaudimą. [Metimas yra] intymi patirtis. Man tai atspindi tai, kaip jūs liečiate ir padedate molį, ir kokį spaudimą darote, ir aš pastebėkite, kad tai tikrai romantiška ir atspindi mūsų gyvenimo būdą, formuoja bendruomenę ir formuojasi darbas.
Hunkeris: Ar turite dovanų, kurias gaminate, praktiką?
VH: Taip, visą dieną. Maždaug devynerius metus būdamas laisvai samdomas savo karjeroje, pajutau, kad iš bet kokio su mano kūryba susijusio kūrybos reikėjo užsidirbti, tačiau po kurio laiko tai tiesiog nesijautė gerai, o visko pardavimas tapo nemalonu. Keramikoje buvau pasiryžusi leisti tai daryti tuo, kas man patiko, ir nesijaučiau įpareigota gaminti pragyvenimo iš to, bet tikrai išgyveno fazes, kai [maniau, kad tai nėra] net pakankamai gerai parduoti. Tada Mandy, „POT LA“ studijos savininkas, man parašė: „Mes einame vakarieniauti ir mes kuriame jūsų verslą planas buvo atliktas. "Aš buvau toks:" gerai, tai aš darysiu. "Aš iš tikrųjų ką tik paleidau [šią vasarą] ir buvau toks išsigandęs. Galvojau, gal mama ką nors nupirks. Tada per 30 minučių viskas buvo parduota.
Hunkeris: Tai nuostabu!
VH: Tai tikrai buvo tas postūmis, kurio man reikėjo [suvokti], kad tai iš tikrųjų gali būti kažkas - kad aš galiu jaustis labai išpildytas keramikos, kaip kūrybinės praktikos, pajamų ir dovanų. Sukurti [dovaną] savo rankomis yra svarbiausia meilės forma.
Hunkeris: Ką įsivaizduojate „Okay Mija“ ateitį?
VH: Visa apimanti vieta, kur galiu laikyti savo meną ir vesti skirtingus įgūdžių rinkinius ir meno praktikas. Noriu, kad Gerai Mija [atspindėtų] istoriją, kuri mane čia atvedė. Mano mama ir mano močiutė yra nepaprastai įgudusios savo rankomis, o mano močiutė praėjo maždaug prieš penkerius metus. Gerai, Mija kilo iš jos meilės ir vadovavimo. Kiekvieną vakarą prieš miegą mes sėdėdavome svetainėje kartu žiūrėdami televizorių, o ji nėrdavo arba megzti ar gaminti duoną ar daryti tai, kas teikė meilę kam nors kitam - visada dovanoti. Ir jaučiu, kad, ypač dabar, kai jos nebėra, patenka į mano rankas, tarsi jos rankos visada vadovautų mano.
Hunkeris: Koks gražus palikimas. Taigi, vardas Gerai Mija pagerbia tavo močiutę?
VH: Vardas Gerai Mija kilo iš to, ką sakydavome kiekvieną dieną: „gerai, mija, būk atsargi. Gerai, mija, aš tave myliu. "Paskutinis tekstas, kurį turėjome prieš jai mirštant, buvau paklaususi, ar ji pateko ten, kur eina. Ji pasakė taip, o aš pasakiau, kad myliu tave, o ji pasakė, kad myliu tave atgal, ir aš pasakiau ką nors apie tai, kad vėliau būsiu namuose, o ji pasakė „gerai mija“. Jos netekti buvo labai sukrėtė, bet jos praėjimas buvo viena gražiausių mano patirtų patirčių - aš negaliu paaiškinti ramybės, kurią jaučiau vėliau, kaip tik pasakyti buvo ją. Ji parodė man tyriausią meilę, o augdama stebėjau, kaip ji tai davė ir visiems kitiems aplinkiniams.
Hunkeris: Ar turite išminties pasidalinti su kolegomis „Latinx“ menininkais, siekiančiais kūrybinės praktikos ar smulkaus verslo?
VH: Būkite nuoseklūs. Kad ir koks bebūtų nereikalingas, tiesiog darykite tai, bandykite. Anksčiau girdėjau, kad augau ir man taip nuobodu. Pavyzdžiui, „tai kvaila, tiesiog pasakyk man, ką daryti“. Bet tai yra artumas, pavyzdžiui, santykių su savimi kūrimas. Nepamiršk to, ką, tavo manymu, turėtum ar neturėtum daryti. Veikimas pagal „turėtų“ mąstyseną yra visiškai ribojantis. Ir tai, prie ko jaučiuosi labai prisirišęs, ir toliau ieško išteklių ir būdų, kaip suteikti tinkamas erdves POC ir jauniems menininkams, kad jie galėtų atrasti tai, kas jiems sekasi.
Kalbant konkrečiai apie keramiką, sakyčiau „nuolat rodykis“. Tai galioja net keramikams, kuriuos žinau ir kurie turi penkerių, dešimties metų patirtį. Kartais jums tiesiog bus bloga diena, bet tai yra mokymosi kreivė, visada stengiantis iššūkį šiek tiek daugiau ir išsiaiškink, ką dar galėtum padaryti, ko nemanei, kad galėtum padaryti prieš mėnesį prie to. Ir vienintelis būdas tai daryti galite toliau rodytis.