Elsie de Wolfe buvo viena iš pirmųjų profesionalių moterų interjero dizainerių

nespalvota gyvenamojo kambario su kėdėmis, sofa ir įrėmintais meno kūriniais nuotrauka
Vaizdo kreditas: Projektas „Gutenberg“

„Aš nežinau nieko reikšmingesnio nei vyrų ir moterų pažadinimas visoje mūsų šalyje norui pagerinti savo namus. Paskambink tai, ką suvaidinsi - pabudimas, vystymasis, Amerikos renesansas - tai labiausiai stulbinantis ir perspektyvi reikalų sąlyga “, - 1913 m. pradžioje paskelbė interjero dizainerė Elsie de Wolfe knyga, Gero skonio namas.

sėdimos vietos vaizdas su raštuota kėde ir užuolaidomis
Vaizdo kreditas: Projektas „Gutenberg“

Iš tiesų, de Wolfe buvo žinoma dėl savo gero skonio ne tik namuose, bet ir erdvėse, kurias ji suprojektavo kai kuriems elitiškiausiems privatiems klubams, garsiems XX a. pradžios verslas, žymi švietimo įstaiga ir dosnūs dvarai - laikas, kai interjero dizainerio vaidmuo, ypač moterims, buvo romanas. Istoriškai interjerus, ypač viešąsias erdves, vykdė tik vyrai architektai arba antikvarinių daiktų pardavėjai. De Wolfe'io estetika greitai tapo pastebima, nes ji troško subtilaus prancūziško dizaino ir pastelinių spalvų.

nespalvota interjero dizainerės Elsie de Wolfe nuotrauka
Vaizdo kreditas: Pagarbiai Kongreso biblioteka

Gimusi Ella Anderson de Wolfe, ji užaugo aukštesnės vidurinės klasės šeimoje ir pasakoja ankstyvus prisiminimus apie išmanantis estetiką tiek apie save (ji save apibūdino kaip „maištininką negražiame pasaulyje“), tiek aplinkinį pasaulį jos. Kai motina perdažė saloną į tuomet madingus tamsiai žalios spalvos Williamo Morriso Hunto stiliaus tapetus, ji įsiveržė į tikrą tantrę ir sušuko: „Tai taip negražu! Tai taip negražu “, - kaip ji prisiminė savo 1935 m.

Po visko.

nespalvota erdvės nuotrauka su didele statula ir languotomis grindimis
Vaizdo kreditas: Projektas „Gutenberg“

Nepaisant šių ankstyvųjų dizaino akys, De Wolfe iš pradžių sekė dar vienas kūrybinis siekis: vaidinimas. Per 1880–1890 metus ji pasirodė lengvose komedijose, tačiau buvo labiau pastebėta elegantiškų ansamblių, kuriuos užsisakė iš Paryžiaus kostiumų kurjerių, nei vaidino ir dainavo.

nespalvota interjero dizainerės Elsie de Wolfe nuotrauka
Vaizdo kreditas: Niujorko viešoji biblioteka

Nors aktorės karjera jai neatnešė daug komercinės sėkmės, ji ją susiejo su viena svarbiausių asmeninio ir profesinio gyvenimo veikėjų: Elisabeth Marbury. Bessie, kaip ji buvo žinoma, buvo novatoriškos literatūrinės spaudos atstovė iš garsios Niujorko šeimos ir atstovavo Oskaro Wilde'o, George'o Bernardo Shaw'o ir kitų garsių dramaturgų bei rašytojų pamėgtiems filmams laikas. Ji buvo viena aktyviausių Niujorko visuomenės moterų ir sugebėjo pasitraukti iš anksto numatyto vaidmens moterims Viktorijos epochoje. Iki 1880-ųjų pabaigos de Wolfe'as ir Marbury'as įsikūrė „Bostono santuokoje“, kartu gyvendami kaip pora aukštų miestelio name. netoli Union aikštės Niujorke.

nespalvota Bessie Marbury ir Elsie de Wolfe nuotrauka iš „My Crystal Ball“, 1923 m
Vaizdo kreditas: „Wikimedia Commons“

Tačiau šimtmečio sandūroje tapo aišku, kad de Wolfe aktorės karjera buvo plynaukštė, ir ji vietoj to pasirinko dekoravimą kaip būdą panaudoti savo kūrybinius talentus. Jos ankstyvas darbas komplektavimo srityje įrodė gebėjimą suprasti erdvinę erdvę, o draugai skatino ją toliau puoštis. Tai paskatino jos pirmąjį projektą: 1903 m. Prancūzijos „Villa Trianon“ interjero dekoravimą ir restauravimą. Marbury ir de Wolfe įsigijo XVII amžiaus dvarą Versalyje, o kartu su savo drauge ir socialite Anne Tracy Morgan (J. P. Morgano dukra) dažnai priimdavo aukštosios visuomenės svečius.

Interjere de Wolfe dažniausiai naudojo baltą spalvą su mėlynais dažais, paprasčiausias užuolaidas, leidžiančias patekti į šviesą ir orą, ir gėlių raštus chintzuose miegamiesiems. Namai pabrėžė jos meilę prancūziškam dizainui, subtiliam lipdymui ir detalėms bei gyvai spalvai deriniai, tokie kaip balta ir žalia, kuriuos ji pasirinko paklijuotame paviljone, vedančiame į sodas ir baseinas.

nespalvota interjero nuotrauka su krėslais, raštuotu kilimėliu ir liustra
Vaizdo kreditas: Projektas „Gutenberg“

Nors jie abu ir toliau grįžo į „Villa Trianon“ kiekvieną vasarą, jie pagrindinę gyvenamąją vietą padarė Niujorke. De Wolfe ėmėsi atnaujinti namus, kuriais dalijosi su Marburiu, pasitelkdama jai būdingą šviesių sienų spalvą, išrikiuotus kambarius, kurie atnešė lauką, ir gardžius XVIII amžiaus prancūziškus baldus. Kartu efektas buvo daug lengvesnis prisilietimas nei sunkūs, vyriški epochos interjerai. Svarbu tai, kad de Wolfe taip pat įsišaknijo savo dizaino sprendimuose, reikalaudama funkcijų, tokių kaip „mažasis stalas“ ar naktinis staliukas, kuris „turi gerai išlaikyti skaityti šviesiai, gerai nuspalvinta, nes kas nemėgsta skaityti lovoje? “Ji taip pat tikėjo, kad baldai turėtų būti tinkami tokiems pagrindams kaip laikrodis ar telefonu.

interjeras su raštuota krėslais ir užuolaidomis
Vaizdo kreditas: Projektas „Gutenberg“

Projektui buvo pavesta per jos ryšius su Marbury ir Morgan jos vardas žemėlapyje: „The Colony Club“ interjero dekoravimas Niujorke, elitiškiausiame miesto klubo name moterys. Garsaus architekto Stanfordo White'o iš garsios firmos „McKim, Mead & White“ architekto De Wolfe paprašė pasirūpinti interjeru. Kaip „Beaux Arts“ stiliaus meistrai, McKim, Mead ir White suprojektavo keletą iškiliausių pastatų JAV, įskaitant Niujorko Penno stotį, Kolumbijos universiteto miestelio miestelį ir antrąją Madisono aikštę Sodas. Susitarianti Elsie de Wolfe patvirtino savo vardą dizaino pasaulyje ir ji energingai kreipėsi į „Colony Club“, įrengdama jo kambarius su pintinėmis kėdėmis ir kėdėmis, pastelinėmis spalvomis, grindimis plytelėmis, veidrodinėmis sienomis, kurios atspindėjo šviesą, ir gaiviu oru, moteriškumas. Projektas buvo laikomas sėkmingu ir netrukus de Wolfe tapo vienu pirmųjų tautos interjero puošėjų.

nespalvota valgomojo interjero nuotrauka su raštuotomis sienomis
Vaizdo kreditas: Projektas „Gutenberg“

„Kolonijų klubo“ komisija kartu su jos ryšiais miesto aukštesniojoje klasėje paskyrė „Wolfe“ paskesniems projektams ir galimybėms. Ji bendradarbiavo su garsiu architektu Ogdenu Codmanu Upper East Side miestelio name, o 1911 m. Kreipėsi į „ Valiklis parašyti koloną, pasiduodant patarimams žurnalo viduriniosios klasės skaitytojams ir teigiant, kad namai yra saviraiškos, kuratoriaus ir kūrybiškumo vieta, o ne ad hoc objektų rinkinys. Po dvejų metų stulpeliai buvo sujungti, kad būtų sukurta jos perkamiausia knyga, Gero skonio namas.

nespalvota interjero su stalais ir kėdėmis nuotrauka
Vaizdo kreditas: Projektas „Gutenberg“

Po metų de Wolfe gavo komisiją visam gyvenimui: kelių kambarių iš akmens anglies ir plieno magnatų Henry Clay Fricko naujojo Penktosios aveniu dvaro, esančio Aukštutinėje Rytų pusėje, interjero dizainą. De Wolfe'as kontrastavo su tamsesnėmis, medinėmis plokštėmis pono Fricko asmeninio biuro ir miegamojo erdvėse (aprengė Londono dekoratorius ir architektas Charlesas) Allom) su kambariais, skirtais p. Fricko žmonai ir dukrai, kurie buvo gydomi de Wolfe parašu, gardžiu skydu ir gipso karūna. bagetai; blyškios sienų spalvos ir draperija; baldai su lieknomis, moteriškomis formomis; ir audiniai, tiekiami tiesiogiai iš Prancūzijos.

nespalvota miegamojo erdvės nuotrauka su raštuotu kilimėliu ir kėdėmis
Vaizdo kreditas: Projektas „Gutenberg“

Vėlesniais metais de Wolfe toliau įsitvirtino kaip interjero puošmena elito, užbaigiantį daugybę socialinių klubų, privačių namų, operų dėžučių ir net bendrabutį Barnarde Kolegija. 1926 m., Sulaukęs 60 m. „The New York Times“paskelbė ją „viena plačiausiai žinomų moterų Niujorko socialiniame gyvenime“, kai netikėtai ištekėjo už britų diplomato sero Charleso Mendlo.

Ponia Mendl, kaip ji tapo žinoma, tęsė klestintį interjero dizaino verslą, įdarbindama ją išmani akį tam tikra klientūra, įskaitant kompozitorių ir dainų autorių Cole Porterį ir žiniasklaidos kompaniją Kondė Nast. Jos erdvės tapo eklektiškesnės, tačiau asmeniškesnės: gyvulių atspaudai buvo sumaišyti su rankomis dažytais kinietiškais tapetais; juodai balta su mylimuoju smėlio spalvos; ir prancūziški baldai su „English Regency“ ir „Chippendale“ detalėmis. Ji taip pat pradėjo daugiau laiko praleisti Prancūzijoje, turėdama atskirą butą nuo vyro, tačiau kartu pasirodė nesuskaičiuojamoje visuomenės dalyje, daug kur ją vedė pati de Wolfe. Tiesą sakant, iki 1935 m. Paryžiaus sluoksniuose ji buvo pripažinta „geriausiai žinoma amerikiečių šeimininke Europoje“ vietinėje Paryžiaus spaudoje (kurią ji drąsiai pakartojo Po visko).

nespalvota kambario su didele veidrodine siena nuotrauka
Vaizdo kreditas: Projektas „Gutenberg“

Prasidėjęs Antrasis pasaulinis karas ją sugrąžino į JAV, šį kartą į Vakarų pakrantę, kur ji liko iki 1946 m. De Wolfe mirė Prancūzijoje 1950 m., Būdamas 90 metų, palikdamas už Liudviko XVI baldų, įvairiausių veidrodžių ir neįprastų pastelinių porų, tokių kaip šviesiai žalia ir violetinė. Bet turbūt svarbiausia, kad ji paliko palikimą kaip kompleksinę (jei net ne maištaujančią) aukštosios visuomenės figūrą - gero skonio ir tendencijų skleidėjas ir viešųjų bei privačių erdvių interjero dekoravimo, kaip perspektyvaus lauko, pradininkas ir karjerą. Jos palikimas kilo iš pirmosios knygos, Gero skonio namas: "Tikriausiai kai kita moteris svajoja apie meilės reikalus, aš svajoju apie nuostabius namus, kuriuose gyvenau."

Už neva lengvo požiūrio į estetiką de Wolfe užima neginčijamai didelę vietą moterų istorijoje, dizaine ir į moteris orientuotose erdvėse.