Woolsey Studio izgatavo visskaistākos galda tenisa galdus

PVO: Šons Volsijs
Kur: Kosta Mesa, Kalifornijā
Stils: Klasika sanāk rotaļīga

Kā mēbeļu ražotājs Šons Volsijs mērķis ir radīt mūžīgus gabalus, koncentrējoties uz dabīgiem materiāliem, ieskaitot visu, sākot no valriekstu viedgaldi uz ādas atpūtas krēsli, bet tas bija viņa mūsdienu uzņemt ikonu galda tenisa galds kas viņu patiešām ievietoja kartē, pateicoties vecās skolas atpūtas aktivitāšu pašreizējai atdzimšanai. Saka Woolsey: "Es domāju, ka, ņemot vērā pieaugošo tehnoloģiju izmantošanu un ekrāna laiku, cilvēki un uzņēmumi vēlas labot digitālo pārslodzi ar spēlēm un jautrām lietām."

Pēc Volsija teiktā, viņa gludie, valriekstu galda tenisa galdi, biljarda galdi un shuffleboards ir daži no viņa populārākajiem gabaliem, kas sākotnēji viņu pārsteidza. "Galda tenisa galds bija pirmais, jo es mīlu galda tenisu un tenisu. Es vienmēr gribēju izgatavot vienu un nekad nedomāju, ka tas tiks pārdots, un pēc mazāk nekā divām nedēļām mēs to pārdevām, un man bija pieprasījumi pēc vairāk, "viņš saka. "Tad nākamo dažu mēnešu laikā mums bija pieprasījumi pēc biljarda galdiem un shuffleboard galdiem."

Šie paziņojuma gabali ātri ieguva ievērojamo presi no GQ, Design Milk un Men's Journal kā atpūtas mēbeles dizaina mīļotājam. Viņš nekad nedomāja gūt labumu no nostaļģijas tendences; tas notika tikai organiski, līdzīgi kā viņa iejaukšanās mēbeļu dizainā. "Es sāku būvēt mēbeles ļoti organiski, ar lielu interesi par to, kā lietas tiek izgatavotas, un paņēmu tās prom, lai uzzinātu," viņš saka. Viņa tēva, vitrāžu mākslinieka un fotogrāfa ietekmē Volsijs uzauga, būvējot skeitrampas un sāka dekonstruēt mēbeles. "Es kādu laiku vadīju nodarbības, lasīju grāmatas un mācījos kokapstrādes darbiniekam, pirms viņš pats uzsāka darbu," viņš saka. "Uzņēmējdarbība gadu gaitā ir attīstījusies: sākot no mums vienreizēju pasūtījuma izstrādājumu izgatavošanas līdz zīmola izstrādei, kuru mēs izstrādājam un veidojam savu produktu līniju."

Woolsey strādā no savas studijas Kosta Mesā, cieši sadarbojoties ar vietējiem amatniekiem, kokapstrādes darbiniekiem, polsterētājiem un metinātājiem. Viņa studijas telpās ir daudz prototipu un materiālu ar iedvesmojošām kolāžām, kas piestiprinātas pie sienas, un instrumentiem, kas karājas gar sienu, estētikā, kuru būtu vērts demonstrēt Tīri sakārtotas lietas. Vējdēļi tiek izlikti kā mākslas darbi pret kvēli baltajām sienām, kas satiekas ar melnu grīdu, padarot to drīzāk līdzīgu gūžas vīriešu apģērbu veikals, nevis kokapstrādes studiju. Tā ir telpa, kas paredzēta produktivitātei, iedvesmai un sadarbībai. Tāda veida telpa, kuru vēlaties pavadīt visu dienu.

Viņš strādā tikai divu jūdžu attālumā no savām mājām un patīk sērfot tuvumā. Viņu iedrošina Kosta Mesa radošā kopiena, kura, viņaprāt, plaukst: "Notiek tik daudz jaunu lietu. Tas tiešām ir auglīgs laiks. "Plašākā nozīmē viņš ir saistīts ar L.A. dizaina kopienu, uzskaitot kolēģus dizainerus Stefans Kenns, Jon un Masa Kleinhample, un Kriss Earls starp dažiem no viņa tuvākajiem draugiem. "Viņi visi vēlas redzēt labāko cilvēkos, pastāvīgi savieno cilvēkus un vienmēr vēlas redzēt labāko citos," viņš saka. "Es esmu ļoti svētīts, lai man būtu visi šie puiši un vēl tikpat labi pumpuri."

Katrs gabals rada līdzsvaru starp klasisko un moderno. Campbell šūpuļkrēsls, piemēram, liek rotaļīgu griezienu uz vidusmēneša atpūtas krēslu ar tā cauruļveida tērauda rāmi un atmiņas putu spilveniem. Tā ir ode Woolsey vectēvam Bud Campbell. Lai sasniegtu veco, kas atbilst jaunajam izskatu, ir nepieciešams līdzsvars. "Tas ir mūsu uzmanības pievēršana detaļām, godīgums un cieņa pret materiāliem, kā arī šo materiālu līdzsvarošana un sajaukšana," skaidro Vulseja.

Piedāvājot jaunus produktus, Vulseja obsesīvi pēta. "Ja es nezinu produktu un kā tas ir uzbūvēts, es to nopirks un pilnībā to demontēs, lai redzētu, kāds tas ir, piemēram, biljarda galds vai dīvāns vai krēsls," viņš saka. "Es to esmu izdarījis vairākas reizes." Tiklīdz viņš zina tā trūkumus, viņš pāriet uz prototipu izstrādi un attīstību, kas var ilgt no nedēļas līdz mēnešiem.

Papildus mēbelēm Woolsey ir arī gleznotājs. Viņa uzbudināja marmora darbi ir apgleznoti uz audekla un nesen arī uz metāliem. "Pirmā sērija bija uz lokšņu metāla, un to iedvesmoja zeme, jo īpaši tās krāsas un enerģija, ko mēs redzējām ceļojumā caur ledāju un Jeloustonas nacionālo parku," viņš saka. Metode reaģē uz materiāliem pilnīgi unikālā veidā, kas tai piešķir dabiskāku un neparedzamāku izjūtu. Viņš arī izveidoja sēriju, izmantojot vara paneļus, kurus iedvesmoja okeāns. "Vara sērija ir rezultāts pārdomām un atjaunošanai gadā kopā ar vairākiem braucieniem, kurus veicu Klusā okeāna piekrastē un lejā," dalās Volsijs. "Es gribēju atspoguļot okeāna krāsas, toņus, maģiju un visaptverošo pieredzi. Tas atspoguļo jaunību un tiek nosaukts “caur jūras logu: jaunības, brīvības un pastāvīgi mainīgās utopijas meklējumi” ”.

Woolsey ar prieku paplašina savu kolekciju, iekļaujot dīvānu un jaunus krēslus. "Nesen es devos ceļojumā uz Bali un Java Indonēzijā, un mēs strādājam pie dažiem krēsliem, kurus mēs tur uzcelsim kopā ar dažiem talantīgākajiem amatniekiem, kādus jebkad esmu redzējis," viņš saka. "Tas tiks uzsākts nākamgad sadarbībā ar draugu kompāniju ar nosaukumu Hati (kas nozīmē sirdi). Esmu ļoti sajūsmā par to un partnerību ar viņiem. "