Sarunā ar Bakliju, Hunker House piedāvāto murālistu

Sienas gleznojums uz sienas ārpusē Hankera māja gandrīz nenotika. Detaļai tagad nav nozīmes - ilgstoša apstiprināšanas kavēšanās, kaimiņattiecību politika. Un tad viss sanāca vienā reizē. Hankera radošais direktors aizrautīgi aizstāvēja sienas gleznojumu, saimnieks piekāpās un Baklijs — L.A. un Portlendā dzīvojošais mākslinieks — saņēma zvanu.

"Es izkāpu no telefona, rezervēju lidojumu, iekāpu taksometrā un devos tieši uz lidostu," par viesuļa procesu stāsta Baklijs. Kad viņa nokļuva Losandželosā, viņa devās tieši uz Home Depot pēc materiāliem, tad tieši uz māju, nākamajā dienā pamodās un nokrāsoja sienu mazāk nekā 48 stundu laikā.

Pagrieziens bija iespējams tikai tāpēc, ka skice jau bija sanākusi. Sienas gleznojuma tēma bija "pirmreizējie", un koncepcija bija radīt Hanker House interjera sajūtu ārpusē. Baklija smēlusies no savas pieredzes, nesen pirmo reizi piecu gadu laikā pārcēlusies uz savu dzīvesvietu.

"Tā bija tēma, par kuru jau biju meditējusi visu gadu — palīdzēt sev vai kādam no maniem draugiem atvērt jaunu māju," viņa saka. "Un man patīk ideja, ka šī siena aptver patiešām apzinātu telpu, kas rada sarunu par dizainu, piemēram, gleznotu priekšskatījumu par to, kāda varētu būt šī diskusija."

Skice pati par sevi aizņēma trīs dienas — ilgāk, nekā vajadzēja gleznot, kas Baklijam nav netipiski. "Es teiktu, ka zīmēšanas process ir vieta, kur dzīvo intuīcija," viņa saka. "Glezna galvenokārt ir izpildījums."

Tagad viņas studijā Hunker House sienas gleznojums ir informējis Baklija darbu pie sienām, kā arī audekliem kopš tā laika.

Šeit Baklija dalās pārdomās par Hanker House sienas gleznojumu, savu radošo procesu un mākslas un interjera dizaina sastapšanos.

Hankers: Sienas gleznojums uz Hankera nama šķiet diezgan reprezentatīvs jūsu pašreizējam stilam — cilvēka formas un sejas, kaut kā mīklai līdzīgas.

Baklijs: Patiesībā es domāju, ka īpaši šī siena man aicināja dažas jaunas lietas.

Hankers: Tiešām. Kā tā?

Baklijs: Dimensiju. Es parasti nesaturu savas figūras; tie parasti peld kosmosā. Es atceros, ka man bija nelieli tauriņi, kad viņi aprakstīja šo koncepciju. Nevarēja nekādi izvairīties no cilvēku ievietošanas mājā — tēma norādīja tieši uz to. Es biju tik pateicīgs. Es paļaujos uz komisijām, lai iespiestu mani jaunā teritorijā, un tas ir tas, ko viņi dara. Komisija ir jauns ierobežojums, un es to ļoti novērtēju.

Īpaši šai sienai man bija jādomā par arhitektūras iezīmēm, dimensiju un rakstzīmju iekapsulēšanu telpās. Man šķiet, ka tas manā darbā ienesa daudz vairāk ģeometrijas. Kopš tā laika esmu to integrējis vairākās gleznās.

Pat tikai par to domājot, tas ir sava veida meta. Pēdējos divus gadus pavadīju ceļojot. Es burtiski biju ķermenis kosmosā, bez savām četrām sienām. Tad, tieši tajā laikā, kad es saņēmu savu dzīvokli — tas bija tik brīnišķīgi —, man bija jāuzzīmē skice par to, kā kādu ievietot četrās sienās.

Hankers: Vai tas tu esi sienas gleznojumā?

Baklijs: Ja paskatās uz manu darbu, tas viss savā ziņā esmu es.

Ideja ir tāda, ka ķermenis ir tikai priekšmets. Tas ir tik universāls. Mums visiem ir viens. Tas patiešām pārsniedz visas mūsu šķirtības, jo ikviens var ar to saistīties.

Manuprāt, ķermeņa izmantošana būtībā ir sevis izpētes aspekts. Man ir ļoti pārsteidzoši, kā, ieraugot savus figurālos darbus, es redzu precīzu formu, kādu es izveidotu ar savu ķermeni. Tā ir valoda, kas ir dziļi manī, vairāk nekā tikai estētiska izteiksme.

Hankers: Kā sienas gleznojumi atšķiras no citiem medijiem?

Baklijs: Man patīk veikt sienas gleznojumus. Tas ir smieklīgi — esmu savā ziņā neparasts gleznotājs, jo esmu pieķēries sienu gleznojumiem, un tagad apgūto tehniski izmantoju audeklos. Tagad es skatos uz lielu audeklu un domāju: "Ak, tas tiešām ir mazs, es nezinu, vai es varu tajā ievietot savu attēlu." Man bija jāiemācās to samazināt.

Sienas gleznojums arī ir priekšnesums — man tas patīk. Tā ir procesa demonstrācija. Tas parāda cilvēkiem, ka viss ir process. Mēs esam tik ļoti pieraduši redzēt kaut kā galīgos rezultātus, neredzot tajā ieguldīto darbu.

Hankers: Man patīk šis citāts, ko izlasīju jūsu profilā: "Es zīmēju, lai labāk iepazītu sevi." Vai varat to izvērst?

Zīmēšana un gleznošana ir aktīvās pasivitātes formas. Jūs aktīvi... sēžot tur. Es tiešām nedomāju par to, ko daru. Īpaši tagad mans darbs ir otrs raksturs. Es varu uzticēties savai rokai. Tad tā kļūst par kontemplatīvo praksi. Es varu vienkārši atbrīvoties no savām domām un pārdomāt.

Kad jūs zīmējat, ir kaut kas neizbēgams, ja jūs pavadāt stundas un stundas pārdomām — jūs galu galā iepazīstat sevi pamatīgāk. Citādi tas ir tik reti. Tā kā man nav meditācijas prakses, es nevaru iedomāties daudzus citus dzīves ceļus, kuros jūsu uzdevums ir vienkārši būt vienam un domāt — dienām, stundām un gadiem. Un sajust.

Hankers: Kā jūsu veidotā māksla savienojas ar dizaina pasauli?

Baklijs: Interjera dizains ir tik daudzdimensionāls. Tas patiešām apvieno tik daudzas pasaules — tā ir kā veidotāju meka ar visiem amatniekiem, dizaineriem, arhitektiem. Tā ir tikšanās vieta, kur mēs visi varam radīt pieredzes bagātas, funkcionālas un vienotas pasaules.

Dizains ir tik svarīgs, jo, ņemot vērā telpu un tā izskatu, mēs aktīvi izvirzām enerģisku nodomu pieredzei, kas notiek šajā telpā. Kaut kur mūsu mūsdienu kultūrā mēs pārstājām domāt par dizainu kā medicīnu, dizainu kā būtisku mūsu pieredzes aspektu, kā mēs dzīvojam savu ikdienas dzīvi. Tas ir gandrīz sabiedrisks paziņojums, kas atgādina cilvēkiem, kuri veido savu telpu vai publisko telpu, patiešām padomāt par rezonansi. Ko objekts enerģētiski piedāvā? Ko pasaulē ienes objektu izvietojums telpā? Katra dizaina izvēle ir iespēja paaugstināt pieredzi. Ir vērts atgādināt cilvēkiem par šo izvēli.

Šī intervija ir rediģēta garuma un skaidrības labad.

Jūs varat redzēt Baklija darbus LA ķīniešu kvartāls, ieslēgts Tirgus iela Sanfrancisko, un visā Portlendā.