Hoe u het meeste uit kunst haalt (zelfs als u niet zeker weet of u het krijgt)

Je hebt geen kunstdiploma of uitgebreide referenties nodig om het meeste uit een reis naar een kunstmuseum te halen. Kunst kijken, zelfs als je niets weet van waar je naar kijkt, kan goed zijn voor je hersenen en je helpen betere communicatieve vaardigheden te ontwikkelen.

"Ook al kan ervaring en formele training je helpen om kunst op een bepaalde manier te bekijken, het is zeker niet nodig om iets goeds uit het kunstwerk te halen," zei Dr. Oshin Vartanian, een adjunct-assistent-professor aan de afdeling Psychologie van de Universiteit van Toronto, eraan toevoegend dat zelfs als je een kunstscepticus bent, het consumeren ervan tastbaar kan zijn voordelen.

Inderdaad, een Onderzoek uit 2006 gepubliceerd in het Journal of Holistic Healthcare ontdekten dat deelnemers lagere stressniveaus rapporteerden en had lagere concentraties cortisol (het "stresshormoon") na een kort bezoek aan een kunstgalerie.

Als je ooit merkt dat je niet goed kunt praten over kunst - of je je zelfs afvraagt ​​of er een "juiste" manier is om het te consumeren - dan is hier wat hulp.

Houd het snel, maar draag het gesprek ergens anders

Als je geld hebt uitgegeven en de tijd hebt genomen om een ​​museum of galerie te bezoeken, zou je de enige manier kunnen zijn om het meeste uit je ervaring te halen door jezelf te dwingen alles te zien.

Nee.

'Gewoon een klein stukje afbijten en genieten,' zei Mary Morton, de curator en hoofd van de afdeling Franse Schilderijen van de National Gallery of Art. Een gesprekspartner hebben, zei ze, komt ook goed van pas.

Een makkelijke vraag om te beginnen is: 'Hoe voel ik me hierdoor?' Het is ook nuttig om na te denken over wat je ervan weerhield langs een bepaald stuk te lopen. Doen alsof je een te nieuwsgierige peuter bent en voortdurend vragen "Waarom?" kan ieder van jullie ook dwingen om te kijken ga dieper in op de details van het kunstwerk en begin na te denken over associaties die je misschien niet met elkaar in verband hebt gebracht voordat.

Het gesprek hoeft niet te eindigen wanneer je het museum verlaat, en praten over je ervaring kan zelfs de sociale en emotionele voordelen van het omgaan met kunst vergroten, zei Dr. Vartanian. Dus pak een ijsje en haal herinneringen op aan de stukjes die je je het beste herinnert; door je hersenen de tijd te geven om erover na te denken, heb je waarschijnlijk nieuwe opmerkingen of zelfs een andere mening.

Laten we fysiek worden

Als je verlegen bent als het gaat om praten over de inhoud van een kunstwerk, probeer dan te praten over hoe het fysieke object is gemaakt, of beter nog, speel het na.

Je voelt je misschien gek als je wild met je arm zwaait langs de lijnen van een Lee Krasner-schilderij of doet alsof je het detail op neus-tot-canvas-niveau van een Nederlands meesterwerk herschept. Maar jezelf dwingen om na te denken over het fysieke proces dat iemand heeft doorlopen om een ​​kunstwerk te maken, is een gemakkelijke manier om een ​​gesprek op gang te brengen.

Wat was volgens jou het eerste teken op het canvas? Wordt de verf agressief aangebracht of zijn de lijnen erg vaag? Heeft de kunstenaar geprobeerd een emotionele reactie te creëren door het stuk groot en indrukwekkend te maken?

Deze vragen "kunnen ons helpen toegang te krijgen tot informatie, of dat nu een emotie is of een specifieke betekenis", zei Tally Tripp, een kunstpsychotherapeut en de directeur van de kunsttherapie van de George Washington University Kliniek. Mevrouw Tripp gebruikt kunstcreatie en dergelijke vragen bij haar klanten om hen te helpen ontdekken hoe kunstwerken vaak een onbedoeld zelfportret worden van de emoties van een kunstenaar.

Je zult zeker nooit echt kunnen begrijpen hoe een kunstenaar zich voelde toen hij of zij een bepaald stuk maakte. Maar praten over de fysieke elementen van een kunstwerk - de felle kleuren of gekartelde lijnen - kan je helpen de impact te verkennen die verschillende soorten beelden op je hebben.

Je hoeft niet van alles te houden

"We nemen mensen graag mee naar de moderne en hedendaagse secties om dit te doen, omdat het vaak het meest controversieel is", zegt Nick Gray, die de Museum Hack, die onconventionele museumrondleidingen biedt vol kunstgames en roddels.

Mr. Gray heeft een spel dat hij speelt tijdens museumrondleidingen genaamd Buy, Steal, Burn. Om te spelen, kies een kunstwerk waar je sterk over denkt - positief of negatief - en vertel je metgezel waarom je er genoeg van houdt om het te kopen; wilt stelen omdat jij nodig hebben het; of vind het zo vreselijk dat het gewoon verbrand moet worden.

Behalve dat mensen over kunst praatten, zei meneer Gray het echte voordeel van het bedreigen met kunstwerken van onschatbare waarde brandstichting maakt kijkers vertrouwd met het idee dat het OK is. niet alles wat ze zien in een museum.

'The Met heeft meer dan 230.000 objecten,' zei meneer Gray. 'Je zou gek moeten zijn om een ​​enkele persoon te vinden die van elk voorwerp zou houden.'

Hij stelde ook foto-uitdagingen voor als een manier om zelfvertrouwen op te bouwen en te oefenen met het delen van kunst met vrienden. Wees niet bang om thema's licht en een beetje gek te houden, en terwijl je door het museum loopt, maak je een foto van alles dat je aan de prompt herinnert. Als de uitdaging 'down to party' is, kan het een geschilderde kan wijn zijn die je van plan bent mee te nemen, een dromerig ogende date of het perfecte landschap voor een dansfeest. Als uw droombijeenkomst een vreugdevuur betreft, kunt u altijd kiezen welk canvas u wilt meenemen om aan te steken.

Julia Hood, coördinator onderwijs in het Reynolda House Museum of American Art in Winston-Salem, N.C., moedigde aan om zich te verdiepen in die haat en afstoting, emoties die net zo sterk kunnen zijn als liefde, en jezelf vragen stellen over wat specifiek stoort u.

Door naar stukken te kijken die je ongemakkelijk maken, kun je zelfs door moeilijke emoties zoals angst of woede heen werken of bepaalde gevoeligheden ervaren, zei Dr. Vartanian.

'Interactie met dit soort kunstwerken kan je dwingen om na te denken over dingen waar je misschien niet aan denkt buiten de museumomgeving, omdat de context veilig is', zei hij.

Als je metgezel het niet eens is met je mening, graaf dan in. Zelfs als ze je niet kunnen overtuigen dat een kunstwerk moet worden gered van het vuur, sprekend over je verschillende reacties kan een gesprek op gang brengen dat voorbij kunst gaat naar de verschillende ervaringen en bagage die jullie beiden meenemen naar de kijker ervaring.

Blijf kijken en praten

Actief kijken is niet alleen een aanbeveling voor nieuwkomers in musea. Zelfs als je al een tentoonstelling hebt gezien, kunnen er nog echte voordelen en interessante gespreksonderwerpen te ontdekken zijn. En onderzoek toont aan dat hoe meer je een kunstwerk begrijpt, hoe meer plezier je eraan beleeft, zei Dr. Vartanian.

Hoewel een herhaald bezoek kan betekenen dat de schilderijen aan de muur hetzelfde zijn, bent u niet dezelfde persoon die u was toen u ze voor het laatst zag, zei mevrouw Tripp. Zelfs de kleinste ervaringen - zoals wakker worden aan de verkeerde kant van het bed - kunnen de manier waarop we kunst ervaren veranderen. Hoewel het gemakkelijk kan zijn om terug te vallen op het bezoeken van uw favorieten, zei mevrouw Tripp dat u moet proberen te zoeken naar het kunstwerk dat uw favoriet is vandaag.

Dit zorgt voor een goed gesprek terwijl je je afvraagt ​​waarom een ​​schilderij waar je nog nooit op hebt gelet, plotseling je aandacht trekt. Zelfs als je een oude favoriet verdubbelt, rechtvaardigt deze oefening waarom je je er nog steeds mee identificeert. Kies elementen die tegen je spreken en dwing jezelf om te verwoorden waarom ze tegen je praten. En nieuwe gesprekspartners kunnen verschillende punten naar voren brengen die uw perspectief totaal kunnen veranderen, zei mevrouw Morton.

"Het is onvermijdelijk dat iemand, het kan een 10-jarige of een 88-jarige zijn, een opmerking maakt over een schilderij waar ik jaren mee heb doorgebracht en een kleine deur zal opengaan en ik zal iets nieuws zien," zei ze zei.

© 2018 DE NEW YORK TIJDEN.