Was ontmoet kunst in deze kaarsen die ook dienst doen als tafelsculpturen

Kunst ontmoet was in de sculpturale vormen die zijn gemaakt door de 31-jarige Polina Fridberg, geboren in Kazachstan. Heel toepasselijk heet haar kaarsenmerk, dat ze in januari 2022 lanceerde: beeldhouwwerken.

Met een bachelor in bedrijfsbeheer en een hoofdvak in marketing, begon Fridberg te werken voor fast-moving consumer goods (FMCG)-bedrijven. Gedurende deze tijd - 10 jaar van het leven van de kunstenaar - werd ze verliefd op het lanceren van nieuwe merken, het ontwikkelen van producten en het ontwerpen van marketingcampagnes. Haar liefde voor creatie groeide tot het punt waarop Fridberg dit gevoel met haar eigen handen moest uiten.

"Na een seizoen van pandemie en veel isolement, had ik dringend behoefte aan tastbare ervaringen en frisse ideeën", vertelt de maker aan Hunker. "Op een dag stelde ik me voor dat ik een beeldhouwer was. Dat was de dag waarop ik besloot mijn leven te veranderen en nieuwe dingen te proberen die ik nog nooit eerder had gedaan. Ik wist niets van kaarsen, sculpturen, 3D-modellen, mallen."

Fridberg, gevoed door koffie, bracht drie slapeloze dagen door met onderzoek naar hoe ze haar wassen visioenen tot leven kon brengen. Diezelfde maand creëerde ze haar Plooi, Golf, en Bauhaus kaarsen. (Kunst ontmoet was)enpuzzels in de laatste.)

Met in elkaar grijpende geometrische vormen en lijnen die golven en plooien, zijn de taps toelopende en stompkaarsen van Sculptos geïnspireerd door textiel, verhalen over tijdreizen, abstracte geometrie, surrealistische avonturen, architectuur, mode, meubels en natuur. Bijvoorbeeld: "de Plooikaars kan je meenemen naar een Griekse bruiloft tussen de witte stenen huizen van Santorini, [terwijl] de Wave-kaars de vrije geest van Malibu-golven weerspiegelt - mijn favoriete plek voor dromen."

Dan, wanneer de nacht valt en haar muzen worden getransformeerd door duisternis, oogst Fridberg nog meer voer voor haar verbeelding. "Het proces van het bedenken van producten is voor mij niet alleen een dagtaak, maar eerder een 24/7 eindeloze wereld van creatie in mijn hoofd", zegt ze.

Met een idee in gedachten begint elke kaars als een schets in Carlsbad, Californië (de staat waar de kunstenaar heeft de afgelopen acht jaar geleefd), voordat hij een 3D-model werd dat tot een custom zal worden gemaakt gietvorm. Met een mix van bijenwas en sojawas om de textuur en vorm te verbeteren, wordt elke kaars met de hand gegoten. "Door veel testen vinden we uiteindelijk een manier om het goed te maken", voegt Fridberg toe.

De missie van de wassen beeldhouwer is om de taal van kaarsen te verspreiden: liefde, affiniteit en zorg. "Wanneer kaarsen worden aangestoken, hebben mensen de neiging om ware emoties te uiten, intieme gesprekken te voeren, echte verbinding te bevorderen en wederzijds vertrouwen te ontwikkelen", zegt Fridberg. "Dit zijn de meest waardevolle dingen in ons leven. Als we zielen met elkaar kunnen verbinden met een kaars, dat is toch een wonder?"

De kunstenaar werkt momenteel aan de Sculptos herfst- en vakantiecollecties, die klassieke kaarsen zullen bevatten met een moderne, minimalistische twist. Met haar werk wil Fridberg was naar een hoger niveau tillen, een materiaal dat vaak wordt onderschat, zoals ze laat zien de romige, natuurlijke textuur van deze stof kan mensen warmte, licht en een echt gevoel van huis.