Het verschil tussen kunstnijverheid en art nouveau
Kunstnijverheid en art nouveau zijn twee met elkaar verweven designbewegingen uit het begin van de 20e eeuw. Hoewel beide een reactie waren op de industriële revolutie die zich concentreerde op het idee van ambachtelijk vakmanschap en inspiratie putte uit de natuur, verschilden ze sterk in hun uitvoering. We bekijken deze stijlen en hun verschillen nader.
Wat is kunstnijverheid?
Halverwege de late 19e eeuw bevond Groot-Brittannië zich midden in de industriële revolutie. Hoewel deze innovatieve periode cruciaal was voor de ontwikkeling van technologie, hebben een aantal ontwerpers en kunstenaars waren vastbesloten om een tegenbeweging te creëren die gericht was op vakmanschap - dit zou worden de kunst en ambachtelijke stijl.
De beweging begon in de decoratieve en beeldende kunstwereld, waar ambachtslieden en kunstenaars niet alleen putten uit volksstijlen, maar ook uit middeleeuwse architectuur, die werd gepromoot "
als voorbeeld voor eerlijk vakmanschap en hoogwaardige materialen, "schrijft onafhankelijk wetenschapper Monica Obinski voor het Metropolitan Museum. Invloedrijke cijfers zoals kunstcriticus John Ruskin, architect Augustin Pugin en ontwerper William Morris prezen neogotische idealen van anti-industrialisatie in zowel de ontwerpwereld als in de samenleving.
Voor zover kunsten en ambachten esthetiek, Morris was misschien wel het meest instrumentaal in het creëren van een vroege visuele vocabulaire voor de stijl. Beeldende kunst combineert met design in zijn werken - Morris was vooral bekend om zijn textielwerk en behang - hij promootte een eenvoudige esthetiek, geïnspireerd door natuurlijke elementen, met behulp van veel op bloemen geïnspireerde rechtlijnigheid patronen.
Maar de beweging als geheel ging altijd meer over de productiemethode (d.w.z. het handwerk en vakmanschap) dan over een specifieke beeldtaal. Naast textiel en meubels, waren kunst en kunstnijverheid populair in houtbewerking, sieraden maken, keramiek, metaalsmeden en zelfs glas-in-loodramen, naast vele andere ambachtelijke velden. En regionale verschillen betekenden dat nieuwe esthetiek werd opgenomen in de stijl die zich over de hele wereld verspreidde.
In het Japan van de jaren twintig promootte de Mingei-beweging eenvoudige, handgemaakte ontwerpen voor gebruiksvoorwerpen. In de Verenigde Staten werd de invloed van kunst en kunstnijverheid rond de eeuwwisseling vooral gezien door de architectuur en interieurs als de Amerikaanse Craftsman-stijl. Ambachtelijke huizen, ook wel Craftsman-bungalows genoemd, hebben lage zadeldaken, grote veranda's aan de voorkant, taps toelopende kolommen, aardetinten en natuurlijk hout en steenelementen, vaak met de hand gemaakt.
Wat is art nouveau?
Art Nouveau werd direct geïnspireerd door de kunst- en ambachtsbeweging, vooral als het ging om fijn vakmanschap, het vervagen van de lijnen tussen beeldende kunst en design en de inspiratie uit de natuur. Maar het bracht zijn ontwerpesthetiek naar een veel dramatischer niveau.
De stijl wordt grotendeels bepaald door gebogen lijnen die doen denken aan bloemenpatronen, of dat nu is door kronkelige balustrades op een trap of wijnstokachtige bloeit in textielpatronen of posterontwerpen. Een secundaire inspiratiebron was Japonisme, een Franse term voor de focus op en invloed van Japanse kunst. Afgezien van het dramatische gebruik van whiplash-achtige lijnen, hadden art nouveau-werken vaak enkele veel voorkomende tinten, waaronder goud- en juweeltonen voor een gevoel van rijkdom.
Hoewel de beweging aan het einde van de 18e eeuw begon, kreeg ze wereldwijde erkenning bij de 1900 Exposition Universelle in Parijs en bleef ze nog twee decennia populair. Art nouveau was een bepalende stijl in heel Europa in de decoratieve kunsten (het glaswerk van Louis Comfort Tiffany), beeldende kunst (schilder Édouard Vuillard), meubels, architectuur (Antoni Gaudí) en zelfs sieraden (René Lalique). Het was ook bijzonder populair in grafisch ontwerp - dankzij de industriële vooruitgang van het tijdperk kwam afdrukken vaker voor dan ooit, met de verspreiding van art nouveau-prenten van kunstenaars als Henri de Toulouse-Lautrec en Alphonse Mucha.
Terwijl kunst en kunstnijverheid gericht waren op de eenvoud van de natuur, ging het bij art nouveau allemaal om het verhogen van het drama - het belangrijkste verschil tussen de twee stijlen.