Hunker Down With Interior Designer Leyden Lewis

En av de vanskeligste delene av interiørdesign er å balansere form og funksjon, spesielt når det gjelder hjemmene våre. Vi vil at de skal se ut som interiøret som finnes på de blanke sidene i favorittlyskildene våre, men vi trenger også at de gir rom for... vel, livet. Fra å spise til å sove til å underholde til å jobbe, må hjemmene våre være multifunksjonelle, stilige og autentiske for vår personlighet. Det er ikkeogsåmye å spørre, ikke sant?

Vel, ikke hvis navnet ditt er Leyden Lewis. Denne innfødte i Brooklyn, og eksepsjonelt talentfull interiørdesigner, har tilsynelatende låst opp hemmeligheten til stilig, multifunksjonelt opphold - uavhengig av kvadratfilmene. Kanskje det er et bevis på å vokse opp i New York, hvor å få mest mulig ut av en liten bolig er ganske mye en kunstform. Eller kanskje det bare er på grunn av 30+ års erfaring at han har designet både bolig- og kommersielle prosjekter over hele verden. Uansett, en titt på Lewis eklektiske industrielle studioleilighet / kontor / kunstgalleri (som han deler med sin fotogene hund Nikka), er det tydelig at talentet hans ikke har noen grenser - og jeg for det første tar det definitivt notater.

Så det sier seg selvsagt at jeg var overlykkelig over å ha en mulighet til det hunker ned med Lewis og lær mer om hva som inspirerer ham til å skape slike vakre interiører - inkludert hans eget kunstneriske kuraterte hjem som han poetisk beskriver som, "... mitt teater for livet, [det er] et uttrykk for min kjærlighet til kunst. "

​Hunker:Hvordan vil du beskrive designstilen din? Har du alltid vært interessert i interiørdesign og arkitektur?

Leyden Lewis: Målet med Leyden Lewis Design Studio er å skape rom med stor poetisk og kunstnerisk dybde som inspirerer og løfter sansene, ånden og sinnet. Jeg kommer fra en familie av kunstnere. Min far er maler, og derfor har jeg blitt utsatt for samtalen rundt kunsten hele livet. Min tidligste introduksjon til design var Metropolitan Museum of Art barneprogram. Det som er ganske levende i minnet mitt er gangene til gresk skulptur og gjenstander.

​Hunker:Du er et av grunnleggerne av Black Artists + Designers Guild (BADG). Kan du fortelle oss litt om denne organisasjonen og hvorfor den er så viktig?

LL: BADG er viktig, siden det er en plattform for den underrepresenterte kroppen av svarte kunstnere og designere innen våre respektive bransjer. Det er en organisasjon som ikke bare belyser eksisterende talent, men som også fremmer samarbeid innenfor fellesskapet av kunstnere og designere.

​Hunker:I biografien på nettstedet ditt står det at du har 'skapt poetiske og kulturfølsomme rom og møbler i USA og over hele verden.' Hvordan går du frem for å gjøre dette?

LL: Jeg tror dette er et spørsmål som ofte bare blir spurt til [folk] med farger. Alle bærer kulturen med seg, uansett hva det måtte være. Kulturell følsomhet for meg er å være oppmerksom på, til stede i og anerkjenne mengden av identiteter og kulturer som jeg er en del av og designer for.

​Hunker:Kunst spiller tydeligvis en stor rolle i hjemmet ditt. Kan du snakke om kunstretningen og hvorfor den spiller en så integrert rolle i livet ditt?

LL: Jeg har aldri hatt kunst som en del av livet mitt. Jeg vokste opp med kunst som en aktiv samtale. Jeg har gått tom for veggene. Samlingen min er en representasjon av meg selv, familie og vennskap.

​Hunker:Hvordan vil du beskrive hjemmet ditt? Renoverte eller renoverte du rommet ditt på noen måte? I så fall hvordan? Hva er en funksjon i hjemmet du liker?

LL: En av utfordringene [jeg] møtte [i] leiligheten min [var] hvordan jeg kunne avgrense plass i et åpent studio. Mine favorittdetaljer [er] opprettelsen av det jeg kaller 'sovesonen' ved å slippe taket og 'påkledning'. Det var viktig for meg å skille soverommet mitt fra kontoret mitt for å skape to separate miljøer, det ene bidrar til produktivitet og det andre [for] hvile.

​Hunker:Har du noe i hjemmet ditt som er overlevert? Har du noe imot å dele historien / historien bak den?

LL: Jeg har et maleri fra faren min som han produserte tidlig på 80-tallet. Den ble produsert på en tid da han eksperimenterte med å slå sammen det figurative med det abstrakte. Den har en drømmeaktig surrealistisk natur. Det er gouache på papir, men det føles mer som en collage.

​Hunker:Hvem er noen av favorittartistene / -skaperne / -produsentene / -designerne? Hvor finner du inspirasjon?

LL: Donald Judd, Eileen Gray, Pierre Chareau, Zaha Hadid, Sol LeWitt, Luis Flores, Lyle Ashton Harris, Derrick Adams, [og] Carlo Scarpa, bare for å nevne noen få.

Jeg får inspirasjonen min fra hvor som helst - spesielt på reise.

​Hunker:Hvis du bare kunne gjøre tre ting for å transformere eller puste nytt liv inn i et rom, hva ville de være?

LL: Jeg anbefaler å bringe lys og luft inn i et rom. Riv en solid vegg og legg opp en vegg med glass, for å lage en mer åpen planløsning, [og] bruk farge i stedet for vegger for å avgrense plass. Generelt foretrekker jeg bomiljøer i etasje - det er som å institusjonalisere et privat rom.

​Hunker:Har du noen designrelaterte kjæledyrstikker eller faux pas som gjør deg gal?

LL: Trender, smak, ingen chintz.

​Hunker:Siden vi alle har bodd hjemme mer enn noen gang det siste året, har du noen tips om hvordan du kan gjøre våre boarealer sunnere?

LL: Helse og velvære i et rom kommer fra tilgang til lys, luft og natur. Små linjer og integrasjoner av biofili i et indre kan utgjøre hele forskjellen.

​Hunker:Hva gjør du og / eller hvor går du for å slappe av og dekomprimere?

LL: Jeg elsker å trene, gjøre yoga og strekke. Jeg synes det er naturlig å slappe av hvor som helst i nærheten av en stor vannkilde, som stranden, en elv eller til og med et basseng.

​Hunker:Hvilken bok står på nattbordet og / eller salongbordet akkurat nå? Hvilket show overvåker du akkurat nå?

LL: ​Verdensreiser: En ærbødig guide​ av Anthony Bourdain ogSkitten Johnpå Netflix.