A artista de fibra Cindy Hsu Zell nos leva para dentro de sua casa e estúdio arejados

De longe, Cindy Hsu ZellAs esculturas de parede parecem simples e diretas. Mas de perto, você percebe a complexidade de cada trabalho - a corda trançada, os nós de propósito, as curvas fluidas. Cuidadosamente construídas com fibras naturais de origem sustentável - e materiais como metal e madeira - cada peça pede que respiremos e consideremos realmente os materiais à nossa frente. É um processo lento e às vezes tedioso que os traz à vida; A mão de Zell tinge e gira a corda e deixa os materiais guiarem a aparência final de suas peças.

A artista iniciou sua jornada criativa como estudante na USC, onde se concentrou em escultura e animação. Ela levou essas habilidades para um emprego na Anthropologie, onde criou vitrines e vitrines interiores. Mas logo, ela queria expandir sua liberdade criativa. Ela decidiu começar por conta própria, iniciando seu próprio negócio como artista e dona de

"Há espaço limitado na parede de uma casa, então é realmente uma honra quando alguém escolhe meu trabalho para preenchê-los", diz Zell a Hunker. "Espero que eles criem uma sensação de calma."

Não é surpresa aqui: sua casa em North Hollywood também exala uma vibração minimalista e relaxante. O arejado artesão da década de 1930 incorpora materiais naturais com plantas penduradas, cores neutras e texturas acolhedoras. Ela costuma manter difusores de óleo essencial de lavanda, limão ou eucalipto em seu espaço. Zell manteve o piso de madeira original e decorou o espaço com peças artesanais de artistas que conheceu em feiras de artesanato e comércio.

Alguns de seus favoritos incluem peças de Uma Questão das Águias, Julia Ballenger, Rachel Saunderse Rami Kim. Para sua sala de estar, Zell encomendou uma capa de sofá personalizada Küdd: krig Principal. Ela também colaborou com a marca para criar algumas peças especiais, como o travesseiro em arco que ela mantém perto do sofá. Você também pode ver as tapeçarias de Zell no espaço.

E seríamos negligentes em não dar uma mensagem especial ao felino peludo posando tão perfeitamente nesta fotografia. Zell adotou seu gato, Timber, há cinco anos e a chama de "a rainha da casa".

"Construímos um banco especial atrás do sofá para que ela tenha um lugar para sentar enquanto olha pela janela, e ela não precisa de camas de gato porque prefere dormir na nossa cama e na mesa de jantar ", Zell diz.

Atualmente, Zell mantém seu estúdio no quintal, criando um espaço separado para suas obras de arte e processos. Suas esculturas de parede exploram as curvas dos materiais que ela tinge e gira. O visual final da peça pode diferir de sua idéia original, mas Zell aprecia esse processo orgânico. Ela deixa os materiais assumirem a liderança.

"Não gosto de forçar os materiais a fazer algo que eles não querem, por isso é inútil manter um esboço muito próximo", diz Zell. "Muitas mudanças durante o processo, e as peças individuais acabam servindo como estudos sobre gestos, curvas, cortinas e peso".

Ela também colabora com o ceramista Alyson Iwamoto para completar algumas das peças com elementos de porcelana e grés especialmente projetados. Arcos de porcelana, por exemplo, ajudam a suportar o peso de cada peça ou a maneira como a corda cai.

E se você sentir vontade de tocar e tocar cada peça imediatamente, Zell entende totalmente. Para experimentar toda a materialidade de cada peça, ela frequentemente incentiva as pessoas a irem até as peças e escove-os.

"Geralmente, há uma proibição de tocar nos museus para preservar a obra de arte, mas minhas peças são muito focadas em explorar material e textura, que eu gostaria que as pessoas experimentassem com todos os sentidos ", Zell diz.

À medida que seu processo evolui, Zell espera incorporar ainda mais mídias em suas peças. Ela procura constantemente novas técnicas para aprender também. Em sua prática artística, Zell nos incentiva a pensar em como o que colocamos em nossas paredes pode realmente mudar a energia de um espaço.