Este designer transformou um apartamento monótono em Los Angeles em uma casa elegante que se sente autenticamente dele

‌Quem:‌ David Samuel Ko de Maison Ko
‌Onde:‌ Studio City, Califórnia
‌Estilo:‌ Minimalismo californiano com toques de cor

Quando David Samuel Ko, o designer de interiores por trás da empresa de design de serviço completo com sede em Los Angeles Maison Ko, mudou-se pela primeira vez para seu espaçoso Studio City de dois quartos de 1.500 pés quadrados, ele resistiu ao desejo de preenchê-lo imediatamente.

"À medida que envelheci, comecei a adotar uma abordagem mais 'de colecionador' para o abastecimento", diz ele. "Percebi que não preciso de nada até que fale comigo. Prefiro investir em algo que tenha significado, que ressoe comigo, com o qual me sinta conectado."

Esse ethos medido resultou em um espaço arejado e habitável, enraizado no minimalismo da Califórnia e pontuado com peças personalizadas e vintage altamente pessoais, bem como toques de cor.

E muito disso é inspirado por seu primeiro amor, pessoal e profissionalmente - a moda.

"Minha casa parece uma roupa que eu usaria", diz Ko. "Eu amo nada mais do que um par vintage de Levi's e uma camiseta branca, combinada com uma jaqueta moderna e sapatos coloridos. É exatamente assim que é a minha casa."

Para Ko, a sala de estar em plano aberto é o coração de todo o seu espaço. "Minha sala de estar é o único espaço que parece realmente 'recolhido' agora, pois fui realmente intencional com o que aconteceu aqui", diz ele.

O item de colecionador mais valioso de Ko é esta edição limitada poltrona jeans Soriana, comprado na Cassina em Los Angeles.

"É tão icônico", diz ele. "Eu vivo de jeans. Eu simplesmente amo jeans."

São apenas 100 de cada espreguiçadeira — que, além do jeans, vem em preto e bege. "É feito de materiais [ecologicamente corretos]. O recheio volta. O material não vai se deteriorar e ficar plano", acrescenta. "É uma peça que vai envelhecer com o tempo."

Pendurado logo acima da poltrona Soriana está uma peça personalizada de um artista australiano Tom O'Connor - um amigo. "Adoro a arte de outros artistas queer, criativos queer", diz Ko. "Eu apenas gosto de dar voz a esses artistas em minha casa."

A peça de mídia mista - que inclui tinta, lápis e colágeno - traz toques de cor aos tons mais neutros da sala de estar. "Ele conta uma história, toda vez que eu olho para ele."

Artista baseado em L.A. Tony DeVoney colaborou com Ko nestas duas pinturas personalizadas, que são tinta acrílica sobre linho.

"Quando me movi e pensei, preciso de um belo díptico acima deste banco", explica Ko. Ele e DeVoney derramado em lojas de tecidos no centro de Los Angeles em busca do tom certo de chartreuse linho. “Então eu disse, 'Aqui estão as cores que eu gosto, corra com elas.' "

O resultado é um afastamento do estilo típico de DeVoney e uma peça que, diz Ko, se relaciona bem com o O'Connor. "Eles jogam um contra o outro, sem jogar um contra o outro", diz ele.

O banco vintage abaixo do díptico contém uma coleção altamente intencional de livros e outros tesouros. "Quando alguém entra no meu espaço, pode olhar os livros, lê-los e entender quem eu sou", diz Ko.

"As lâmpadas são tão resistentes", diz Ko. "Você fica muito caro ou muito básico." Ele quase desistiu quando encontrou esta Lampada Cappello rosa de Oscar Piccolo. "Adoro o tom [plissado] e o toque de cor", diz ele. "Houve um tempo em que eu odiava rosa, rosa milenar. Mas agora eu acho que é exagerado e tão fofo."

A melhor venda sombra de papel de arroz HAY ancora a área de jantar, adjacente à cozinha.

As cadeiras de jantar, que datam da década de 1970, têm molduras de teca com assentos e costas estofados - que Ko planeja atualizar no futuro. "Eu vejo as cadeiras e a vida que elas vão ter", diz ele. "[Essas são peças que] evoluirão, com diferentes iterações com o passar do tempo."

O segundo quarto – que Ko usa como escritório – tem uma paleta de cores semelhante, mas uma função diferente. "Este não é [um] espaço permanente; está em constante evolução", diz Ko. "Esta parede material muda o tempo todo. É o que estou amando no momento."

O verdadeiro contraponto ao minimalismo limpo da Califórnia em todo o espaço, no entanto, é o quarto dramático e escuro de Ko.

Ko escolheu o apartamento em parte porque era cheio de luz natural e brilhante. Mas o quarto era uma história diferente. Mesmo em seu estado original - pintado de branco - era escuro, sombreado e monótono.

"Eu não sou uma pessoa que gosta de quartos escuros", diz Ko. "Mas para isso eu tive que abraçá-lo." Então, ele foi profundo e escuro com a cor da tinta e manteve a decoração sobressalente.

"O truque para aquela sala é que não há iluminação no teto", diz ele. "Toda a iluminação da sala é por escolha."

A cor da tinta é Bastão de Incenso de Benjamin Moore - um rico tom marrom chocolate com tons violeta.

Da cor chocolate escuro deliberada das paredes do quarto a cada pequena vinheta, Ko vê a história de como sua casa - e sua estética - se uniram.

"Percebi que não preciso de nada até que fale comigo", diz Ko. "Finalmente tenho uma coleção de itens que posso olhar e lembrar exatamente onde ou por que os tenho. Realmente não há nada em minha casa que não tenha um pedaço de mim ligado a ela."