Cum să obții cel mai mult din artă (chiar și atunci când nu ești sigur că îl primești)
Nu aveți nevoie de o diplomă de artă sau de acreditări mari pentru a profita la maximum dintr-o călătorie la un muzeu de artă. Vizualizarea artei, chiar dacă nu știi nimic despre ceea ce privești, poate fi bună pentru creierul tău și te poate ajuta să dezvolți abilități de comunicare mai bune.
„Chiar dacă experiența și pregătirea formală vă pot ajuta să vizualizați arta într-un anumit mod, cu siguranță nu este necesar pentru a obține ceva benefic din opera de artă”, a spus Dr. Oshin Vartanian, profesor asistent adjunct la Departamentul de Psihologie de la Universitatea din Toronto, adăugând că, chiar dacă ești sceptic de artă, consumul poate avea un aspect tangibil beneficii.
Într-adevăr, a 2006 studiu publicat în Journal of Holistic Healthcare a constatat că participanții au raportat niveluri de stres mai mici și a avut concentrații mai mici de cortizol („hormonul stresului”) după o scurtă vizită la o galerie de artă.
Dacă ai găsit vreodată o pierdere pentru cum să vorbești despre artă - sau chiar te-ai întrebat dacă există un mod „corect” de a o consuma - iată un ajutor.
Ține-o repede, dar poartă conversația în altă parte
Dacă ai cheltuit bani și ți-ai luat timp din zi pentru a vizita un muzeu sau o galerie, s-ar putea să te simți ca singura modalitate de a profita la maximum din experiența ta este să te forțezi să vezi totul.
Nu te.
„Doar mușcați-vă o bucată mică și bucurați-vă”, a spus Mary Morton, curatorul și șeful departamentului de picturi franceze de la Galeria Națională de Artă. Având un partener de conversație, a spus ea, este de asemenea util.
O întrebare ușoară pentru a începe este "Cum mă face să mă simt?" De asemenea, este util să vă gândiți la ce anume v-a împiedicat să treceți peste o anumită piesă. Se pretinde ca și cum ai fi un copil prea curios și te întrebi continuu "De ce?" poate de asemenea să împingă pe fiecare dintre voi să se uite mai atent la detaliile din opera de artă și începeți să vă gândiți și să vocalizați asociații la care s-ar putea să nu fiți conectat inainte de.
Conversația nu trebuie să se încheie atunci când părăsiți muzeul, iar discuția despre experiența dvs. poate chiar extinde beneficiile sociale și emoționale ale angajării cu arta, a spus dr. Vartanian. Așa că apuca-ți o înghețată și amintește-ți de piesele de care îți amintești cel mai bine; oferindu-ți creierului timp să le gândească, este probabil să ai comentarii noi sau chiar o altă opinie.
Să devenim fizici
Dacă vă simțiți timid când vine vorba de conținutul unei opere de artă, încercați să vorbiți despre modul în care a fost realizat obiectul fizic sau, mai bine, încă, acționați-l.
S-ar putea să vă simțiți o prostie învârtindu-vă brațul în jurul sălbăticiei urmând liniile unui tablou din Lee Krasner sau prefăcându-vă să recreați detaliile de la nivelul pânzei la pânză ale operei unui maestru olandez. Dar a te forța să te gândești la procesul fizic pe care cineva a trecut-o pentru a face o piesă de artă este un mod ușor de a obține conversația.
Care crezi că a fost primul semn făcut pe pânză? Vopseaua este aplicată agresiv sau liniile sunt foarte slabe? Artistul a încercat să creeze un răspuns emoțional, făcând piesa mare și impunătoare?
Aceste întrebări „ne pot ajuta să accesăm informații, indiferent dacă este vorba despre o emoție sau un sens specific”, a spus Tally Tripp, un psihoterapeut de artă și directorul Art Therapy al Universității George Washington Clinica. Doamna Tripp folosește creația de artă și întrebări de genul acesta împreună cu clienții pentru a-i ajuta să exploreze modul în care opera de artă devine adesea un autoportret neintenționat al emoțiilor unui artist.
Cu siguranță nu veți putea înțelege niciodată cum se simțea un artist atunci când a făcut o piesă dată. Dar vorbind despre elementele fizice ale unei opere de artă - culorile ei luminoase sau liniile zimțate - vă pot ajuta să explorați impactul pe care îl au asupra dvs. diferite tipuri de imagini.
Nu trebuie să iubești totul
"Ne place să ducem oamenii în secțiunile moderne și contemporane pentru a face acest lucru, pentru că tinde să fie cea mai controversată", a spus Nick Grey, care a fondat Hack Museum, care oferă turnee muzeale neconvenționale, pline cu jocuri de artă și bârfe.
Domnul Gray are un joc pe care îl joacă în turneele muzeului numit Buy, Steal, Burn. Pentru a juca, alege o piesă de artă despre care te simți puternic - pozitiv sau negativ - și spune-i însoțitorului tău de ce o iubești suficient pentru a o cumpăra; vrei să-l furi pentru că tu nevoie aceasta; sau credeți că este atât de groaznic încât trebuie doar ars.
Pe lângă faptul că i-a determinat pe oameni să vorbească despre artă, domnul Gray a spus că beneficiul real al amenințării cu opere de artă neprețuite arson îi face pe spectatori să se simtă confortabil cu ideea că este O.K. să nu-i placă sau să venereze tot ceea ce văd în a muzeu.
"Met-ul are peste 230.000 de obiecte", a spus domnul Gray. „Ar trebui să fii nebun să găsești o singură persoană care să iubească fiecare obiect acolo”.
El a sugerat, de asemenea, provocări foto ca o modalitate de a construi încredere și de a exersa arta de a împărtăși cu prietenii. Nu-ți fie teamă să păstrezi temele ușoare și un pic prostești și, în timp ce parcurgi muzeul, surprinde o imagine a oricărui lucru care îți amintește de prompt. Dacă provocarea este „la petrecere”, ar putea fi un ulcior de vin pictat pe care intenționați să îl aduceți, o întâlnire de vis sau un peisaj perfect pentru o petrecere de dans. Dacă reunirea visului tău implică o focă, poți alege întotdeauna ce pânză ai aduce pentru aprindere.
Julia Hood, coordonatoare a educației la Reynolda House Museum of American Art din Winston-Salem, N.C., a încurajat să sape în acea ură și repulsie, emoții care pot fi la fel de puternice ca dragostea și să-ți pui întrebări despre ceea ce deranjează în mod special tu.
Vizionarea pieselor care te fac inconfortabil te poate ajuta chiar și să lucrezi prin emoții dificile, cum ar fi frica sau furia sau te pot ajuta să realizezi anumite sensibilități, a spus dr. Vartanian.
„Interacționarea cu acest tip de opere de artă vă poate obliga să contemplați lucruri despre care s-ar putea să nu vă gândiți în afara cadrului muzeului, deoarece contextul este sigur”, a spus el.
Dacă tovarășul tău nu este de acord cu opinia ta, săriți. Chiar dacă nu te pot convinge că o lucrare de artă trebuie salvată de pe foc, vorbind despre reacțiile tale diferite poate stârni o conversație care trece arta trecută la diferite experiențe și bagaje pe care le aduceți amândoi la vizionare experienţă.
Continuă să privești și să vorbești
Căutarea activă nu este doar o recomandare pentru noii muzeali. Chiar dacă ați văzut deja o expoziție, pot fi descoperite beneficii reale și puncte de discuție interesante. Iar cercetările arată că, cu cât înțelegi o opera de artă, cu atât vei primi mai multă plăcere de la ea, a spus dr. Vartanian.
Deși o vizită repetată ar putea însemna că tablourile de pe perete sunt aceleași, nu sunteți aceeași persoană cu care ați fost când le-ați văzut ultima dată, a spus doamna Tripp. Chiar și cele mai mici experiențe - cum ar fi trezirea pe partea greșită a patului - pot schimba modul în care experimentăm arta. Deși poate fi ușor să revin la vizita preferatelor dvs., doamna Tripp a spus că ar trebui să încercați să căutați piesele de artă care vă sunt preferate astăzi.
Acest lucru face o conversație grozavă, în timp ce vă întrebați de ce un tablou la care nu ați acordat niciodată atenție v-a atras brusc atenția. Chiar dacă dublați un favorit vechi, acest exercițiu vă face să justificați de ce vă identificați în continuare cu acesta. Alegeți elementele care vă vorbesc și forțați-vă să articulați de ce vă vorbesc. Și noii parteneri de conversație pot aduce diferite puncte care vă pot schimba total perspectiva, a spus doamna Morton.
"Inevitabil ca cineva, ar putea fi un copil de 10 ani sau un 88 de ani, va face o observație despre un tablou cu care am petrecut ani de zile și se va deschide o ușă mică și voi vedea ceva nou", a spus ea. spus.
© 2018 THE YORK TIMES.