Acest designer a transformat un apartament monoton din L.A. într-o casă elegantă, care se simte autentic

‌OMS:David Samuel Ko din Maison Ko
‌Unde:Studio City, California
‌Stil:Minimalism californian cu note de culoare

Când David Samuel Ko, designerul de interior din spatele firmei de design cu servicii complete din Los Angeles Maison Ko, mutat pentru prima dată în camera sa spațioasă de 1.500 de metri pătrați, Studio City, cu două dormitoare, a rezistat nevoii de a-l umple imediat.

„Pe măsură ce am îmbătrânit, am început să adopt o abordare mai „de colecție” a aprovizionării”, spune el. „Mi-am dat seama că nu am nevoie de nimic până nu-mi vorbește. Aș prefera să investesc în ceva care are sens, care rezonează cu mine, de care mă simt conectat.”

Acest etos măsurat a rezultat într-un spațiu aerisit, locuibil, înrădăcinat în minimalismul californian și punctat cu piese personalizate și vintage, precum și cu note de culoare.

Și o mare parte din ea este inspirată de prima lui dragoste, personal și profesional - moda.

„Casa mea se simte ca o ținută pe care aș purta-o”, spune Ko. „Nu iubesc nimic mai mult decât o pereche vintage de Levi’s și un tricou alb, combinat cu o jachetă funky și pantofi colorați. Exact asta este casa mea.”

Pentru Ko, livingul în plan deschis este inima întregului său spațiu. „Sufrageria mea este singurul spațiu care se simte cu adevărat „adunat” chiar acum, deoarece am fost cu adevărat intenționat cu ceea ce sa întâmplat aici”, spune el.

Cel mai prețuit obiect de colecție al lui Ko este această ediție limitată denim fotoliu Soriana, cumpărat la Cassina din Los Angeles.

„Este atât de iconic”, spune el. „Locuiesc în blugi. Pur și simplu ador denimul.”

Există doar 100 din fiecare șezlong - care, pe lângă denim, vine în negru și ecru. „Este realizat din materiale [ecologice]. Umplutura revine. Materialul nu se va deteriora și nu se va aplatiza”, adaugă el. „Este o piesă care va îmbătrâni în timp”.

Agățată chiar deasupra șezlongului Soriana este o piesă personalizată a unui artist australian Tom O'Connor - un prieten. „Îmi place arta altor artiști queer, creativi queer”, spune Ko. „Îmi place să le dau acelor artiști o voce în casa mea”.

Piesa mixtă – care include vopsea, creion și colagen – aduce note de culoare tonurilor mai neutre ale sufrageriei. „Spune o poveste, de fiecare dată când mă uit la ea”.

Artist din L.A Tony DeVoney a colaborat cu Ko la aceste două tablouri personalizate, care sunt cerneală acrilică pe in.

„Când m-am mutat și m-am gândit, am nevoie de un diptic frumos deasupra acestei bănci”, explică Ko. El și DeVoney turnat prin magazinele de țesături din centrul orașului Los Angeles, căutând nuanța exactă de chartreuse lenjerie. „Apoi am spus: „Iată culorile care îmi plac, alergați cu el”. "

Rezultatul este o abatere de la stilul tipic al lui DeVoney și o piesă care, spune Ko, se leagă bine cu O'Connor. „Se joacă unul pe celălalt, fără să se joace unul pe altul”, spune el.

Banca de epocă de sub diptic deține o colecție extrem de intenționată de cărți și alte comori. „Când cineva intră în spațiul meu, poate să se uite la cărți, să le citească și să înțeleagă cine sunt”, spune Ko.

„Lămpile sunt atât de dure”, spune Ko. „Deveniți foarte scump sau foarte simplu”. Aproape că renunțase când a găsit această Lampada Cappello roz de Oscar Piccolo. „Îmi place nuanța [pliată] și nota de culoare”, spune el. „A fost o vreme când uram rozul, roz milenial. Dar acum cred că este plin de tărâm și atât de drăguț.”

Cel mai bine vândut Nuanta de hartie de orez HAY ancorează zona de luat masa, adiacentă bucătăriei.

Scaunele de sufragerie, care datează din anii 1970, au cadre din tec cu scaune și spătare tapițate - pe care Ko plănuiește să le actualizeze în viitor. „Văd scaunele și viața pe care o vor avea”, spune el. „[Acestea sunt piese care vor] evolua, cu diferite iterații pe măsură ce timpul trece.”

Al doilea dormitor – pe care Ko îl folosește ca birou – are o paletă de culori similară, dar o funcție diferită. „Acesta nu este [un] spațiu permanent; este în continuă evoluție”, spune Ko. „Acest zid material se schimbă tot timpul. Este ceea ce iubesc în acest moment.”

Adevăratul contrapunct al minimalismului curat din California în tot spațiul este însă dormitorul întunecat și dramatic al lui Ko.

Ko a ales apartamentul în parte pentru că era plin de lumină naturală strălucitoare. Dar dormitorul era o altă poveste. Chiar și în starea inițială a încăperii - vopsită în alb - era întunecată, umbrită și mohorâtă.

„Nu sunt o persoană din camera întunecată”, spune Ko. „Dar pentru asta a trebuit să-l îmbrățișez”. Deci, a intrat în adâncul și întuneric cu culoarea vopselei și a păstrat decorul de rezervă.

„Smecheria pentru acea cameră este să nu fie iluminat deasupra capului”, spune el. „Toată iluminarea din cameră este la alegere.”

Culoarea vopselei este Băț de tămâie de Benjamin Moore — o nuanță bogată de maro ciocolată cu subtonuri violete.

De la culoarea intenționată de ciocolată neagră a pereților dormitorului până la fiecare vignetă mică de-a lungul întregii, Ko vede povestea modului în care casa lui - și estetica lui - s-au unit.

„Mi-am dat seama că nu am nevoie de nimic până nu îmi vorbește”, spune Ko. „Am în sfârșit o colecție de articole pe care le pot privi și îmi pot aminti exact unde sau de ce o am. Chiar nu există nimic în casa mea care să nu aibă o bucată din mine atașată de ea.”