Как получить максимум от искусства (даже если вы не уверены, что получите его)

Что такое искусство?
Кредит изображения: Иллюстрация Джулиана Гландера, © 2018 NEW YORK TIMES

Вам не нужно иметь ученую степень в области искусства или авторитетные знания, чтобы максимально использовать возможности поездки в художественный музей. Просмотр произведений искусства, даже если вы ничего не знаете о том, на что смотрите, может быть полезен для вашего мозга и поможет вам развить навыки общения.

«Несмотря на то, что наличие опыта и формальное обучение могут помочь вам взглянуть на искусство определенным образом, определенно нет необходимости извлекать из произведения искусства что-то полезное», - сказал доктор. Ошин Вартанян, адъюнкт-профессор кафедры психологии в Университете Торонто, добавив, что, даже если вы скептик, его потребление может иметь ощутимое значение льготы.

Действительно, 2006 исследование опубликованные в журнале целостного здравоохранения обнаружили, что участники сообщили о более низких уровнях стресса и имел более низкие концентрации кортизола («гормона стресса») после краткого посещения художественной галереи.

Если вы когда-нибудь теряли способность говорить об искусстве - или даже задавались вопросом, существует ли «правильный» способ его употребления - вот некоторая помощь.

Держите это быстро, но нести разговор в другом месте

Если вы потратили деньги и потратили время на посещение музея или галереи, вам может показаться, что единственный способ извлечь максимальную пользу из своего опыта - заставить себя увидеть все.

Не.

«Просто откусите маленький кусочек и наслаждайтесь», - сказала Мэри Мортон, куратор и руководитель отдела французской живописи в Национальной галерее искусств. Иметь собеседника, по ее словам, тоже пригодится.

Легкий вопрос для начала: «Как это заставляет меня чувствовать?» Также полезно подумать о том, что мешало вам пройти мимо данного произведения. Притворяться, будто вы слишком любознательный малыш, и постоянно спрашивать: «Почему?» также может подтолкнуть каждого из вас, чтобы посмотреть поближе познакомьтесь с деталями художественного произведения и начните думать и озвучивать ассоциации, которые вы, возможно, не связали перед.

По словам доктора Вартаняна, разговор не должен заканчиваться, когда вы покидаете музей, и разговор о вашем опыте может даже расширить социальные и эмоциональные выгоды от занятий искусством. Так что возьмите мороженое и вспомните о кусочках, которые вы помните лучше всего; давая вашему мозгу время обдумать их, скорее всего, у вас появятся новые комментарии или даже другое мнение.

Давайте получим физический

Если вы стесняетесь говорить о содержании художественного произведения, попробуйте поговорить о том, как был создан физический объект, или, еще лучше, разыграйте его.

Вы можете чувствовать себя глупо, дико разворачивая руку, следуя линиям картины Ли Краснера, или притворяясь, что воссоздаете детали голландского мастера на уровне носа до холста. Но заставить себя подумать о физическом процессе, через который кто-то прошел, чтобы создать произведение искусства, - это простой способ начать разговор.

Как вы думаете, какая первая отметка была сделана на холсте? Краска наносится агрессивно или линии очень слабые? Пытался ли художник создать эмоциональный отклик, сделав произведение большим и внушительным?

Эти вопросы «могут помочь нам получить доступ к информации, будь то эмоция или конкретный смысл» сказал Талли Трипп, арт-психотерапевт и директор арт-терапии Университета Джорджа Вашингтона Клиника. Мисс Трипп использует творчество и подобные вопросы со своими клиентами, чтобы помочь им понять, как произведение искусства часто становится непреднамеренным автопортретом эмоций художника.

Конечно, вы никогда не сможете по-настоящему понять, что чувствовал художник, когда он или она сделали данный кусок. Но разговор о физических элементах художественного произведения - его ярких цветах или неровных линиях - может помочь вам изучить влияние различных видов образов на вас.

Вам не нужно любить все

«Нам нравится приглашать людей в современные и современные секции, чтобы сделать это, потому что это имеет тенденцию быть самым спорным», сказал Ник Грей, основатель Музей Хак, который предлагает нетрадиционные музейные туры, наполненные художественными играми и сплетнями.

У мистера Грея есть игра, в которую он играет в музейных турах: «Купи, укради, сожги». Чтобы играть, выберите произведение искусства, к которому вы сильно относитесь - положительное или отрицательное - и скажите своему собеседнику, почему вы любите его настолько, чтобы его купить; хочу украсть, потому что ты нужно Это; или думаю, что это так ужасно, что его просто нужно сжечь.

Помимо привлечения людей к разговору об искусстве, г-н Грей сказал, что реальная польза от угрозы бесценным произведениям искусства Поджог успокаивает зрителей тем, что это О.К. не любить или почитать все, что они видят в музей.

«У Метро более 230 000 объектов», - сказал г-н Грей. «Вы должны быть сумасшедшим, чтобы найти единственного человека, который будет любить каждый объект там».

Он также предложил фоторепортажи как способ обрести уверенность и практиковаться, делясь искусством с друзьями. Не бойтесь, чтобы темы были легкими и немного глупыми, и, проходя по музею, сфотографируйте все, что напоминает вам о подсказке. Если задача "вечеринка", это может быть нарисованный кувшин с вином, который вы планируете принести, мечтательное свидание или идеальный пейзаж для танцевальной вечеринки. Если встреча вашей мечты включает в себя костер, вы всегда можете выбрать, какое полотно вы бы взяли для разжигания.

Джулия Худ, координатор образования в Музее американского искусства в Доме Рейнольда в Уинстон-Сейлеме, Северная Каролина, поощряла копаться в ненависть и отвращение, эмоции, которые могут быть такими же сильными, как любовь, и задавать себе вопросы о том, что конкретно беспокоит вы.

Д-р Вартанян сказал, что, глядя на вещи, которые вызывают у вас дискомфорт, вы можете справиться с трудными эмоциями, такими как страх или гнев, или осознать определенные чувства.

«Взаимодействие с подобными произведениями искусства может заставить вас задуматься о вещах, о которых вы можете и не подумать, вне рамок музея, потому что контекст безопасен», - сказал он.

Если ваш собеседник не согласен с вашим мнением, покопайтесь. Даже если они не могут убедить вас, что произведение искусства должно быть спасено от огня, говоря о ваших разных реакциях может зажечь разговор, который перемещает прошлое искусство к различным событиям и багажу, который вы оба приносите на просмотр опыт.

Продолжай смотреть и говорить

Активный взгляд - не просто рекомендация для новичков в музее. Даже если вы уже видели выставку, здесь можно найти реальные преимущества и интересные темы для разговора. И исследования показывают, что чем больше вы понимаете произведение искусства, тем больше удовольствия вы получаете от него, сказал доктор Вартанян.

Хотя повторное посещение может означать, что картины на стене совпадают, вы не тот человек, которым были, когда в последний раз видели их, сказала мисс Трипп. Даже самые маленькие ощущения - например, просыпаться не с той стороны кровати - могут изменить наше восприятие искусства. Г-жа Трипп сказала, что хотя вам может быть легко вернуться к своим любимым, вы должны попытаться найти произведение искусства, которое вам больше всего нравится. Cегодня.

Это создает отличную беседу, так как вы удивляетесь, почему картина, на которую вы никогда не обращали внимания, вдруг привлекла ваше внимание. Даже если вы удвоите старый фаворит, это упражнение заставит вас оправдать, почему вы все еще отождествляетесь с ним. Выберите элементы, которые говорят с вами, и заставьте себя четко сформулировать, почему они говорят с вами. По словам г-жи Мортон, новые партнеры по беседе могут поднять различные вопросы, которые могут полностью изменить вашу точку зрения.

«Неизбежно, кто-то, может быть, 10-летний или 88-летний, сделает замечание о картине, с которой я провел годы, и откроется маленькая дверь, и я увижу что-то новое», - говорит она. сказал.

© 2018 НЬЮ-ЙОРК.