Как эта волнистая лампа, напечатанная на 3D-принтере, покорила социальные сети

«Если не сломано, не чини», — говорят они. А если он сломан? Что ж, дизайнер Шон Ким может пойти еще дальше, чем просто исправить это.

Когда у лампы Кима Ногучи был порван абажур, он решил проявить изобретательность в исправлении — никаких исправлений не требовалось. Поскольку остальная часть лампы все еще работала, он решил спроектировать новый абажур на своем 3D-принтере.

Это было начало пандемии, и Ким работал над получением степени магистра промышленного дизайна в Университете Пратта в Бруклине. Почувствовав себя уверенным в конечном результате изменения лампы Ногучи, Ким решил произвести целую лампу с нуля с помощью своего 3D-принтера. Этот продукт станет Волнистая лампа, самый популярный продукт, продаваемый Вудж, студия дизайна Ким. Удж на самом деле является отсылкой к его корейскому имени Уджин, и оно быстро стало сенсацией в Instagram.

«Я разместил [лампу] в Интернете, в Instagram. Я смотрела, не хочет ли кто-нибудь из моих знакомых купить такой, и я думаю, что пятеро моих друзей купили его», — рассказывает Ким Ханкеру. «Тогда я подумал: «Круто, это правда? Может быть, это реально. Так что я разместил несколько рекламных объявлений в Instagram, затем их купили несколько человек, затем пара влиятельных лиц, а затем все пошло в гору. У нас была куча заказов».

В то время Ким печатал свои лампы из шкафа. Но по мере того, как количество заказов росло, он смог приобрести студию в Бруклине, расширившись с одного принтера и одного человека до шести принтеров и семи сотрудников.

Интерес Кима к 3D-печати возник задолго до того, как он начал изучать дизайн, еще когда он изучал психологию в студенческие годы. «Я видел пример напечатанной на 3D-принтере вещи, и она действительно произвела на меня впечатление. Вот машина, которая может превратить идею в реальность», — говорит Ким. «Как человеку, интересующемуся дизайном, но не связанному с миром дизайна, это сделало дизайн действительно доступным».

Но долгие годы 3D-печать оставалась лишь хобби. На самом деле, Ким проработала четыре года программистом, прежде чем решила поступить в Pratt. «Одна из причин, по которой я пошел в аспирантуру, заключалась в том, чтобы думать о производстве в целом в контексте того, как создавать производственные возможности. которые являются региональными, а не частью Глобальной торговой сети, которая, как мы видим сейчас, намного более хрупкая, чем все ожидали», — говорит Ким.

Поскольку вся операция Wooj является локальной и использует 3D-печать, создатель может удерживать затраты на достаточно низком уровне, что является ключевой частью Wooj. «Это всегда было целью для меня — пытаться делать вещи по разумной цене. Что-то, что я могла бы купить, если бы захотела!» — говорит Ким. Например, любимая публикой лампа Wavy Lamp стоит всего 130 долларов. Для бутика это очень разумная цена.

Что касается того, что будет дальше для Кима, то он вполне доволен тем, что на данный момент Вудж остается в меньшем кругу. «Цель состоит в том, чтобы продолжать расти до пределов, которые кажутся нам разумными для небольшой студии», — говорит Ким. «Я не знаю, что мы пытаемся быть супер, супер огромными, но, безусловно, растем с точки зрения разных типов продуктов, разных категорий вещей».

Прямо сейчас Wooj производит лампы, сосуды, такие как чашки и вазы, и даже часы, но через Zoom Ким показывает нам несколько прототипов всех видов, от кронштейнов для полок до кубов для хранения. Тем не менее, самый последний запуск студии придерживается своих корней в области освещения.

В Складчатая лампа, который дебютировал в прошлом месяце и продается по цене 180 долларов, имеет традиционный силуэт лампы, но в нем есть немного trompe-l'œil (обман зрения). Абажур кажется сделанным из ткани, пойманной в середине вращения, но он, конечно, полностью цельный.

Идея Pleat Lamp возникла, когда Ким и его команда работали с программным обеспечением для проектирования 3D-принтера. (Оказывается, этот опыт в программировании был очень важен!) «Мы играли с этим программным обеспечением для ткани, а потом подумали: «Хорошо, у нас есть эта форма ткани. Теперь, что мы делаем с этим? Как сделать из этого что-то полезное?», — говорит Ким.

Так обычно проходит его процесс проектирования. Все начинается с идеи эстетически приятной формы, за которой следует функция, но основное внимание уделяется форме, которая привлекает клиентов. «У нас есть стиль дизайна, который придает продуманность самим объектам и добавляет немного ценности помимо чистой функции», — говорит Ким.