Jedná sa o 16 z najväčších dizajnérov v štýle Art Deco
Keď uvažujeme o vytvorení elegantných a sofistikované priestory, často tiahnu k jednému štýlu znova a znova: art deco. Niečo o geometrických tvaroch, zlatých prízvukoch a luxusných materiáloch zostalo v posledných desaťročiach klasické. To všetko vďaka návrhárom, ktorí sa snažili o nový, vzrušujúci estetický vzhľad, a to od verejných priestranstiev až po súkromné domy.
Mnoho dizajnérov art deco dosiahlo vysokú úroveň úspechu počas vrcholku art deco. Niektoré z ich kúskov sa dnes oceňujú za vysoké ceny a sú dokonca súčasťou muzeálnych zbierok (napríklad Metropolitné múzeum umenia).
Meno francúzskeho dizajnéra Émile-Jacques Ruhlmanna sa často objavuje v histórii hnutia art deco. Ruhlmann, ktorý sa narodil v roku 1879, v roku 1925 v Parížskej výstave Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes patril medzi najobľúbenejšie. Jeho kusy smerovali k luxusnej strane a materiály ako slonovina a lak zohrávali pri ich dizajne veľkú úlohu.
Louis Süe a André Mare sú často známe ako Süe Et Mare, prezývka pre duo pre dynamický dizajn. Süe sa narodil v roku 1875 a Mare v roku 1885; obaja sa stretli v interiérovej spoločnosti L'Atelier Français. V roku 1919 založili spoločnosť Compagnie des Arts Français, firmu, ktorá sa snažila upriamiť pozornosť na francúzske tradičné umenie. Vytvorili luxusné predmety, ktoré sa v hnutí art deco stali významnými.
Eugene Printz sa naučil svoje zručnosti z parížskeho seminára svojho otca a potom sa vydal na vlastnú päsť. Printz, ktorý sa narodil v roku 1889, naplnil svoje kusy sofistikovanými detailami, ako je pozlátený bronz a smaltovaná vložka. Jeho použitie palmového dreva konkrétne viedlo k tomu, že jeho návrhy vynikli z davu. Jeho význam pokračuje v modernom dizajne; Je známe, že aj jeho návrh interiéru bol inšpirovaný Madonnou.
Nie je veľa ľudí, ktorí sa môžu pochváliť tým, že navrhli priestory pre autorské práva. Armand-Albert Rateau, ktorý sa narodil v roku 1882, urobil práve to, a tak priniesol do života luxusnú kúpeľňu pre vojvodkyňu z Alby v Palacio Liria v Madride. Počas svojej kariéry prijal mnoho ďalších významných projektov a upevnil ho ako dôležitý prispievateľ do tohto štýlu.
René-Jules Lalique žonglovala mnohými zručnosťami ako hlavnou súčasťou vývoja štýlu art deco. Narodil sa v roku 1860 a začínal ako vysoko cenený klenotník (niektoré z jeho kúskov zdobili oslavy éry, ako je Sarah Bernhardt), a potom sa presunul na výrobu skla. Počas svojej preslávenej kariéry pokračoval v navrhovaní ikonických diel, ako sú napríklad sklenené dvere domu princa Yasuhiko Asaka v Tokiu. Vyrábal všetko od lustrov po vázy až po maskoti automobilov - starú verziu tých ozdôb na kapotu, ktoré spoločnosti dnes používajú.
Aj keď často spojené s moderná stredná a modernistické hnutia, má Eileen Gray tiež korene v art deco. Jej príspevky k štýlu sa konkrétne týkajú použitia laku, obľúbeného materiálu v 20. a 30. rokoch. Narodil sa v roku 1878 a podľa neho sa Gray stal prvým vyškoleným západným praktizujúcim laku v Paríži Múzeum Victoria a Albert. Bola to iba jedna časť jej praxe, ale významná v histórii art deco.
Jean Perzel bol jedným z najznámejších a vysoko oceňovaných obhajcov moderného hnutia osvetlenia. Veril v použitie skla na rozptýlenie svetla jednotným spôsobom v priestore, ako aj na využitie zdrojov svetla v čo najväčšej miere. Perzel sa narodil v roku 1892 av roku 1923 si založil vlastnú spoločnosť a počas svojej kariéry vytvoril kúsky pre svetových hodnostárov.
Tradičný a moderný sa stretli v diele Edgara Brandta. Brandt sa narodil v roku 1880 a bol známy predovšetkým svojimi kováčskymi a kovospracujúcimi schopnosťami. Aj keď pôvodne upravoval secesný štýl, začal čoskoro začleňovať geometrickú povahu art deco. Spolu s otvorením galérie navrhol Brandt interiéry hotelov a námorných lodí.
Maurice Dufrêne nielen navrhoval ikonické nábytkové kusy, ale tiež pomáhal znovu oživiť francúzsky dizajn hnutie ako jeden zo zakladateľov Société des Artistes Décorateurs (Spoločnosť dekoratívnych umelcov). Narodil sa v roku 1876, pracoval ako učiteľ a navrhoval všetko od filmovej zostavy až po interiéry pre veľké ambasády.
Hoci študoval architektúru, Paul Dupré-Lafon si v mnohých oblastiach získal meno. Narodil sa v roku 1900 a pokračoval vo vytváraní popolníkov, nábytku, osvetlenia a ďalších vecí pre Hermèsa. Jeho elegantné kúsky, ovplyvnené kubizmom, sa stali do veľkej miery známe ako dekor pre elitu.
Zatiaľ čo jeho vplyv presahuje obdobie art deco, Paul T. Frankl si zaslúži zmienku o vývoji štýlu. Narodil sa v roku 1886, dizajnér nábytku, architekt a historik umenia (aby sme vymenovali len niektoré z jeho talentov) bol známy predovšetkým pre návrhy v štýle mrakodrapu. Mysli na vysoký nábytok inšpirovaný modernými budovami.
Po nasiaknutí novými poznatkami o laku a jeho použití prostredníctvom učenia japonského umelca Seizo Sougawaru začal Jean Dunand používať tento materiál ako svoj hlavný. Sougawara tiež učila Greya, ktorého sme spomenuli vyššie. Umelec a dizajnér sa narodil v roku 1877 a stal sa známym jeho sochárstvom, ale vyrábal aj väčšie kusy ako nástenné panely. Transformoval námorné lode a navrhol tiež fajčiarsku miestnosť francúzskeho veľvyslanectva.
Eyre de Lanux bola pôvodne vyškolená ako maliarka a bola blízka mnohým kultovým osobnostiam v tomto svete. Známa bola aj ako dizajnérka nábytku v štýle art deco. Narodila sa v roku 1894 a jej projekty interiérového dizajnu trvali od Chicaga po Paríž. Kubizmus zohral významnú úlohu v jej estetike; lak sa objavil aj v niektorých jej hlavných dieloch. De Lanux písal o dizajne interiéru publikácií ako Mesto a krajina, prispieva jej písaním o francúzskom aj americkom dizajne.
Mocné páry už nejakú dobu existujú a Walter a Greta von Nessen sa zdali byť práve v dobe art deco. Greta sa narodila v roku 1900 a študovala v Štokholme na škole priemyselného umenia. Walter sa narodil v roku 1889 a študoval na umeleckej škole v Kunstgewerbeschule v Berlíne. Okolo polovice 20. rokov sa manželia sťahovali do USA a otvorili štúdiá Nessen. Do 30. rokov 20. storočia bolo meno Nessen synonymom elegantného moderného dizajnu osvetlenia. Po Walterovej smrti v roku 1943 pokračovala Greta v štúdiu. Art deco éra bola len začiatkom dua, ale stojí za zmienku v histórii jeho vývoja.
André Groult sa tiež zapojil do secesného hnutia a nakoniec začal do svojej tvorby začleňovať hlavné motívy art deco (najmä africkej a ázijskej kultúry). Narodil sa v roku 1884 a sústredil sa na kombinovanie tradičných a súčasných prvkov v nábytku - najmä ako jeden z vodcov progresívneho tradicionalistického hnutia.
Jules Leleu bol sochár a dizajnér a pracoval tiež v štýle neotradionalizmu. Narodil sa v roku 1883 a tvoril sofistikovaný nábytok a interiéry. Začlenil nové materiály, ako je lak, pričom sa stále zameriaval na dôležitosť remeselného spracovania. Leleu pokračoval v navrhovaní niekoľkých interiérov francúzskych námorných lodí. Jeho práca bola známa predovšetkým prostredníctvom firmy Leleuovho domu.