V rozhovore s Mallory Morrison, hlavný umelec v Hunkerovom dome

Existuje niečo o tom, že ste pod vodou. Je to éterické. Je to evokujúce. Môže to byť nepríjemné. Mallory MorrisonPodvodné fotografovanie výtvarného umenia je všetko a ešte viac.

Na skupinovej výstave stála jedna žena dlho pred jednou z Morrisonových fotografií. Povedala Morrison, že jej brat sa utopil, keď mal osem rokov, a to bolo prvýkrát, čo videla niekoho pod vodou, bez toho, aby ho zaplavila úzkosť. „Povedala mi:„ Je to prvýkrát, čo sa cítim úplne uvoľnená a môžem to nechať ísť a môžem sa na to pozrieť, “hovorí Morrison.

Ďalšia žena, sudkyňa, má vo svojich komorách fotografiu Morrisonovej - jednej z jej najtemnejších a najzraniteľnejších -. „Na obrázku padá do vody, ktorá je tmavá, tmavá, tmavo modrá,“ hovorí Morrison. "Myslím na ňu, rozhodujem o osude celý deň každý deň."

Každý kus, hovorí Morrison, má odhaliť tieto hlbšie prvky. „Nie je to len pekný obraz,“ hovorí. „Je tu téma a účel. Ako sú modely oblečené, aký je tón, nálada osvetlenia, pózovanie predstavuje rozprávanie príbehu. Je to okamih v príbehu, ktorý má elipsu pred a po. Každý, kto sa na to pozerá, môže vyplniť svoj vlastný príbeh. "

Morrisonova práca je tiež o procese, privedení niekoho - modelu, tanečnice, synchronizovaného plavca - do vody s ňou, aby sa dosiahlo niečo, čo by ste nikdy nemohli dosiahnuť na súši.

Môžeš mi povedať niečo o tom tvojom, čo visí v Hunkerovom dome?

Existuje jeden kus s názvom „Cesta."

Predstavuje vašu prácu?

Je zvláštne, že tento kus je vyvrcholením celej série prác. Samotný obrázok je viditeľný z oboch smerov. Môžete to otočiť o 180 stupňov. Niekto stúpa - alebo padá.

Vyjadrujem to ako padajúce, ale môže to byť to, čo nazývam konvertibilný obraz. Môže byť upravený tak, že je to niekto, kto sa vznáša. Koncept tohto obrazu a celej série je o ceste a hľadaní cesty vo veľmi neistom čase. Je to trochu sen vo sne.

Snažím sa pochopiť, čo robím streľbou pod vodou, streľbou na ľudí pod vodou, ako navigovať túto oblasť ako veľmi špecifickú vec, ktorú robím? Cítim sa osamelý a zmätený a snažím sa navigovať v tom podnikaní, že je taký špecifický a snažím sa, aby to bolo jediné zameranie môjho fotografického podnikania.

Máte v úmysle používať tanečníkov vo svojej práci.

Bol som tanečníkom 24 rokov. Robil som hlavne balet.

Je pre mňa spôsob, ako zostať v tejto úlohe a byť viac na choreografickej strane vecí a na strane režiséra. Ale tiež s nimi dokážem hovoriť rovnakým jazykom, a keď poviete, že existuje okamžitá dôvera, Som tanečnica. Dokážem komunikovať veľa rýchlo. Môžem im ukázať, čo chcem. Nie je to ani tak veľa hovoreného vysvetlenia, ale názorného vysvetlenia. To mi určite pomôže získať to, čo chcem.

Voda je pre tanečníka takým uvoľňujúcim prostredím. Tanečníci bojujú proti gravitácii. Keď sa pohybujú, je tu tlak a ťah s gravitáciou. Takže vzdorovať gravitácii a mať nízky gravitačný priestor je oslobodenie. Pre mňa ako tanečníka nie som silný plavec, ale dokážem dobre šliapať vodu a zadržať dych, pretože mám ten tanečný zážitok. Práve ste prepustení z tejto gravitácie. Môžete sa pohybovať slo-mo v trojrozmernom priestore. Otvára ďalšie dvere choreografie.

Je ľahké nájsť predmety?

LA je pre mňa tým pravým miestom. Mám prístup k bazénom a prístup k týmto typom modelov. Sú to všetci herci, modely, tanečníci. Títo ľudia chodia v LA, pretože sme blízko oceánu, pretože sme mesto kúpaliska. Existuje veľa ľudí, ktorí vyrastali v ich živote.

Väčšinou som pracoval s tanečníkmi, ktorí sú schopní plávať. Ale posledných pár rokov som sa pripojil k malej synchronizovanej plaveckej skupine (Aquateque).. Pri práci s nimi majú nielen tanečné skúsenosti a skúsenosti s plávaním, ale majú aj celú ďalšiu choreografiu. Vyťahujem z choreografie na zemi. Majú už roky a roky choreografie pod vodou. Je to zážitok zo spolupráce. Ak chcete byť rovno hore a dole, hore nohami v bazéne, s dobrými vlasmi, s dobre vyzerajúcimi šatníkmi, môžu prísť na to, ako sa tam dostať. Takže maximalizujeme čas, ktorý sme tam.

Miloval som objavovať niektoré vaše obrázky v akcii na vaše Instagram. Pred tým som sa len čudoval, *Ako to urobila? *

Vždy existuje otázka ako.

Dlho som chcel toto tajomstvo udržať a udržať ho v tajnosti, aby som zachoval sen. Potom som vyslal jednu za video. Bol som nervózny. Určitým spôsobom som si myslel, že keby to tam bolo, znamenalo by to trochu stratu mágie.

Na čom teraz pracuješ?

Asi pred mesiacom som nafotil svoju prvú streľbu v [mojom novom štúdiu]. Mám so sebou pár tanečníkov. Natáčal som cez farebné filmy a zväčšovacie sklo.

Chcel som to skúsiť, ale nemal som prístup. Teraz v ňom žijem.

Pred šiestimi mesiacmi sa Morrison presťahoval do Santa Fe Art Colony, posledná umelecká kolónia v Los Angeles, kde musíte byť umelcom, aby ste tam mohli bývať.

Morrison zdieľa priestor pre prácu na ploche 3000 štvorcových stôp s Liz Bretz a jej dlhoročným partnerom, Brandonom Hendersonom. Spoločne sú Moon Seven Collective.

Dva veľké svetlíky prinášajú úžasné prirodzené svetlo. Postavili stenu cyclorama, vykuchali, prerobili kuchyňu a vymaľovali priestor, palec po palci, takže je úplne nový. „Chceme, aby sa ľudia cítili energicky naozaj dobre, aby tu chceli zostať a chcú vytvárať veci a nechať sa inšpirovať,“ hovorí Morrison.

Pod schodmi je zelená miestnosť a ich knižnica umeleckých kníh. Všetko umenie na stenách je čiernobiele. „Každý z nás si vybral jeden z našich vlastných obrazov, ktorý tam bude,“ hovorí Morrison.

Organ je z predchádzajúceho fotografovania. „Už ôsmy rok to ťahám,“ hovorí Morrison. "Konečne má domov."