Umenie a remeslá vs. remeselník

Ak trávite veľa času inšpiráciou z historických interiérov a architektúry, pravdepodobne ste oboznámení s niekoľkými štýlmi, ktoré zanechali odkaz. Zoberme si napríklad remeselnícky štýl, čo určite zapadá do súčasnej popularity moderný statok štýl. Ale remeselník naozaj volá späť do umelecké a remeselnícke hnutie. Aký je teda hlavný rozdiel medzi umením a remeslami oproti remeselníkovi? Tu je rýchly pohľad na to, čo oddeľuje dva (rovnako ohromujúce) štýly.

Pre začiatočníkov sa umelecké a remeselné hnutie datuje do konca 19. storočia v Británii. Počas tohto obdobia „obavy z priemyselného života vyvolali pozitívne prehodnotenie remeselného remesla“, píše Monica Obniski, nezávislá vedecká pracovníčka, Metropolitné múzeum umenia. William Morris viedol poplatok na túto filozofiu so zameraním na tvorcov. Nielenže ovplyvňuje myslenie, ale aj samotného tvorcu. V 70. rokoch 19. storočia vyrobila jeho interiérová spoločnosť Morris, Marshall, Faulkner & Co. všetko z textilu a tapiet. V roku 1887 získalo hnutie oficiálne meno a nasledujúci rok výstavu.

Okolo 90. rokov 20. storočia sa hnutie začalo rozširovať do USA, väčšinou prostredníctvom novín a časopisov. Boston urobil históriu v roku 1897 ako prvé mesto v USA, ktoré má Umeleckú a remeselnú spoločnosť. To pokračovalo v zdôrazňovaní britského hnutia na podporu tvorcov.

Umenie a remeslá sa však ako konkrétny termín netýkajú štýl. Konkrétnejšie ide o pohľad na estetiku a filozofiu dizajnu. Craftsman, na druhej strane, možno určite definovať ako konkrétnejší vzhľad.

Dizajnér Gustav Stickley sa vo veľkej miere zaslúžil o vytvorenie hlavných prvkov štýlu remeselníka a pomohol mu získať popularitu. Ako vydavateľ časopisu Remeselník - ktorý fungoval od roku 1901 do roku 1916 - ovplyvnil definíciu ideálneho domu. Na stránkach Remeselník, mohli nadšenci nájsť veľa informácií na stavbu vlastného štýlového domu. Časopis obsahoval predovšetkým konkrétne plány pre jedno- a dvojposchodové Domy remeselníkov. Takže étos umenia a remesiel z konca 19. storočia sa dostalo do dizajnu a architektúry amerického remeselníka začiatkom 20. rokov - nie sú to však nevyhnutne to isté. Dalo by sa technicky začleniť postoj umeleckého a remeselníckeho hnutia do akéhokoľvek domu - s dôrazom na ručne vyrábané, prírodné materiály a jednoduchosť - ale remeselnícke domy vynikajú svojimi osobitosťami charakteristiky. Hlavné rysy Domy remeselníkov - prečnievajúce odkvapy, exponované drevo a predné verandy - často ich robia ľahko odlíšiteľnými od diaľky.

William Morris 'Red House, navrhnutý Philip Webb, je skutočným príkladom umenie a remeslá domov. Zahŕňa vitráže a kovovýrobu, čo by ste pravdepodobne nenašli v remeselníckych domoch. Červený dom kladie dôraz aj na vonkajšie prostredie; Zámerom týchto domov bolo tiež zapadnúť do prírodného prostredia bez toho, aby sa čokoľvek zmenilo.

Remeselník je na druhej strane často spojený s bungalovom - a nájdete ich v mnohých veľkých mestách. v Remeselník, Charles Alma Byers píše, že remeselnícky bungalov je „určite navrhnutý pre dom, ktorý je atraktívny a lacný.“ A zatiaľ čo jeho interiér mohol stále obsahujú tradičné črty, ako je maľovanie, mnoho súčasných remeselníckych domovov má modernejšiu výzdobu.

dejiny umeleckého a remeselníckeho hnutia Jednoznačne objasňuje, ako sa architektúra a dizajn na začiatku 20. storočia odohrali v USA v určitých oblastiach. Ale remeselnícky štýl sa týka amerického vzhľadu, ktorý bol nejakým spôsobom modernizovaný (napr moderný statok vibrácie, ako sme spomínali), zatiaľ čo umelecké a remeselné hnutie vzniklo u britských mysliteľov a viac sa prikláňa k tradičným. Tieto dva štýly zostávajú v súčasnosti dôležité a významné, najmä pre kohokoľvek, kto sa zaujíma o jednoduchší a ručne robený obytný priestor.