Интервју с Лукасом Гриффином, истакнутим умјетником у Хункер Хоусеу и друштву6

Ствар у авантуристичкој фотографији је да морате бити вани у свету да би га ухватили. Ви сте део снимка, чак и ако вас нигде не нађе у кадру, јер морате бити на ивици океана, односно на врху планине, да бисте га ухватили.

То је нешто на шта апелира Лукас Гриффин, фотограф-самоук рођен у Великој Британији, који већ скоро деценију зове дом Јужне Калифорније.

Али Гриффиново дело није авантуристичка фотографија у традиционалном смислу. Субјекти су можда исти - сурфери, рониоци литица, океарови - али стил је минималан, рафиниранији.

То је зато што, за њега, чин фотографије говори о специфичном осећају.

"Слобода ми значи све", каже Гриффин. "О томе се ради у мојој фотографији. То желим да изразим на својим фотографијама јер желим да и сама будем таква - без правила, без граница. Желим да изађем тамо, будем слободан, живим живот и повежем се с природом. "

Два су твоја комада висјела у Хункер Хоусе — "Нема времена," група сурфера у Топанги и "Номад," усамљени сурфер у Ла Јолла. Можете ли ми рећи мало о сваком комаду?

Када сам био млађи, у касне тинејџерске и ране 20-те, био сам сурфер. Путовао сам на сурфање - до Костарике, Аустралије, Индонезије и других места. Тада нисам био фотограф. Када сам коначно пронашао фотографију, одвукао сам се до океана, на сурфање. Зато уживам фотографирати такве ствари. „Нема времена“ подсећа ме на једноставност постојања у садашњем тренутку. То је оно што је инспирисало ту фотографију. За Номад постоји нешто о томе да будете сами, бити далеко од свега. Подсећа ме на моју младост и на оне слободне дане путовања и авантуре. А минималистички стил - волим да сам минималан.

Како су они репрезентативни за ваш рад? Да ли је ово из одређене серије?

Уопће се не фотографирам тако. Волим слободно пуцати. Фотографирам оно што волим и што видим. Када одем до океана, немам у виду план. Осећам и гледам и пуцам. Не мислим превише о томе. Увек тражим нове ствари. Океан ми много значи.

Примјећујем да на овим и другим фотографијама природа постаје велика, а људи или животиње попут украса или додатака. Су мали.

Ваљда то јесу. Привукао сам негативан простор. И ја сам минималиста, не волим превише компликоване ствари.

Били сте у јужној Калифорнији скоро деценију - чини ми се као да се добро уклопите с обзиром на то шта волите да снимате. Ту су океан, планине, пустиња.

Моје фотографско путовање започело је 2009. године. Имао сам школу сурфа у Великој Британији, на југу Валеса. Био сам само ја и мој пословни партнер. Једног дана смо подучавали групу у води, они су се тако забављали, смејали се, забављали. Рекао сам свом партнеру, смета ли вам ако купим водоотпорну камеру? Изашао сам те ноћи и купио фотоапарат и почео да фотографишем људе током сеанси. Одмах сам се заљубио у њу. Никада раније нисам размишљао о томе, али осетио сам праву страст према томе. Знао сам од тада па да будем фотограф.

Рекао сам свом партнеру, то желим да радим.

Требало ми је годину или двије. У Калифорнију сам дошао 2010. године, фотографишући се фотографијом. Пуно бих путовао у аутомобилу, сликајући се. Тада сам добио професионалну камеру, почео сам да снимам све више и више слика.

Дакле, ви сте самоуки?

Некад сам проводио 10 сати дневно смишљајући камеру и вежбајући. Потпуно сам самоук. Али имао сам менторе и људе који су ме инспирисали на том путу.

Изгледа да су се неки од ваших ранијих послова - бар из Инстаграма - усредсређивали на људе више него широм отворених простора. Да ли се осећате као да се ваш рад развија у том правцу?

Истинита прича је да сам 2010. године, када сам рекао да путујем, покушавао да се бавим уметничким радом, тада нисам плаћао за то. Поставио сам оглас на Цраигслист за портрете и венчања, како бих покушао зарадити мало новца својим фотоапаратом. Моја прва пуцња била је за можда 50 долара, мајчинска пуцњава. Неколико недеља касније одрадио сам прво венчање за 300 долара. А затим следећи за 600 долара, а затим следећи за 1000 долара, и тако даље. Путовао сам по свим државама, фотографишући венчања на Бахамима, Мексику и Хавајима, са карактеристикама у Вогуе и Мартха Стеварт Али оно што сам стварно желео да урадим су моја уметничка дела. Враћао сам се напред-назад. Скочио бих на лет да одем снимити једну недељу, а затим снимити венчање следеће.

Имао сам унутрашњу битку неко време. Дуго сам их раздвајао. У последње време почео сам је више прихватати - у њој је уметност венчања - и прихватам све то. Одлучио сам да не следим правило. Требало ми је времена да схватим шта сам.

На чему сада радите?

Почео сам да радим неки подводни посао. Почињем да се играм са тим. На Хавајима сам направио неколико снимака, а тражим да одем у Мексико да снимим неке ајкуле. Волим океан. Волим дивљину. Такође бих волео да дођем до Маасаија у Кенији да направим неке антене о дивљим животињама. Уживам у процесу. Некад сам био опсесивнији. Морао сам све да одрадим у једном потезу. Сада стварно уживам у томе и узимам сваке године како долази.

На одредишној страници вашег вебсајта, на предњем и средњем делу пише: „Иди авантура“. Шта ти та фраза значи?

Са „Иди авантура“, мислим да сам заиста разговарао сам са собом. За мене да изађем тамо и живим живот. Волим бити напољу у свету. Волим људе који комуницирају са природом, људе и животиње који комуницирају са пејзажом. Предиван је свет и само га желим снимити.

Али не форсирам.

Један мој пријатељ ми је нешто рекао док смо били на Хавајима. Радили смо неке скокове са литице. Питао сам: Како желите да вас ухватим? А он је рекао: Само пуцај из срца. Човече, свиђа ми се. Откако ми је рекао, почео сам заиста осетити. Уместо да преглавим, покушавам да осетим слику. Тако се сада осећам. Еволуирам. У мојој фотографији нема ни почетка ни краја. Никад нема места до кога ћу стићи. Желим да то буде вечна ствар.