Уметност и занат вс. Занатлија

фотографија дома занатлија
Кредитна слика: Кен Лунд / Викимедиа Цоммонс

Ако проводите пуно времена узимајући инспирацију из винтаге интеријера и архитектуре, вјероватно сте упознати са прилично неколико стилова који су за собом оставили заоставштину. Узмимо, на пример, стил занатлије, што се дефинитивно уклапа у тренутну популарност модерна сеоска кућа стилу. Али занатлија се заиста враћа назад покрет за уметност и занат. Па која је главна разлика између уметности и заната од занатлије? Ево кратког прегледа шта раздваја два (једнако запањујућа) стила.

За почетак, покрет за уметност и занат потиче из Британије с краја 1800. За то време, „забринутости око индустријског живота подстакла су позитивну ревалоризацију занатске радње“, пише Моница Обниски, независна стипендистица, за Метрополитански музеј уметности. Виллиам Моррис водио оптужбу на овој филозофији, стављајући фокус на произвођаче. Не само да ствара утицај као мислилац, већ и као стваралац. 1870-их његова интеријерска компанија Моррис, Марсхалл, Фаулкнер & Цо. произвела је све од текстила и тапета. Покрет је 1887. године добио званично име, а следеће године је одржана изложба.

Око 1890-их, покрет се почео ширити у САД, углавном писањем у новинама и часописима. Бостон је направио историју 1897. године као први град у САД-у који је имао Друштво уметности и заната. То је наставило наглашавање британског покрета на подршци произвођачима.

Али као појам, уметност и занат се заиста не односе на одређено стилу. Посебно се своди на естетику и филозофију дизајна. Занатлија, са друге стране, дефинитивно се може дефинисати као специфичнији изглед.

фотографија Црвене куће Филипа Веба и Вилијама Мориса

Екстеријер Црвене куће Филипа Веба и Вилијама Мориса.

Кредитна слика: Тони Хисгетт / Викимедиа Цоммонс

Дизајнер Густав Стицклеи је заслужан за постављање главних елемената обртничког стила и помаже му да стекне популарност. Као издавач часописа Занатлија - која је деловала од 1901. до 1916. - утицала је на дефинисање идеалног дома. На страницама Занатлија, ентузијасти би могли пронаћи пуно информација за изградњу своје стилске куће. Часопис је првенствено садржавао посебне планове за једно- и двоспрат Куће занатлије. Тако су етхови уметности и заната касних 1800-их увели свој пут у дизајн и архитектуру америчких занатлија из раних 1900-их - али нису нужно иста ствар. Технички бисте могли да уградите став о уметности и занатству у било који дом - са акцентом на ручне израде, природни материјали и једноставност - али куће занатлије истичу се по својој специфичности карактеристике. Главне карактеристике Куће занатлије - надстрешница, изложено дрво и предњи тријем - често их чине лако разликовати из даљине.

Црвена кућа Виллиама Морриса, коју је дизајнирао Пхилип Вебб, стварни је пример тога дом уметности и заната. То укључује витраже и метале, ствари које вероватно не бисте пронашли у домовима занатлије. Црвена кућа је такође ставила нагласак на природу; Дизајн ових кућа је такође требало да се уклопи у природно окружење без ичега мењања.

дневни боравак са отвореним вратима, плавим каучем и црним столом за каву
Кредитна слика: Петер Сцхвеитзер

С друге стране, занатлија је често повезана са бунгаловом - и можете их пронаћи у многим већим градовима. Ин Занатлија, Цхарлес Алма Биерс пише да је Црафтсман бунгалов „дефинитивно дизајниран за дом који је и атрактиван и јефтин“. И док би његова унутрашњост могла још увек укључују традиционалне карактеристике попут лакирања, многе данашње куће занатлије садрже модернији декор.

Тхе историја покрета уметности и заната дефинитивно баца светло на то како су се архитектура и дизајн раних 1900-тих развијали у САД у одређеним областима. Али занатски стил односи се на амерички изглед који је на неки начин модернизован (попут савремена сеоска кућа вибекао што смо поменули), док је покрет за уметност и занат настао са британским мислиоцима и више се нагиње традиционалном. Два стила остају данас важна и значајна, посебно за оне који су заинтересовани за једноставнији, ручнији животни простор.