Denna NOLA Craftsman Bungalow hittades på Facebook Marketplace

Det finns gott om gömda skatter på Facebook Marketplace och designern Carly Sioux, grundare av Ingen era, hittade en riktig pärla: en bungalow i hantverksstil i Lower Garden District i New Orleans. Utrustat med målat glas, kaklade eldstäder och utsmyckade valv, designades hemmet av Louisiana-arkitekten Thomas Sully och hade renoverats av ägarna. Så Sioux flyttade in i en historisk, nyckelfärdig hyra som hon kunde använda som ett skyltfönster för sin eklektiska stil, som hon beskriver som "hög kontrast och genreböjande" med massor av lager av tidsperioder.

Sioux målade matsalen en djup nyans av grått men höll resten av lägenheten vit. "Min utmaning var hur jag skulle behålla den där dramatiken och överflöd av No Era genom en neutral [färg] palett", säger hon. "Det här är vad jag nu kallar min vita fas." För att skapa en teatralisk atmosfär, designern inkorporerade djärva, skulpturala delar och arrangerade dem så att de skulle skapa distinkta områden inom varje rum. "Det finns ett överflöd av kurerade ögonblick, skrymslen och intressepunkter i hela utrymmet som alla kan stå för sig själva och fungera tillsammans som ett sammanhållet uttalande", säger Sioux.

Designern lade också vintageplagg från olika tidsperioder och stilar i lager. "Mitt hem är mestadels möblerat i 1920- och 1930-talens ungerska art déco, blandat med 1970-talets italienska swag", säger hon. "På grund av det faktum att de delar grunden för överdåd, rena linjer och avancerade finish, smälter de samman sömlöst. Jag har också element av postmodernism och en del modernt från mitten av århundradet, såväl som en del 1800-talskonst och föremål som kastas in i mixen."

Sioux visste att hon ville använda det stora rummet för att göra ett starkt första intryck. Hon skapade en formell sittgrupp med en soffa från 1970-talet - som finns på Facebook Marketplace - samt ett kaffe med mosaik från 1970-talet tabell från en fastighetsförsäljning och ett par ungerska vilstolar i art déco-stil från 1930-talet. Hon lade till en läshörn vid de röda fickdörrarna med ytterligare en uppsättning art déco-stolar, en Biedermeier sidobord, och en kromlampa från Renässansinteriörer.

"Inredningen i det här rummet är mer storslagen och maskulin på grund av alla upprättstående art déco-stolar", förklarar Sioux. "Sedan jag förvärvade dessa art déco-verk har [det stora rummet] framkallat den tropiska storheten hos Ernest Hemingway-meets-‌Kärleksfull‌, med alla chinoiserie-inslag, färgglada målade glasfönster och modernistiska lutningar."

Sioux säger att matsalen är det utrymme som känns mest troget mot hennes företags signaturstil. "Det finns många divor i det här rummet, så middag är aldrig tråkigt", skämtar hon. Designern målade väggarna i Anonymous by Sherwin-Williams och placerade ett par handmålade japanska skärmar från början av 1900-talet framför fönstren i stället för gardiner.

A Chromcraft tulpanbord parades med 1970-talet Calligaris matstolar. "Jag älskar hur de gröna Calligaris-svängstolarna tar tillbaka det tropiska utomhusområdet genom att spegla bananträden precis utanför matsalsfönstren", säger Sioux. Milo Baughman-stolarna är en annan favorit hos Sioux, som ställde dem på vardera sidan av ett postmodernt spegelbord som finns på Renaissance Interiors.

Tre Fred Press byster modellerade efter Degas verk är arrangerade på manteln. "Jag har alltid något som är lite av eller lite konstigt i mina utrymmen", säger hon.

Picassorummet, som har en litografi av konstnären ovanför soffan, är designerns favoritutrymme att underhålla. "Dess mysiga, låga layout gör det till en mycket bekväm plats för mina gäster att sitta och koppla av medan vi delar vin, cocktails och smårätter", säger hon. "De Körfält soffbordet centrerar rummet, och vi sitter mest på kuddar och fårskinnsmattor på golvet runt soffbordet."

Sioux sålde Picasso Rooms krom från 1970-talet bar vagn men saknade det så mycket att hon gjorde ett byte för att få tillbaka det. Två 1930-talsskallestudier av ungersk konstnär Barta Gyula hänga ovanför barvagnen.

"Jag älskar att lämna de stora röda fickdörrarna öppna, men att stänga dem gör att utrymmet känns mer intimt och ombonat", säger designern. Ett 1970-tal Maison Jansen bananträd i mässing sitter bredvid ingången. "Jag körde tre timmar till mitten av ingenstans [i] Mississippi för att få det", säger hon. "Man stöter inte på det sju fot långa bananträdet särskilt ofta."

"Sovrumsinspirationen är en japansk speglad speldosa boudoir", säger Sioux, som använde en mjuk palett av vitt och brunt. "Jag älskar hur diskret det här rummet är, om du inte tittar tillräckligt nära skulle du helt sakna dess stygga och lekfulla undertoner. Vid första anblicken ser mitt sovrum ut att vara mjukt och sött, men när du spenderar tillräckligt med tid där märker du att allt är erotisk konst och strategiskt placerade speglar." Ett erotiskt japanskt träkloss från 1800-talet hänger ovanför ett brutalistiskt nattduksbord som finns på Den rosa elefanten.

Sioux hängde ett tidigt 1900-talsbröllop kimono på sovrumsväggen som en nick till sin mormor, som var från Nagoya, Japan.

En Hej spegelskåp, art déco tulpanspegel, och Gaia Läppstiftsspegel gnistrar i sovrummet tillsammans med en stol i böjt trä och käpp och en Sonneman Lollipop golvlampa.

Med hjälp av ett kuratoriskt öga kunde Sioux förvandla hyresbostaden till ett utrymme som speglar hennes stil och kan fungera som ett skyltfönster för hennes designtalanger och de möbler hon säljer på Chairish. Säger designern, "Jag känner mig så lyckligt lottad att ha hittat detta magiska utrymme eftersom det fortsätter att ge mig inspiration i konsten att leva."