Siyah Ev Tasarımı İşletme Sahipleri Yüksekler, Düşükler ve Başlangıçlarına Nasıl Başladılar?

Ağustos, yazın son tam ayı olmasının yanı sıra, hem geçmiş hem de şimdiki Siyah işletmelerin tarihini kutlamak ve onurlandırmak için Ulusal Siyahi İş Ayı'dır. 2004 yılında tarihçi John William Templeton ve mühendis Frederick E. Ürdün, Ulusal Siyahi İş Ayı, ABD'deki şirketleri öne çıkarırken, Siyah girişimcilerin karşılaştığı yapısal engellere karşı da savunuculuk yapıyor.

Templeton daha önce düzenlenmişÖzgürlük Dergisi, ABD'deki en eski Siyah gazete ve Ürdün bir mühendislik/inşaat şirketi işletiyor. Ulusal Siyahi İş Ayı konsepti, Templeton ve Jordan'ın kendi kişisel deneyimlerinden ilham aldı. İşlerin iyileşmiş olmasına rağmen, değişim için hala çok yer olduğunun kabulü ile birlikte işletmeleri sürdürmek ve büyüme.

Bu senenin başlarında,

İlgilenecek ve öğrenilecek çok fazla hikaye var ve Ulusal Siyahi İş Ayı başka bir hikayeye izin veriyor Tasarımda girişimciliğin nasıl olabileceği ve nasıl görünmesi gerektiği konusundaki anlatıları genişletme fırsatı Uzay. Bu amaçla, bu alanda bir marka oluşturma yolculukları hakkında daha fazla bilgi edinmek için beş dekor ve tasarım işletme sahibiyle konuştuk. Çoğu, tamamen farklı bir kariyer yolunda harcanan yılların ardından tasarıma yöneldi.

Laura Hodges Studio ve Domain'den Laura Hodges

Laura Hodges - Washington DC tasarım firmasının iç tasarımcısı ve sahibi Laura Hodges Stüdyo ve sürdürülebilir, adil ticaret ev dekorasyonu mağazası Alan adı - pazarlama işinde terfi aldıktan sonra iç tasarım yapmaya karar verdi.

Hodges, Hunker'a “Daha yaratıcı bir şey denemek istediğimi hissettim” dedi. "İç tasarım ve mimariye her zaman bir ilgim vardı, ancak endüstrinin tam kapsamını bilmiyordum, bu yüzden okula geri dönmeyi seçtim. derecemi kazan." New York İç Tasarım Okulu'na kaydolduktan sonra, yaratıcı "tasarıma aşık oldu ve [kendisi] için doğru olanı bulduğunu biliyordu. kariyer."

Ariene Bethea Soyunma Odaları İç Stüdyosu

Ariene Bethea için, iç mimar ve sahibi eski dekor dükkanı ve tasarım stüdyosu Soyunma Odaları İç Stüdyo, işletme sahibi olmanın yolu "düz bir çizgi değildi." Kurumsal iletişim eğitimi almış, kendi deyimiyle "aha anını" yaşamadan önce (bu arada) yıllarca insan kaynaklarında çalıştı. nın-nin Oprah Winfrey), patronunun sıkışık ofis alanını yeniden tasarladıktan sonra.

"O zamanlar bir üniversitede çalışıyordum ve bu yüzden kampüste [insanları elektrikçi veya tesisatçı gibi vasıflı işlere hazırlayan çalışmalar] yaptık. [Patronumun] ofisi için bazı özel raflar yaptırdım" diyor. "Kat planını değiştirdim ve geri geldi ve 'Aman Tanrım, bu çok daha mantıklı. Bunu yaşamak için yapmalısın.'"

Dressing Room Interiors, Bethea'nın emlak satışlarından ve müzayedelerden satın aldığı ürünlerle dolu bir Etsy mağazasına geçmeden önce bir blog olarak başladı. Bethea İK'da bir işi olduğunda, boş zamanlarında, akşamları ve hafta sonları işinde çalıştı. Sonunda 2011'de İK işini kaybettiğinde, tutku projesini ana odak noktası haline getirmeye karar verdi.

Kurumsal geçmişine dayanan Bethea, yolda ilerlemek için performans incelemeleri uyguladığından emin oldu. "Planım, çevrimiçi satış yapmaya başlamak ve o zamanlar çok yeni olan bazı pop-up mağazalar yapmak, çok satıcılı bir alana taşınmak ve ardından dükkânımı açmaktı" diyor. "Şimdi bu düz bir çizgiydi. İşte tam olarak böyle oldu." İlk tuğla-harç mağazasını 2015'te Charlotte, Kuzey Carolina'da açtı.

YOWIE'den Shannon Maldonado

Shannon Maldonado, kurucusu YOWIEPhiladelphia merkezli bir yaratıcı platform, vitrin ve tasarım stüdyosu olan, bir yan işi tam zamanlı bir işe dönüştürmenin nüanslarını anlıyor. YOWIE'ye başlamadan önce Tommy Hilfiger, Ralph Lauren ve American Eagle gibi eski markalar için moda tasarımcısı olarak çalıştı.

"2015'in sonlarında [kariyerimi] bırakıp işime başlamak istediğime karar verdiğimde elbette çok fazla korku vardı" diye açıklıyor. Bununla birlikte, önceki kariyeri nihayetinde yeni girişimi için bir iskele sağladı: "Sonunda markayı başlatmak için hisselerimin bir kısmını AE'den [Amerikan Kartalı] bozdurmak, onu çekmek için bir tür yuva yumurtası bir arada."

Maldonado ayrıca maliyetleri düşürmek için daha küçük, daha uygun fiyatlı bir daireye taşındı, çünkü "hiç bitmeyen bir birikimi [hesabı] yoktu. Diğer alanlarda da yaratıcı olması gerekiyordu; web sitesi tasarımı, fotoğraf çekimleri ve daha fazla. Bu seçimler Maldonado'nun üzerindeki baskıyı biraz azalttı ve ona New York'ta mağaza açsaydı elde etmesi imkansız olan esnekliği verdi.

Maldonado, "Hata yapabilmek ve örneğin kiramız 10.000 dolar veya ayda 15.000 dolar olsaydı bizi alt edebileceklerini hissetmemek istedim" diyor. "Bu, kapının dışındaki gerçekten küçük bir marka üzerinde çok fazla baskı."

AphroChic'ten Jeanine Hays ve Bryan Mason

Tasarım sevgisinin yanı sıra, bazı girişimciler markalarını başlatmak için diğer niyetleri tartıştılar. 2006 yılında karı koca Jeanine Hays ve Bryan Mason adlı bir blog oluşturdular. AphroChic görmek istediklerini tasarım alanına yansıtmak.

Mason, "Tasarımda beyaz bir lense odaklanan tonlarca ev dekorasyonu blogu vardı, ancak hiçbiri Siyah katkılarını kutlamadı" diye açıklıyor. "AphroChic, Siyah tasarımcıların sayısız katkılarını sergileme ihtiyacından doğdu."

On altı yıl sonra AphroChic, iç tasarım, ev eşyaları ve basılı yayınlar üzerinde çalışan çok yönlü bir şirkettir. Hays, "Markamızda çok fazla burs var" diyor. Bu, çiftin hukuk ve Afrika Diasporası araştırmalarındaki ilgili geçmişlerini yansıtıyor. Onlar için tasarım bir "kültürel eser" ve kültürel ve ailesel tarihi koruyan bir hikaye anlatımı eylemidir.

"Siyah boşluklar bir hikaye anlatır. Süslü mobilyalardan veya markalı parçalardan daha fazlasıdır. Evlerimizin, Siyah kimliğini ifade etmeye yardımcı olan miras kalan parçalarla dolu bir ruhu var, "diyor Mason.

54kibo Nana Quagraine

Nana Quagraine, sektördeki boşlukları doldurma arzusunu iş felsefesine genişleterek yansıtıyor: "Bir sorunu çözüyorsunuz. Birinin sorununu çözmezseniz, sattığınız her şeyi almıyorlar."

Zamanını Brooklyn ve Johannesburg, Güney Afrika arasında bölen eski bir yatırım bankacısı olan Quagraine, farklı Afrika tasarım türlerinin neden olmadığını merak ediyordu. ABD tasarım endüstrisinin, Afrika tasarımlarını "etnik" veya "kabilesel" olarak pazarlama alışkanlığından da bıkmıştı. Afrika'yı kapsayan 54 ülkedeki sayısız yaratıcı ifadeyi ve ayrıca dünyadaki sayısız diasporik topluluğu kabul etme ve keşfetme konusundaki isteksizlik küre.

2018'de ikizlerinin doğumu, Quagraine'i bir adım atmaya ve yüksek oktanlı kariyerini bırakıp kendi işini kurmaya teşvik etti. 54kibo doğdu. Çağdaş Afrika tasarımına adanmış çevrimiçi ev dekorasyonu perakende mağazasında Quagraine, kıta ekibi, ahşaptan yapılmış halat tavan sarkıt ışıkları gibi yerel zanaatkarlar tarafından el yapımı ürünler sunmak için yüzükler. "Birinci yıl, 'Bu işi nasıl kurarım?' idi" diye açıklıyor. "Şimdi, 'Konuşma hızımı nasıl düzenlerim? Konuşmam gereken uzman kim? Bu hikayeleri nasıl daha iyi anlatabiliriz?"

İşiniz hakkında fikir sahibi olmak söz konusu olduğunda, çoğu kişi sosyal medyanın yükselişini olumlu bir güç olarak görüyor. Bethea gibi bazıları, baskı barınağı (ev tasarımı olarak da bilinir) dergilerinin azalmasından yakınsa da, Bethea bunun nasıl olacağı konusunda heyecanlı. dijital alan, tasarımcıların ve işletme sahiplerinin pazarlama ve pazarlama faaliyetleri üzerinde daha fazla kontrole sahip olmalarını sağladı. görünürlük.

Bethea, "Tasarımcılar, Instagram sayesinde dergilere eskisi kadar güvenmek zorunda değiller" diyor. "Hedef kitlenize ulaşabilir, tüm gözbebeklerine ulaşabilir ve yine de sosyal medya aracılığıyla müşteri kazanabilirsiniz."

Maldonado, YOWIE hakkında bilgi almanın yollarını düşünürken bu yaklaşımı yürekten aldı. Sık sık "150'den fazla kişiyi [kendi] ilk pop-up'ına davet etmek için" soğuk e-posta gönderme hikayesini anlatıyor. hareket bir risk ve içe dönük biri olarak onu rahatlık alanından çıkmaya zorladı, ama sonunda, vahşi olduğu ortaya çıktı. başarı. Bu gibi etkinlikler, YOWIE'ye markanın artık ünlü olduğu samimi enerjiyi aşıladı.

Geçtiğimiz iki yıl, COVID-19 salgını nedeniyle tasarım endüstrisinde (ve genel olarak dünyada) muazzam bir belirsizlik dönemi oldu. Pandemi, kapanmaya ve hayatları alt üst etmeye zorlasa da, tasarım endüstrisinin belirli yönleri başarılı oldu. İnsanlar evde daha fazla zaman geçirdiklerinden, yeni yaşam/okul/çalışma ortamlarına uyum sağlamak için alanlarını düzenlemeye ihtiyaç vardı.

Hodges, "salgın herkese evlerimizin ne kadar önemli olabileceğini hatırlattı" dedi. Tüm tasarımcılar, siparişlerde ve müşterilerde bir artış yaşadığından bahsediyor. 2018'deki lansmanından bu yana işleri uzaktan çalışan Quagraine gibi bazıları için pandemi fazla rahatsız etmeyin: "Değişen şey, potansiyel müşterimizin daha rahat satın almasıydı. internet üzerinden."

Yine de, tuğla ve harç boşlukları olanlar başka şekillerde uyum sağlamak zorunda kaldı. "Salgın, tüm işletmeler üzerinde yıkıcı bir etkiye sahip oldu, ancak pek çok şeyde olduğu gibi, Black üzerindeki etkisi Hays, işletmelere yardımcı olacak girişimlerin önemini vurgulayarak özellikle zordu" dedi. büyümek."

Tasarım alanında ne gibi değişiklikler oldu? Hays, en fazla değişikliğin son iki yılda gerçekleştiğini gördüğünü belirtiyor. 2020'deki devasa Black Lives Matters protestolarına ve bunun tasarım medyasının biçiminde bir değişimi nasıl tetiklediğine işaret ediyor. kapaklar BIPOC tasarımcıları. Bethea ve Maldonado gibi diğer tasarımcılar da protestoların etkisine ve tasarım endüstrisini kendi ırkçılık ve dışlama tarihine daha derinlemesine bakmaya nasıl zorladıklarına işaret ediyor. Ancak, değişim taahhüdünün sadece geçici bir eğilim değil, devam eden ve yapısal olduğunu umuyorlar.

Hays, "Tasarım okullarında daha fazla Siyah öğretmene ihtiyacımız var" diyor. "Ana akım dergilerde hâlâ çok Avrupa merkezli bir tasarım anlatısını yeniden şekillendirmeye yardımcı olmak için daha fazla Siyah editör ve yazar."

AphroChic, kapsayıcı tasarım medyasının nasıl görünebileceğini gösteriyor. yaşam tarzı dergisi, bakış açısı Afrika Diasporik kültürünün ve tasarımının zengin tarihinden ilham alan ve bir barınak dergisine bakışları olarak görülebilecek.

54kibo, farklı bir şekilde çalışmasına rağmen, Hays, Mason ve adı geçen diğer tasarımcılarla benzer bir felsefeyi paylaşıyor. Quagraine, şirketi aracılığıyla, kişisel ve evrensel düzeyde yankı uyandıran hikayeler anlatmak için tasarım ve ev dekorunu kullanarak "görsel imgeleri genişlettiğimize" inanıyor.