Günümüz İç Mekanlarına Damga Vuran 6 Kadın Mobilya Tasarımcısı

Mobilya günlük hayatımızda önemli bir rol oynar, ancak çoğumuz bu işlevsel, güzel nesneleri yaratan tasarımcıları nadiren düşünürüz. Bu niş alan, birçoğu kimliklerini ve kültürlerini çalışmalarına katan inanılmaz tasarımcılar, mimarlar ve çok disiplinli sanatçılarla doludur.

Hunker, Kadın Tarihi Ayı şerefine, aralarında endüstri gazileri ve dikkate değer yeni gelenlerin de bulunduğu altı yetenekli, çığır açan kadın mobilya tasarımcısıyla konuştu. Kariyer yolları, tasarım felsefeleri ve sektöre girmeyi umut eden diğer kadınlara içten tavsiyeler hakkında daha fazla bilgi edinmek için okumaya devam edin.

1. Christina Z Antonio

Londra'da doğdu ve New York'ta yaşıyor, Christina Z Antonio multidisipliner bir sanatçı ve tasarımcı olarak 20 yıldan fazla deneyime sahiptir. London University of the Arts mezunu, aynı adı taşıyan atölyesini 2005 yılında kurdu. Etkileyici yaratıcı ortaklıkları ve projeleri arasında Tom Ford, John Varvatos ve New York'taki The Standard Hotel yer alıyor. 2021'de NYCxDesign'dan Bağımsız Tasarımcı Ödülü'nü aldı ve ‌

‌Hunker‌ ile konuşmak,‌‌ Antonio, ısmarlama mobilya kreasyonlarını "çok işlevli, heykelsi ve dokunsal" olarak tanımlıyor. O her şeyi muhteşem medya kimliklerinden yaratmak için deri, ahşap, reçine ve cam gibi malzemelerle çalışır ile göz alıcı aydınlatma armatürleri. Estetik ilhamları, 1920'lerin ve 30'ların art deco hareketinden günlük yaşamda deneyimlediği duygulara kadar her şeyi yönetiyor. "Çevremden ve dokunduğum malzemelerden etkileniyorum" diye paylaşıyor. "Süreç sezgiseldir."

Her şeyden önce, Antonio yaptığı her şeyde "işçilik ve detayı" ön planda tutuyor. Uzun bir Yunan zanaatkar soyundan gelen başarılı bir mobilya tasarımcısı için uygun bir miras.

2. Tiarra Çanı

Tiarra Bell'in tasarım tutkusu genç yaşta çiçek açtı. Philadelphia'da büyüyen Bell, babasının bir müteahhit olarak çalışmasından her zaman etkilenmişti, ancak ilk gerçek akıl hocası olan mimar Alex Gilliam ile liseye kadar tanışmadı. Gilliam'ın kuruluşlarından ikisi olan Public Workshop ve Tiny WPA'da stajyerlik yaptı ve Mount Airy Custom Furniture'dan mobilya üreticisi Charles Todd'un yanında çıraklık yaptı.

Ahşap işçiliği çıraklığı, prestijli Rhode Island Tasarım Okulu'nda (RISD) sürdürdüğü mobilya tasarımı eğitimi alma planını sağlamlaştırdı. Bell, Hunker'a "Sadece estetik açıdan hoş bir nesne yapmayı değil, aynı zamanda bir mesaj ileten bir çalışma gövdesi yaratmayı da öğrendim" diyor. 2020 yılında lisans derecesiyle mezun oldu ve kendi tasarım şirketini kurdu, Bellafonte Stüdyosu, 2021'de.

Mezun olduktan sonra Bell, rehberlik ve ilham almak için Hıristiyan inancına daha fazla eğildi. Duayı, kutsal metinleri ve Tanrı ile olan ilişkisini "geleneksel olmayan" tasarım sürecinin demirbaşları olarak tanımlıyor. "Kelimeler, ideolojiler veya etik gibi görsel olmayan bir şeyin nasıl açıkça görebileceğiniz ve dokunabileceğiniz bir şeye dönüşebildiği ilgimi çekiyor" diyor. benzersiz, organik parçalar. Bell, mobilya tasarımı sayesinde "ifade edilemeyeni ifade edebiliyor".

2022'de Bell, ‌oturmak‌'in En İyi 24 Yeni Tasarımcısı. Çalışmaları, New York City'deki Carpenters Workshop Gallery'den New York'a kadar her yerde sergilendi. Milano Tasarım Haftası '22. Başarısı, hayatta başarılı olmak için ihtiyaç duyduğu kaynaklarla büyümemiş bir Siyah kadın olarak onun için özellikle anlamlıdır. "İstatistiksel olarak, tüm olasılıklar bana karşıydı" diyor, "ama Tanrı bana birçok kapıyı açan bir hediye verdi."

Bell, mobilya tasarımıyla ilgilenen diğer kadın tasarımcılara kendilerini benzersiz kılan şeyleri benimsemelerini tavsiye ediyor. "Kimliğinizi, geçmişinizi, yaşam öykünüzü ve hatta kalbinizde ortaya çıkan soruları düşünün" diyor. "Ardından, tasarımlarınızda bunun özünü yakalamaya çalışın."

3. Alexis Moran

Dördüncü nesil bir Körfez Bölgesi yerlisi, Alexis Moran yüksek profilli müşteriler için sezgisel, doğal olarak güzel parçalar tasarlamaktan bir kariyer inşa etti. Moran mobilya tasarımını ilk olarak Georgia Tech'te endüstriyel tasarım okurken keşfetti. Hunker, "Araştırdığım el tipi ve makine yapımı ürünlere göre mobilyaların önemliliğini, insan etkileşimini ve ölçeğini daha çok tercih ettim" diyor. İlham alarak, San Francisco'daki California College of the Arts'ta mobilya tasarımı okumak için West Coast'a geri döndü.

Moran, kendisiyle aynı adı taşıyan tasarım stüdyosunu 2010 yılında kurdu. Çıkış yapan projesi, Dropbox için ilk konferans masalarını tasarlamaktı. O zamandan beri birikti genişleyen müşteri listesi buna Google, Instagram ve Central Kitchen beğenileri dahildir. Ayrıca tasarım realite şovunda yer aldı ‌Ellen'ın Tasarım Mücadelesi2016 yılında.

İster ısmarlama ofis masaları, ister raf üniteleri veya eksiksiz restoran iç mekanları tasarlıyor olsun, Moran her zaman işlevi güzellikle birleştirir. Genellikle ahşap gibi doğal malzemelerle çalışır ve tasarım stilini "doğal minimalizm" olarak tanımlar.

Çalışmalarının neredeyse tamamı özeldir, bu nedenle Moran, vizyonlarını gerçekleştirmek için müşterileriyle yakın işbirliği içinde çalışır. "Ben bir ‌ yaparımpayNeyin istendiğini ve neye ihtiyaç duyulduğunu anlamak için dinlemek ve gözlemlemek” diye paylaşıyor. "Parametreleri değerlendirdikten sonra, estetiğimi ve deneyimimi parçaların üzerine koyuyorum."

4. Nina Ço

Detroit merkezli olmasına rağmen, sanatçı ve tasarımcı Nina Ço San Francisco'da doğdu ve Güney Kore, Seul'de büyüdü. Tasarım kariyeri, ahşap işçiliği ve mobilya tasarımı eğitimi aldığı Seul'deki Hongik Üniversitesi'nde başladı. Multidisipliner program, ona farklı malzemeleri keşfetme ve aynı zamanda ahşap işçiliğinde sağlam bir teknik temel oluşturma şansı verdi. Cho, Hunker'e "Kendi hikayemi anlatmam ve kimliğimden ilham alan benzersiz mobilyalar tasarlamam için teşvik edildim" diyor.

Mezun olduktan sonra Cho, Cranbrook Sanat Akademisi'nde 3D tasarım alanında yüksek lisans yapmak için Michigan'a taşındı. Korece'ye çevrilmiş bir atasözüyle özetlediği benzersiz tasarım stilini geliştirmeye devam etme özgürlüğüne sahipti: "Mütevazı ama mütevazi değil ve etkileyici ama abartılı değil." Gerçekten de, güçlü portföyü - geometrik aynalardan şık, heykelsi sandalyeler - bu ahlakı kapsar.

2020'de Cho, altıncı yıllık Amerikan Tasarım Ödülü WantedDesign tarafından Bernhardt Design ile sunuldu. Çalışmaları ‌ tarafından tanındıoturmak‌, İddialı ve Görünmeyen Görüş.

Erkek egemen bir endüstride bir kadın olarak Cho, diğer kadın mobilya tasarımcılarına kendi hızlarına ayak uydurmalarını tavsiye ediyor. "Sadece dikkat çekmek için bir şeyler yaratmak için acele etmeyin, kariyerinizi uzun bir süreç olarak düşünmeye çalışın. maraton, özellikle de kendi tasarım stüdyosunu yöneten bağımsız bir tasarımcıysanız" dedi. tavsiye eder. "Kadın bakış açısıyla tasarım için kesinlikle yer var."

5. Nifemi Ogunro

Nijeryalı Amerikalı tasarımcı Nifemi Ogunro yaratıcı bir alanda çalışmak istediğini her zaman biliyordu ama ailesinin onun için kendi hayalleri vardı. Sanatsal ifadeden kariyer yapabileceğini ancak Google'da endüstriyel tasarıma rastlayana kadar fark etmemişti ‌Ve‌ ailesinin isteklerini yerine getirin.

2020'de Ogunro, kendisine mobilya tasarımının gücünü gösteren sanatçı Michael Beitz ile çalıştı. New York City merkezli tasarımcı Hunker'a, "O zamandan beri, nesneler inşa etmenin ve anlatıları onlar aracılığıyla iletmenin yeni yollarını bulmanın, yapmaktan en mutlu olduğum şey olduğunu biliyorum" diyor. "Bir tasarımcı olarak görevimin, iyi bildiğimiz formları almak ve onları yeniden özel kılacak bir şey bulmak olduğuna inanıyorum."

Ogunro'nun fonksiyonel heykeller - sehpalardan sandalyelere ve saç taraklarına kadar her şeyin ham, organik ve ifadelerinde dürüst olduğunu düşünün. Bir sanatçı olarak sürdürülebilirlik ve sosyal konuların tasarımla nasıl kesiştiğiyle ilgileniyor. "Tasarımlarım için ilham kaynağımın çoğu günlük hayattan ama aynı zamanda film, müzik, komedi ve şiirden geliyor" diye paylaşıyor. "Genellikle, onu tamamladıktan sonra bir parçayla ilişkilendirdiğim bir şarkım olur."

Ogunro son zamanlarda biri olarak kabul edildi ‌oturmak2022'nin En İyi 24 Yeni Tasarımcısı. Mobilya tasarımında diğer kadınlara tavsiyesi basit ama güçlü: "Dürüst olun. Bir şey size uymuyorsa, daha iyi bir şeyi savunun. Yerleşmeyin ve kendinizi eksik satmayın."

6. Sophie Collé

Sophie Collé, bir ressamın (annesi) ve bir bilim adamının (babası) çocuğudur, dolayısıyla onun kaderinde tasarım alanında bir kariyer olduğunu söyleyebilirsiniz. Maryland doğumlu sanatçı ve tasarımcı, Virginia Tech'te endüstriyel tasarım okumaya başladı. Toplumsal krizlere yanıt olarak tasarımı vurgulayan programla "aşk-nefret ilişkisi" yaşadı. "Okul mimarimizdeki muhteşem eski sandalyeler yüzünden mobilyalara aşık oldum. ama aslında okuldayken bunun peşinden gidecek ne güvenim ne de zamanım oldu" diyor. Çömmek.

Collé, üniversiteden sonra Maryland'deki Glenstone Müzesi'nde çalıştı ve boş zamanlarında sürekli resim yaptı. Daha sonra tam zamanlı olarak mobilya tasarımı yapmak için New York'a taşındı. COVID-19 salgını patlak verdiğinde, Collé müzedeki görevinden sayısız eskiz toplamıştı. İşsizlikle yaşarken çizdiği eğlenceli parçaları fiilen inşa etmek için karantinadaki zamanını kullandı.

"Mobilyalarımı ve bazı ev tadilatlarımı yayınlamaya başladım" diye hatırlıyor. "Bir keresinde Google Formumu yanlışlıkla açık bıraktığımı ve bir gecede 32 sipariş aldığımı hatırlıyorum. İşte o zaman işimin gerçek bir işe layık olabileceğine karar verdim!"

Bugün, Collé tuhaf kreasyonlarını aynı adı taşıyan LLC aracılığıyla satıyor. Sophie Collé Tasarım. Radikal İtalyan tasarımından kitschy vintage desenlere kadar uzanan ilham kaynağı ile yaptığı çalışmalar, çılgın, renkli ve "neşe uyandırıcı". Özellikle "tamamen işlevsel ama oyuncak gibi görünen" nesnelere bayılıyor - örneğin, popüler inek baskılı doku kutusu.

Mobilya tasarımında kariyer yapmayı düşünen diğer kadınları kendilerine yer açmaları için teşvik ediyor. "Bu olabilirhissetmekBazıları olduğu için çok ilerleme kaydedilmiş gibi, ama özellikle bu ülkede, bir firmanın web sitesine gitmek ve her stüdyonun hala beyaz adamlarla dolu olduğunu görmek çok kolay" diye ekliyor. "Girilmesi zor olan küçük bir sektör, ancak bu alanda olmayı seçen hepimiz için çok fazla fırsat var."